景觀之變

The Transformation of Canadian Landscape Art is a group exhibition of contemporary Canadian artists. By reviewing the contemporary practice of landscape art， it aims to introduce the rich and diversified creations of contemporary Canadian art comprehensively. The exhibition endeavors to conduct a mutually reciprocal dialogue with the landscape art in China and to further boost cultural exchange between the two countries.

正如山水畫在中國的地位，風景藝術在加拿大藝術史上也有同樣的影響。在20世紀20年代，基于對加拿大北部荒野自然的愛、意圖開創一種不同與歐洲傳統畫風、真實表現真正的加拿大的繪畫風格的七位風景畫畫家（富蘭克林？卡爾米歇爾、勞倫斯？斯圖爾德？哈里斯、亞歷山大？揚？杰克遜、弗朗西斯？漢斯？約翰斯頓、阿瑟？利斯麥爾、詹姆斯？愛德華？赫維？麥克唐納、托馬斯？約翰？湯姆森，后來又有幾個畫家加入）聚集在一起，創立了七人畫派。他們的畫，在今天看起來，從技巧到表現手法都略顯幼稚，色彩運用純度很高， 題材簡單，有時候就是一個山頭、一片云、一叢倒影，但是從風景寫生畫角度來說，他們明亮的色彩、拙而不俗的表現，仍有很大借鑒的價值。畫派于1920年5月在多倫多畫廊舉辦了第一次展覽，最后一次是1931年12月，旨在尋找最恰當的形式來再現加拿大風景獨一無二的性格。“七人畫派”是第一個加拿大人主動發現加拿大原始美的藝術團體，他們的作品和精神鼓勵了后來者，激起了加拿大人對自己廣袤土地的興趣和熱愛，是加拿大作為一個獨立國家成長的重要精神力量和組成部分。他們的作品也被政府和各種機構作為一種國家統一的敘述加以利用，這在今天仍然在公眾中有持續的影響。

不過，自20世紀40年代以來至今，加拿大藝術界、批評界對“七人畫派”的反思也從來未中斷過，無論從思想與精神、藝術風格與表現，以及對這種藝術流派的傳播與教育，都有非常廣泛、深入的探討。對“七人畫派”的批評，主要認為“七人畫派”只是一個特定時期、集中于安大略的白人藝術家團體的創作，它沒有反映出加拿大廣闊國土下不同地域的人群的不同審美經驗，忽略了加拿大現代化過程中原住民的文化傳承與變遷，也忽視了加拿大是一個多民族、多文化、非主流統治的移民社會的現實，因此它并不能代表整個現代藝術在加拿大多樣化發展的樣貌。

自50年代以來，加拿大藝術家積極參與了北美現當代藝術運動，產生了一批對世界當代藝術發展有極大影響的大師級藝術家，特別是在影像、新媒體、觀念、環境、表演藝術等領域，因而，以“七人畫派”作為加拿大藝術的代表、延續他們的風格談論與風景有關的藝術創作，對加拿大藝術界來說，是一種比較過時的觀念。但從另一方面來講，在國民教育體系中，“七人畫派”作為愛國教育的傳統一直得以延續，加拿大人又天然有對自然的熱愛，因此“七人畫派”的傳統和風景藝術在加拿大社會仍然有深遠的影響。相當一批加拿大當代藝術家通過反思、批判、解構、再創造，同“七人畫派”和傳統的加拿大風景藝術觀念進行對話，同時，也有一批藝術家更多地吸收多文化視角、融入全球化藝術對話，對藝術表現中的風景與自然提出了全新的觀念，有極其豐富、新穎的創造和表現。比如：伯汀斯基關注工業化對自然與風景的大規模改造，提出了“制造化的風景”的觀念；伊恩？巴克斯特&（Iain Baxter &）提出了當代社會是自然的風景和信息的風景共存的社會的觀念；肯？羅姆（Ken Lum）提出了當地化、多文化社群風景經驗與全球化、統一化、單一化風景概念的對立；安迪？帕頓、羅恩？貝納、杰米莉？哈桑等關注非西方文明傳統在當代風景藝術觀念中的再生；伊莎貝爾？艾耶爾（Isabelle Hayeur）關注城市化過程中城市與郊區風景的變遷；邁克爾？斯諾（Michael Snow）、讓-弗朗索瓦？科特等通過不同視覺媒介的跨界考察人與自然的關系，等等。此外，作為一個移民國家，來自不同文化背景的藝術家也在繼承、沖突、接受、融合的藝術創作過程中，體現了完全不同的藝術經驗，比如來自中國的藝術家顧雄和黎巴嫩后裔杰米莉？哈桑。

以“景觀之變：加拿大藝術中人與風景的改造”為主題的加拿大當代藝術群展，融合當下加拿大藝術界最具影響力的15位藝術家優秀作品，以風景藝術的當代經驗為經緯，全面介紹加拿大當代藝術豐富多樣化的創造。一些相互交錯的主題在這次展覽中得到充分的體現：“信息風景”；對風景藝術這種形式的歷史、文化、政治的多重回響的探索；內在的、想象的和心里的自然的解剖；與土地的情感與歷史的聯系探討；以及對我們對風景與自然的影響的反思等等。

當你在體驗這個展覽的時候，請思考你對加拿大風景藝術的觀念的認識：它是否和你先前設想的觀念有所不同？加拿大的風景藝術和中國傳統的山水及現當代風景藝術有何異同？我們希望這次展覽能夠在加拿大與中國藝術之間產生豐富與有意義的對話，這種對話即擁抱兩個國家藝術的過去與現在，又同時提醒我們意識到我們現在共同面對承擔的現實：我們現在生活在一個極劇改變了的自然世界，在這種危機中我們都需要改變我們自身。