藝術影院盈利難

主流電影市場傾向于高額投入以獲得明星陣容和震撼的視覺效果，藝術影院雖然尚屬小眾范疇，但在滿足喜愛藝術電影的觀眾需求方面也是用盡渾身解數。北京的藝術影院在培育市場多年后，去年再添新兵，觀眾群體也不斷擴大，但這距離歐美國家將藝術影院商業化運營這種較為成熟的放映和盈利模式，還有不小差距。

藝術片也會一票難求

作為一名電影愛好者，錢冰對于那些正在上映的電影并不十分感興趣。相對于到位于大型商場內的電影院排長隊購票，然后捧著爆米花看一部娛樂片，他更喜歡去中國電影資料館觀看在國內外影史上留名的經典電影。“我已經看過很多遍《閃靈》，它講述了一個發生在大雪封山時的故事，讓人看了感受到一種超自然的神秘感，封閉敘事的手法現在很多電影都在用，在電影院觀看這部經典的驚悚片感覺非常過癮刺激，提供了更開放性的思考空間。”說起去年在電影院能夠觀看到美國已故著名導演斯坦利·庫布里克的這部代表作，錢冰仍顯得很興奮。

去年11月斯坦利·庫布里克回顧展在中國電影資料館舉行，除了《閃靈》，影展還包括《殺手》、《奇愛博士》、《發條橙子》、《大開眼界》等十部經典作品。對此影迷們抱以極大的熱情，在影院門前排起了幾百米的購票長隊。此次回顧展也讓資料館創下了放映以來的最高票房紀錄。據資料館節目策劃沙丹介紹，影展期間十部電影在600人的放映廳總共放映了20場次，其中14場都爆滿，每場上座率均在95%以上，觀影人次超過一萬人，僅這次展映活動的票房收入就超過了資料館2007年全年的放映收入。

據了解，1996年中國電影資料館開始對外開放影廳。近二十年來，這家隸屬于國家新聞出版廣播電影電視總局的事業單位，放映的都是在國內主流電影院線不易看到的國內外藝術電影。經過數次改造，終于在2011年迎來了觀眾增長的高峰。電影排片也從早期的每周一次，增加到現在每周六天均有排片。去年位于北京東部的百子灣影院正式開放，由于此前資料館在這一領域樹立的良好形象、所放映的電影正對文藝青年口味以及新影院所處的地理位置較為便利，百子灣影院開業后上座率維持在30%-50%，高于主流院線平均15%的上座率。

不同于中國電影資料館旗下的影院，位于香河園的當代MOMA百老匯電影中心則是完全按照商業模式運營的藝術影院。2009年安樂影片有限公司總裁江志強在創立這家影院時，仿照香港百老匯電影中心的模式，一直堅持放映品質過關、難以獲得主流院線青睞的藝術電影。與此同時，在影院的排片表上也能找到所有檔期影片，這里商業片的放映比例大約為90%，很多藝術電影都被安排在周末。目前影院有三個放映廳、一個小型電影圖書館和迷你放映區，以及影院旁邊一家300多平方米的咖啡書店，方便定期舉辦講座、討論等活動，營造出濃厚的藝術氛圍，形成了“以商業片養文藝片、以影院養書店”的模式，同時通過會員制也吸引了很多長久關注藝術電影的觀眾。但相比于資料館通常情況下10元至40元的親民票價，百老匯電影中心的票價則高出一截，但每當放映在大屏幕上難得一見的優秀文藝片時，也會出現一票難求的情況。由于所屬企業在全國擁有商業院線分布，因此便為這一藝術影院品牌在全國形成院線規模打下基礎。

以上兩家影院距離市中心較近，位于798藝術區內的尤倫斯藝術影院雖然位置偏遠，但作為尤倫斯當代藝術中心的重要組成部分，影院對于國內原創獨立電影的支持讓很多電影迷甘愿坐上一小時的公交車前去觀看。這座藝術中心由比利時尤倫斯夫婦創立的尤倫斯基金會出資建造，也是北京第一家由國外私人基金出資建造的大型公益性當代藝術機構，2007年落成開館。雖然只有一個能容納100多人的小型影廳，但通過常年舉行藝術片首映、主題策劃放映、影人對話沙龍、經典影片回顧、電影圖書出版等活動，培養了大量關注國內獨立電影以及國內藝術電影的影迷。除了這三家影響力較大的藝術影院，北京的許多文藝咖啡館、圖書館以及一些駐華使館的文化中心也經常舉辦藝術電影沙龍，共同形成京城藝術電影版圖。

藝術影院注定無法盈利？

一般來說，藝術電影是指注重藝術性、而非商業性的電影，雖然有的是由知名電影公司制作，但大多為獨立電影，以特定觀眾，而非大眾為觀影對象，這類電影通常具備重社會寫實風格、呈現導演創作視野等獨特元素。因此往往人們一提到藝術電影，首先便會產生嚴肅沉重的印象，但其實很多主流商業電影在看到藝術電影的某些拍攝或表現手法獲得業界認可后，便很快將其借鑒，推向大眾市場。盡管我國國產電影產量連年保持增長，但在光鮮數字的背后卻有大量影片無法進入主流院線，這其中還包括一些口碑不錯或者在國外電影節上獲獎的中小成本電影，像《一代宗師》、《白日焰火》這種票房口碑雙豐收的文藝電影，則少之又少。去年上映的《黃金時代》便因獨特的拍攝手法和長達三小時的片長，讓很多希望向藝術電影靠攏的觀眾感到不適應。

而對于藝術影院來說，除了放映發行有限的實驗型獨立電影作品，當代重要導演的影片、影史經典作品也被列在放映列表中，讓觀眾在這里通過大銀幕重溫曾經帶給自己感動或是震撼的電影。但對于影院來說，一旦專注于藝術電影，在目前看來想要盈利仍然是件非常困難的事情。

資料館利用自身的三萬多部館藏電影膠片，除了每月固定主題的電影放映，還經常舉辦國內電影演員或者導演影展，讓侯孝賢、謝晉、張國榮、夏夢等知名電影人的作品輪番上映。自2011年11月起每周三晚上影院增設國產片專場，票價僅為10元。2013年起周末也開始放映國內外優秀影片，形成一年之中小型影展不斷，大型影展三四次的放映頻次，逐漸將受眾群體固定下來。由于承擔著電影資料保管、電影研究和電影文化普及等職能，資料館在片源、政策與資金支持以及市場影響力方面，都擁有別家不可企及的優勢，加上自身的事業單位屬性，人工成本核算也不同于商業機構。盡管目前已經實現階梯票價，但比起主流院線，依舊很便宜，因此只能算是一項電影公益服務，若由商業機構來運作，必然賠錢。

但這已足夠讓百老匯電影中心羨慕，這家電影院曾有意購買西班牙導演阿莫多瓦的一部作品，根據國內電影審查部門的要求，要刪去6分鐘，但導演不同意這么做。影院一方表示，北京擁有2000多萬人口，但只有寥寥幾家藝術影院，顯得勢單力薄，況且一般的影院也沒有那么多的藝術電影片源，若讓一家影院單獨購買不現實，也不是長久之計。而資金對尤倫斯來說，并不是難題，影院依靠尤倫斯基金的贊助，始終保持以低價或者免費向公眾開放。

正在攻讀媒介傳播學博士的王莞晴是藝術影院的常客，她對記者表示，雖然商業電影強調票房，但自身也有藝術性，這同很多優秀的藝術電影也具有商業價值一樣。她提到美國大約有1000塊左右的銀幕專門用來放映獨立電影、外國電影以及重播經典電影，這些影院在運營方面都有自己獨特的一套，環境都注重在小規模內實現更加舒適，通常只能容納50人左右，配套設置沙發、邊桌以及餐飲，方便觀眾在放映前后交流討論，以此在票房之外獲得更多的收入。“雖然國內藝術影院目前還達不到這樣的程度，但社交媒體的興起，讓原本這些不被關注的藝術影院通過新媒體平臺上的口碑傳播被人們熟知。”她認為北京的文藝市場已經較為成熟，藝術電影院的營銷模式應該更有針對性，找準觀眾的心理契合點，雖然短時間內藝術影院不會規模化爆發，但局部突破仍有空間。

（文中部分圖片拍攝： 王漪）