淺談小學音樂創新教育

李秀偉

河北省永清縣永清鎮中心校

淺談小學音樂創新教育

李秀偉

河北省永清縣永清鎮中心校

小學音樂教育是學生學習的一個起始階段，對培養學生的創新能力有很關鍵的作用。作為小學音樂的教育者，我們應該在小學音樂教學中，努力探索，尋求多種方法來激發學生的創新意識及創新能力，依此發掘學生的潛能。隨著新課程改革的深入，不僅給學生的學習觀與學習方式提出了一個全新的要求，而且對教師的教育觀念、綜合素質以及教學能力也提出了新的期盼。

一、創新靈活多變的教學方法

學生的音樂基礎是參差不齊的，其中更有“五音不全”者。對于這類學生的教學，音樂知識、音樂技能的傳授必不可少，但若過分強調訓練這方面的技能，將會使他們失去學習音樂的興趣，消耗他們的學習熱情，同時會使他們對音樂產生厭倦心理。這時為了讓他們都能在自身的基礎上獲得創新發展，我決定用游戲的手段，為他們營造一種自由、輕松、愉快的學習氛圍，使他們不僅掌握知識又發揮他們的創新主動性。如在學習節奏排列的課上，首先，我先出示五張節奏卡片，以比賽的形式讓學生隨琴聲學會節奏，接著我讓學生五人圍成一組進行討論：節奏卡片如何討論更通順流暢？當話音剛落，全班同學便紛紛討論起來，這回他們可忙了，有的用手拍節奏，有的安排順序，有的眉開眼笑，有的雙眉緊鎖，有的拍手叫好，看著他們一個個認真的樣子，我也不斷地在一旁給予鼓勵，最后還讓全班同學評價他們的游戲，學習他們的優點，同時也指出他們的缺點，大家在游戲或觀察的過程中都很投入，發言也很積極。學生在歡快的游戲活動中掌握了節奏的排列要領和方法，從而有效地調動了學習音樂的積極性。

二、創造充滿生命活力的音樂課堂教學

藝術教育在培養人的創造性能力方面都具有特殊的作用。藝術教育的重要目標之一就是要使學生在參與、體驗的過程中積極發展想象力、創造力。這是因為一切音樂活動，一切情緒體驗中，都少不了人的想象力的緣故。音樂的本質與價值，也正在于激發人的創造性。音樂是一種十分強調想象，創造和創新的藝術。曲調是創造的（稱為一度創造）；演奏、演唱也是創造的（稱二度創造）；欣賞需要有豐富的聯想和想象，需要創造（稱三度創造）。所以說，創造能力的培養應貫穿音樂學習的各個環節過程之中。

1.培養學生律動創造力。

人的肢體能隨音樂的旋律和節奏作出拍手、搖頭等動作。正是因為人有這種本能，因而對律動有著特殊的感情與興趣，充分調動學生的學習積極性。增強音樂的節奏感和動作的協調性，加深學生對音樂作品理解和感受。

（1）在發聲練習時，培養學生的律動創造力。練習曲作為唱歌的“前奏曲”，是不可缺少的。但由于練聲枯燥、乏味，學生對此不感興趣。針對這一點，我在教練聲曲時，根據練聲曲的特點，培養學生的創造能力，把每個練聲曲創編律動，引導學生掌握旋律上行、下行所表達的情感。如：在教一年級練聲曲《有趣的聲音》時，我啟發學生模仿小雞、小鴨、小羊的形象，邊唱邊做出相應的動作，學生不僅能模仿小動物的動作，還能根據練聲曲的情緒做出喜、怒、哀、樂。

（2）在學習歌詞時，培養學生的律動創造力。由于學生年紀小，記一些較長或較容易混淆的歌詞有一定的難度。針對這一點，我在教歌詞時，教一句歌詞請學生根據歌詞內容創編一個相應的動作予以表示出來。如：在教一年級的《鮮花開》時，有兩句歌詞，“蜜蜂采花蜜，蝴蝶傳花粉”。學生很容易唱成“蜜蜂采花粉，蝴蝶傳花蜜”或先唱蝴蝶，后唱蜜蜂。但通過啟發創編動作后，學生記憶的較快了，而且有效地改變了以往教學時的呆板、沉悶的教學氣氛，調動了學生的積極性。

（3）在歌曲表現中，培養學生的律動創造能力。學生學會歌曲后，可指導學生根據歌詞，或故事情節內容創編律動表演。這樣不但能使學生了解歌曲所表達的思想感情，更能進一步調動其積極性，使其更主動的參與。

2.變學導形式為探索、創造式。

探索、創造充滿生命活力的音樂課堂教學，樹立課堂教學是教師共同參與、互相作用、創造性的實現教學相長目標的觀念，為了充分調動學生的積極參與意識，促進師生交流，我在課堂上分設了討論小組、幫教小組進行學習、創造。一年級改變了傳統的“井田”式坐椅形式，把坐椅擺成圓形、半圓形、平行線等形狀。老師可坐在學生當中，貼近學生，促進交流，加強師生間的溝通，也為歌曲的表演和律動提供了方便。

3.以學生為主體，培養學生的創新精神和創造能力。

音樂課的教學過程就是音樂實踐的過程，不同的學生對音樂作品的理解和想象力都會有一定的差異。教師要根據學生的年齡特點和不同的生活環境和閱歷，創設民主、平等的和諧關系，在教學中靈活實際地采用合理有效的教學方法和手段，增強學生的信心和勇氣，主動積極地參與教學，激發學習熱情，有效地完成教學目標。新的課程觀認為“音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程；應面向全體學生，而不是為了培養專門人才，音樂課的全部教學活動應以學生為主體。”而傳統的班級授課制則是以班級為單位，按學科教學大綱規定的內容組織教材施教，學生的主體地位和獨立性受到限制，學生學習的探索性和創造性受到限制，同學間缺乏交流，合作、動手機會少。而在傳統的音樂教學中，我們普遍存在的問題是教師唱“獨角戲”，學生很少參與。學生往往成為被動的聽眾和機械的模仿者，主體地位和獨立性受到限制，隨著時間的推移，學生便會喪失自主的學習心理，對音樂失去興趣。而解決這一問題的關鍵是要確立學生的主體地位，展示學生的個性，擺正教學過程中的師生關系，把教師從“教書匠”的角色轉變成音樂實踐的主體，讓更多的學生參與到音樂活動中來。

開拓音樂課堂的空間、創造音樂藝術的生活是一個緊迫的任務。教師則應精心指導學生去創造自己的音樂生活。音樂教學必須符合音樂藝術的審美規律，必須符合音樂教育本質特征的前提下改革和創新，因此在音樂教學中必須突出創造性教育。