最抒情的女詩人

人物鏈接：陳敬容（1917.9.2—1989.11.8），原名陳懿范，筆名藍冰、成輝、文谷。原籍四川樂山，著名的“九葉派”詩人。結集出版了《盈盈集》、《交響集》、《老去的是時間》、《星雨集》、《遠帆集》，以及法國現代詩歌翻譯集《圖像與花朵》，還翻譯了著名的外國文學名著《巴黎圣母院》、《絞刑架下的報告》、《安徒生童話》等。■

（責編 ?水藍）

她被稱為“中國現代最抒情的女詩人”。她的詩深受古典詩詞和西方詩歌的雙重影響，常從生活的表層進入較深沉的哲理境界，寫得凝練而耐人尋思。

她的一生都沉浸在詩歌之中，創作時間跨度之大，藝術生命之長，在中國現代女詩人中極為罕見。

她的詩歌記錄了從中國西部一個偏僻小城走出來的女性，如何將生命的印記烙在中國現代詩歌發展史上的全過程。

她的一生顛沛流離，在愛情、婚姻上也一再受挫，年老之時，更是飽受病痛的折磨。雖然不斷沉淪在苦難中，但她仍然堅持不懈，永遠歌頌著春天和黎明。

她保持著詩歌探索的先鋒姿態，又始終是一介平民甘居邊緣;抒情與智性、陽剛與陰柔、舊世界與新時代、人性和社會中對立的兩極，都包容在她的作品中，組合起來，是一首具有多層次的張力的交響曲。

她就是陳敬容。

陳敬容的詩作頗豐，曾有散文、詩歌集8部，另有翻譯作品若干。在其眾多詩作中，尤以《窗》為代表。

關于這首《窗》，人們對它的理解并不統一，而在眾多說法中，“抗爭論”和“傷情論”的支持者最多。

“抗爭論”者普遍認為，《窗》的寫作背景為20世紀30年代末40年代初的成都。陳敬容、辛笛等一大批青年詩人，出于對人生價值和生活苦難的困惑和思索，對西方現代主義發生了心靈的共鳴。他們關心時代風云和人民的憂患，通過象征和聯想，運用含蓄的語言，抒發了在那個特殊的時代，對光明的憧憬，對現實的抗爭，以及在寒冷壓抑的環境中憂郁凄苦的心境。“窗”，是憧憬，是希望。

而“傷情論”者則認為，《窗》所展現的是一種東方式的溫柔的戀情，是愛情的失望而帶來的無盡的痛苦。雖然它表現的是失落的愛情，卻以另一種女性的深沉音色唱出了哀婉的歌，并在黑暗中謳歌和向往光明。由此，“窗”是一種溝通、開放的情感象征。

其實，無論我們從《窗》中讀到了什么，都是可以理解的。“一千個讀者眼中有一千個哈姆雷特”，一千個讀者眼中也可以有一千個關于“窗”的意向解讀。不論它是華麗綺艷，還是寒冷傷感，都是屬于我們和作者之間獨一無二的時空交談。

窗

一

你的窗開向太陽，

開向四月的藍天;

為何以重簾遮住，

讓春風溜過如煙？

我將怎樣尋找那些寂寞的足跡，

在你靜靜的窗前;

我將怎樣尋找我失落的嘆息？

讓靜夜星空帶給你我的懷想吧，

也帶給你無憂的睡眠;

而我，如一個陌生客，

默默地，走過你窗前。

二

空漠鎖住你的窗，

鎖住我的陽光，

重簾遮斷了凝望;

留下晚風如故人，

幽咽在屋上。

遠去了，你帶著照澈我陰影的你的明燈;

我獨自迷失于無盡的黃昏。

我有不安的睡夢與嚴寒的隆冬;

而我的窗開向黑夜，

開向無言的星空。

1939年4月于成都