多彩貴州盡在文博

文丨當代貴州全媒體記者 姚 遠 吳文仙 姚源清 任廷會 章沖成

多彩貴州盡在文博

文丨當代貴州全媒體記者 姚 遠 吳文仙 姚源清 任廷會 章沖成

數字文創新體驗

“抱抱我吧，快來抱抱我吧！”

梵凈山麓，兩只金絲猴在游客腳邊蹭來蹭去。游客一伸手，淘氣的猴子卻躥上枝頭，逗得人們哈哈大笑。

其實，猴子、樹枝和美麗的風景都是3D透視投影，這是貴州文博會推出的“妙不可言——影視互動體驗”。

如何推動文化與科技融合？如何實現非遺資源的創新性保護？如何打造“永不落幕”的文化盛宴？貴州文博會將數字化融合作為重要主題，以信息資源大數據為支撐平臺，通過數字體驗、網上商城、交互活動等形式，讓觀眾感受不一樣的貴州文化。

會上，貴州民族文化數字體驗館成為最受歡迎的場館之一。這里集中展示了“妙不可言——影視互動體驗”、“氣象萬千——互動呈現”、“觸手可及——點播服務”、“黔貴遺音——音樂欣賞”、“身臨其境——影視觀賞”等數字化互動服務，其使用的聲光多媒體、LED顯示、三維虛擬展示等高科技手段讓觀眾流連忘返。

“媽媽，快來看，鼓樓立起來了！”7月25日，一位小朋友拿著IPAD，用攝像頭對準蘆笙、筆筒、鼓樓、苗族頭飾的畫片。他驚奇地發現，這些物品都從屏幕上立了起來，還可以360°旋轉展示——這是利用AR增強現實體驗系統實現的效果。

在他身旁，幾位老人坐在“黔貴遺音”區域的環形裝置中，輕松操作多點觸控視聽系統，逐一欣賞八音坐唱、彝族民歌、蘆笙舞曲等民族音樂。在“氣象萬千”區域，身著苗族服裝的虛擬迎賓小姐用中英雙語致以熱情的問候，解說員利用非接觸式互動數字沙盤向游客介紹貴州民族文化、旅游文化的分布情況。在“身臨其境”區域，十余平方米的沉浸式體驗空間正在上演裸眼3D“大戲”——以堂安侗寨和貴州文化掠影為主題的兩部紀錄片，讓觀眾真正身臨其境，水碾、石碓、紡車似乎觸手可及。

排隊人數最多的要數“觸手可及”區域。利用物體識別聯動系統，游客可以隨意調取八音坐唱、儺戲、蠟染技藝、蕭笛制作、木鼓舞、毛龍節、刻道、苗繡、馬尾繡、銀飾等非物質文化遺產項目的文字和視頻介紹。用手指一推，視頻立馬就在大屏幕上播放，這項功能吸引了許多年輕游客。

“木鼓舞、毛龍節、刻道都沒聽說過，來數字體驗館才了解其中的文化價值。”貴陽市民雷蕾說，在數字體驗館，她看了很多非遺項目的介紹，聽了具有立體環繞效果的民族歌曲，還“和虛擬的金絲猴照了相”。

“通過數字化傳播、共享貴州的民族文化，可以讓更多的市民通過遠程觀賞、學習并深入探索。數字化的范圍很廣、受眾面很大，能夠很好的保存、展示民族文化。下一步，美術館、博物館的發展，我們都希望能走數字化道路。”貴州省圖書館黨委副書記韓紅表示。

利用數字化技術將貴州的文化資源長久保存、廣泛展示，本屆文博會做了大量探索。除了數字體驗館外，“掌上文博會”是更為便捷、更為長效的工具。

掃一掃二維碼，關注多彩貴州文創博覽交易會公眾號，游客便可以使用“掌上文博”、“文博商城”、“文博服務”等功能。其中，“掌上文博”提供了資訊、導覽、地圖等功能，還可以在線瀏覽展區；“文博商城”則提供了“太陽鼓”銀飾、“黔包”風物、“布依阿媽”鞋履等貴州文創產品，方便游客選購。

本屆文博會將數字化融合作為重要主題，以信息資源大數據為支撐平臺，讓觀眾感受不一樣的貴州文化。圖為小游客利用物體識別聯動系統了解非遺資料。（當代貴州全媒體記者 杜朋城//攝）

“‘掌上文博會’讓為期3天的實體展會變成永不落幕的文化盛宴，這種模式將會延續下去。”貴州文博會執行團隊負責人陳瓏介介紹，除此之外，文博會200余家參展商都實現了數字化展示，買家和客商掃描二維碼便可以進入商鋪的微商平臺，實現實時接洽和交易。

文化創意與科技相融合，為游客、展商、采購商帶來一場數字化、信息化、交互式的文化盛宴。借力大數據、新技術，“文化促發展、創意贏未來”正在走進生活、變為現實。

貴州企業別“創”一格

以苧麻、魔芋、絲瓜作為原材料，以云朵和老虎作為鞋幫的圖案造型，同時融合水族、瑤族等少數民族傳統手工技藝，7月24日，在文創集市“宏貴祥云神虎”展位前，一雙雙做工精細、花樣繁多的“老虎鞋”走俏展區。

“我們的‘祥云神虎’民族風健康休閑運動鞋使用的是純天然原料，同時結合祥云文化和中國虎文化的吉祥圖案進行藝術設計，兼具傳統與現代之美，不僅具有較高的工藝價值，而且非常環保。”據荔波宏貴民族文化產業發展有限公司董事長宋珍平介紹，“祥云神虎”牌運動鞋的開發，至少保存了夏布、蠟染等五項非遺技藝。但“祥云神虎”牌運動鞋目前只是作為展示品，用以上市前的宣傳和市場調查，并不出售，這讓不少參觀者表示遺憾。

利用會展作為平臺，深度展現“文化創意+”的新理念，來自貴州省內的116家企業不遺余力地集中推廣和展銷貴州民族民間文化和企業文創產品，眾彩紛呈，競相爭妍。

“這次文博會的主題之一就是突出多彩貴州，但‘彩’字要怎樣體現才能落地，我覺得草木染就是很好的注腳。”在文創體驗館“旋子創藝”展位里，負責人高旋耐心地向記者介紹公司的草木染系列產品：服飾、女紅、體驗包、圍巾、領帶……各種產品花色靚麗，琳瑯滿目。

“草木染是自然染色，基本上沒有什么污染，并且擁有豐富的文化內涵。”高旋介紹，草木染不僅可以延伸到蠟染、刺繡甚至現代服飾生產的任何一個環節，而且對草木染產品的開發設計，還能讓人們回歸傳統，傳承和提升民族文化技藝。

隨著城鎮化進程的加快，如何對原生態地區進行合理開發與保護成為了當前備受關注的話題。對此，貴州森垚房地產開發有限公司以文創與城鎮化的結合做出了探索。走進臨展綜合館文創與城鎮化版塊萬峰谷自然藝術體驗中心，但見柴禾枯葉旁，棋枰陳列，吊椅懸掛，加上由藝術家馬興文設計的舞動的水滴、香格里拉藝術沙發、水字立體書法等藝術作品，一股古色古香的氣息令人沉醉。

據工作人員介紹，萬峰谷自然藝術體驗中心由“水、地、天、仁”四大主題構成，“水”“地”“天”代表大自然與生命的源頭，“仁”包含了世間萬物之間的友善與情感，既體現了老莊思想“敬·自然”的精髓，也與萬峰谷“回到人類幼年”的心靈原鄉理念契合。

貴州文博會不僅為貴州企業提供了交流和學習的平臺，更讓貴州的文化和創意得到尊重與共享。圖為“祥云神虎”系列產品。（當代貴州全媒體記者 杜朋城//攝）

“你可以住到在當地的畫家家里，也可以帶著孩子在傳承人家里學蠟染技藝。”作為貴州森垚房地產開發有限公司在興義萬峰林開發的一個文創產業基地，在董事長梁上燕看來，萬峰谷正是未來城鎮化可持續發展的一個方向。

和萬峰谷自然藝術體驗中心一樣，傳習所、藍花敘事工作室、林雪飛工作室也吸引了不少游客，許多企業負責人感到不虛此行。臺江民族民間服飾織錦工藝的殘疾繡娘張艷梅感慨頗深，此次文博會，她不僅收獲了諸多私人訂單，完成了4萬余元的交易額，更與貴州唐人坊等多家企業達成初步合作意向：“這次文博會不僅為貴州企業提供了交流和學習的平臺，更讓貴州的文化和創意得到尊重與共享，是一次難忘的文博之旅。”

非遺的傳習課堂

“一個茶壺居然能設計成‘龍噴水’，有創意。”

“這對‘招財蛙’太可愛了，造型獨特。”

……

貴州文博會期間，眾多游客對牙舟陶器贊不絕口。

牙舟陶源于貴州省平塘縣牙舟鎮，以其盛產豐富優質的制陶泥土而得名，距今有600多年歷史。

上世紀90年代末期，隨著工業化進程加快，牙舟陶小作坊式的發展模式已不能適應手工藝品現代化的發展要求，牙舟陶產業一度衰敗。2006年，在深圳務工的張祿麒決定回家傳承祖業。經過兩年多的挖掘，2008年，牙舟陶列入國家級非物質文化遺產名錄，享有中國“十大名陶”之稱的牙舟陶又得以發光。

“祖輩傳下來的東西不能丟，不管傳承之路多么艱難，我都會堅持下去。況且這條路上不是我一個人在奮斗，政府也給我們提供了很多機會，就如這次文博會，讓我們山溝溝里的精美陶器得以展現在世人面前，讓他們知道我們是如何制作出來的。”張祿麒很感激政府提供的非遺展示平臺，一家三口在展廳里各司其職，忙得不亦樂乎。

年僅11歲的兒子張狄在柜臺邊給游客講解陶器“水鳥”的發聲訣竅，開館第一個早上，他就賣出300多只“水鳥”。“我現在主要是跟爸爸學習制陶技術，會制作一些‘怪獸’、煙灰缸之類的小陶器，長大了就能傳承他的手藝。”

張祿麒認為，一項傳統技藝絕對不應該只由一個人來傳承，而應該是一批人，而貴州文博會為非遺傳承搭建了平臺。（當代貴州全媒體記者 李 森//攝）

“這是龍鳳倒須壺、荷葉口苗繡花瓶，這是‘雙龍戲珠’、‘喜上梅梢’……”妻子羅龍萍在展柜前介紹牙舟陶器精品，三天就賣出了兩萬多元的產品。文博會展覽結束后，羅龍萍將在非遺館長駐，以此為基地，為游客“量身定制”牙舟陶藝產品。

張祿麒手捧陶土在拉坯機前小心翼翼地煉制陶泥，準備制作一個“百鳥朝鳳”花瓶。“制作一件陶器大體上要經過調制陶泥、拉坯成型、貼花刻線、施釉注彩、裝窯煅淬等步驟。”張祿麒說每一道工序少則半年多則一年才能熟練。

“陶泥的干濕度、拉坯的技術、燒窯時火候的把控，這三點很關鍵，要做到心、眼、手三者合而為一，沒有深厚的功夫是做不到的。”游客的提問，張祿麒耐心地逐一解答。

展會中，張祿麒身邊總圍坐著一群“新學生”，教他們制作臉譜、十二生肖、茶杯等簡單器物，看著學生們專注的神情、圍觀游客的贊嘆、閃爍的相機燈光，張祿麒很舒心，他喜歡這樣的課堂。“牙舟陶能在本土文博會的非遺展館中參展，這是我夢寐以求的，通過這個平臺，讓更多人知曉牙舟陶、喜歡牙舟陶、宣傳牙舟陶，同時，我們也能了解大眾的需求，進而轉變發展思路，這是我參加這次文博會的首要目的。”言及此，張祿麒眼神中透露出一絲憂慮。

展會上的熱鬧景象反襯著展會下的落寞，牙舟陶的復興傳承之路并非張祿麒起初設想的那么簡單，不管是技藝的傳承還是產品的發展，牙舟陶藝都面臨著極大的困境。

“掌握牙舟陶藝的老一代藝人大多年歲已高，傳承人匱乏。牙舟陶產品設計陳舊，很多塑料制品、不銹鋼產品等生活用具進入大眾家庭，牙舟陶產品的市場開始邊緣化。”在張祿麒看來，牙舟陶藝當前的困境也是眾多貴州其他非物質文化遺產面臨的困境。

文博會非遺展館這樣的平臺毫無疑問是一個不可多得的機遇，通過在文博會上的觀察與溝通，張祿麒深知要改變上述困境，必須轉變牙舟陶的發展思路——改變產品定位，轉變經營方式，轉而走裝飾、工藝、收藏的道路。在營銷方式上，實施差異化戰略，生產符合現代人生活與審美需求的產品，進而打開銷路。

張祿麒說：“一項傳統技藝絕對不應該只由一個人來傳承，而應該是一批人。”另外，傳承人應吸取優秀經驗，“這次文博會，讓所有的非遺產品集聚在非遺展館中進行活態展演，既方便游客觀賞，又能讓我們取他人之長補己之短。”

“玩的就是創意”

“絕對貴州文創產品設計大賽”頒獎典禮集中展現了貴州本土設計師、文化創客的智慧與思考。圖為頒獎典禮現場。（當代貴州全媒體記者 李 森//攝）

“忐忑，因為這是第一屆。而產品設計，對貴州絕大多數設計師來說，絕對是一次跨界之旅，結果會如何？”

“此次文博會意義非凡！文博會提供了一個極好的舞臺，我們站在自己的舞臺上，讓更多人能夠看到我們——貴州本土的創客。”

貴州文博會前后，“2015絕對貴州文創產品設計大賽作品展”的策展人潘峰兩次記錄下了自己的心語。

“有意思，怎么想得到！”文博會期間，這是潘峰聽到最多的話。

從今年3月份啟動比賽，到6月中旬收網統計。大賽組委會共收到來自社會各界380余件作品，其中專業組230余件，學生組150余件。經過相關專家評審，最終90件作品入圍參展，其中13件分別獲得文創大獎、最佳文創獎、優秀文創獎、文創未來獎。

“有的作品可能花上幾個小時才做得出來，而有的只需幾分鐘就能搞定。玩的就是創意。”潘峰如是評價。

作品范圍涵蓋了辦公文化用品、家居生活用品、地方風味小吃、娛樂旅游用品、生活裝飾用品等，設計師們用自己的創意靈感將它們連綴起來，讓創意融入，使貴州元素通過具體的產品創意設計有了靈魂。

在“絕對貴州文創商品設計大賽”頒獎典禮上，設計師婁波憑借作品《絲想》獲得唯一的文創大獎：以絲娃娃的面皮為基礎，在面皮上使用特殊工藝，印出有貴州名勝古跡山水風景，比如甲秀樓、青巖古鎮、苗家魚等圖案，“讓味覺和視覺共存，舌頭尖尖的貴陽，有思有想。”

而汕頭大學學生龍沁潔卻憑借苗家漢子上衣、侗族花裙等民族服裝造型的風箏《空中的民族博物館》獲得未來獎。把兒時玩的風箏設計成民族服裝的樣式，放飛到空中，“在藍天大幕布上，花花綠綠的精美服飾，一念之間的概念轉換，讓民族博物館延伸到戶外”。

“作為文化創意設計大賽，這并不是第一次；而作為文創產品設計，這對于貴州集體設計師來說，絕對是第一次。”潘峰說。

作為大賽的主要承辦單位——“絕對貴州創意設計聯盟”（以下簡稱“絕對貴州”）于2012、2013和2014年已經分別舉辦過“絕對貴州圖形設計邀請展”、“絕對貴州2013文化創意周”和“醉創意設計邀請展”專業文化創意設計活動。

“2012年、2013年是為了好玩，我們設計師發出自己的聲音；到2014年，我們落實到酒上，實現了產品化。”潘峰說，“設計主題大都以貴州圖形、符號等平面設計為主，現在成了產品設計。產品最終是要走向市場實現價值的，這是一個考驗，也是一個轉變。”

婁波也表示了相似的觀點。他坦言盡管獲得了文創大獎，但是將他的設計變成產品，還有路要走，“一個是工藝問題，怎么才能使得圖案以性價比最高的方式呈現在面皮上，需要反復的實驗。”

盡管如此，“絕對貴州”對未來還是充滿了信心。

“作為本土設計師，把本土文化延續下去是一種責任。通過繼承傳統工藝，讓文化產業創新地融入百姓生活中，讓文化傳承、延續下去。”潘峰說。（責任編輯/喻 丹）