齊白石國畫品賞七

聶鑫森

“齊美人”

自古及今，女性一直是詩人、畫家關注的對象。她們容貌嬌好，美麗動人，“淑貌耀皎日，惠心清且閑”（西晉·陸機《日出東南隅行》）；“莫向秋池照綠水，參差羞殺白芙蓉”（唐·周濆《逢鄰女》）。她們渴望真摯的愛情，對心上人忠貞如一，“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰”（唐·李商隱《無題》）；“淚中為寫相思字，寫到相思淚轉多”（清·蒲松齡《閨情》）。她們勤勞苦頓，卻地位低下，“誰憐越女顏如玉，貧賤江頭自浣紗”（唐·王維《洛陽女兒行》）；“一梭聲盡重一梭，玉腕不停羅袖卷”（唐·王建《織錦曲》）；“夜冷衣單手屢呵，幽窗軋軋度寒梭”（宋·茜桃《呈寇公二首》）。

而以女性為主角的仕女畫，在我國傳統悠久，最早的要算在長沙楚墓中出土的《人物夔鳳帛畫》。此后，東晉顧愷之的《女史箴圖》，唐張萱的《游春圖》《搗練圖》，周昉的《調琴啜茗圖》《簪花仕女圖》，明唐寅的《秋風紈扇圖》《孟蜀宮妓圖》《蕉葉美人圖》。到了清代，仕女畫風行一時，代表畫家中，一個是改琦，有《紅樓人物圖》行世；一個是費丹旭，著名作品有《紈扇倚秋圖》等。

齊白石說：“我三十歲以后，畫像畫了幾年……那時我并不專搞畫像，山水人物、花鳥蟲草，人家叫我畫的很多，送我的錢，也不比畫像少。尤其是仕女，幾乎三天兩朝有人要我畫的，我常給他們畫些西施、洛神之類，也有人點景要畫細致的，像文姬歸漢、木蘭從軍等，他們都說我畫得很美，開玩笑似地叫我‘齊美人。”（《白石老人自述》）

齊白石八歲就臨摹繡像畫，以后拜師學畫人像，練就了過硬的“描容”功夫，同時對《芥子園畫傳》中的人物范畫及技法亦很熟諳，又師承明、清人物畫的傳統，所以他在人物畫的創作上，無論工筆和寫意，都能得心應手。他青年時代的仕女畫，主要是工筆畫，頭、臉及眉目，刻畫得很細膩傳神；衣飾勾得很精致，用色亦雅致。

在榮寶齋出版的《人物部分·齊白石繪》畫冊中，收有他工筆和寫意仕女畫多幅。青年時代所作的就有《黛玉葬花》《薛濤》《紡織女》《木蘭從軍》等。

《黛玉葬花》是一條幅，中部畫嬌弱不堪的黛玉，細眉星眼，櫻桃小口，面帶愁容；白長外衫，胸部露出淺綠內衣，腰間兩條細長的帶子，垂下并被風拂動，顯出她不勝風寒的姿儀；肩扛一把小巧的鋤，鋤柄后端掛一只盛滿菊花的小籃。

《薛濤》畫的是唐代成都的美女、才女薛濤，臉圓，體量顯得豐盈，表現的是唐代對女性的審美特征。衣、裙上的花紋，畫得雅致、繁復，尤其是抬起的右袖前端，精細地畫出了花、蝶和并棲的雙鳥，曲折地表現了薛濤對美好生活的憧憬。題款是一首詩：“十里香風小洞天，塵情不斷薛濤箋。錦茵無復烏龍妬，珠箔空勞玉兔圓。兩個命乖比翼鳥，一雙苦心并蒂蓮。相思莫共花先盡，早有秋風上鬢邊。”

齊白石在《紡織女》一畫中，題曰：“金陵先生正。此乃白石三十歲時所畫，八十七歲重見補題。”

齊白石1915年在《羅漢》畫上，題曰：“余自四十以后不喜畫人物。”但是，現今所見他人物畫中，不乏四十歲以后的作品。梅墨生在《修來清靜華嚴佛，尚有塵寰未了因——讀北京畫院藏齊白石人物畫》一文中說：“齊白石繪畫，直接取法以明、清為多。八大、石濤、沈周、黃慎、羅聘、金農、錢慧安、改琦、費丹旭等人對他的影響最大，再就是《芥子園畫傳》和民間繪畫的影響。”他的仕女畫也是如此，四十歲后也有工筆的，更多的是寫意或兼工帶寫的。他的《鄭家婢》，畫的是文人家的一個小婢女，嬌好的面目及鬢發是工筆畫法，衣飾卻只寥寥數筆。坐著的婢女前為一書案，上有硯池、筆擱和一本攤開的白紙本子，婢女手持一筆，作沉思狀。題款是一首詩：“曲欄干外有吟聲，風過衣香細細生。舊夢有情偏記得，自稱儂是鄭康成。”薩本介以“圖話”解說：“文人家里的傭人也有三分文氣。”

另一幅《抱兒婦》，畫一背面抱著小兒的女性，是大寫意。女人的頭發、衣飾，畫得很粗獷、簡潔，可看出是鄉下人家的年輕母親。題款為：“畫抱兒婦，難得田家風度、美人風度。人之心境中，應有反尋常也。白石并記。”齊白石畫的仕女，不是有貴族氣的婦女，也不是能寫字作詩的文弱婦女，而是底層的健美婦女，在題材和畫法上有突破，故稱為“反尋常”！