淺析《易傳》美學“象”的古典美學思想在中國傳統圖案設計中的滲透

摘 要：中國傳統裝飾圖案歷史悠久，有著復雜形態和獨特的訴求性。其美學思想觀念的源頭可追溯到古典美學中老子哲學觀點的延伸與發展。無論是老子美學的“虛實相生”，還是《易經》的“象”，都對中國傳統裝飾圖案的設計與發展有著莫大的影響。

關鍵詞：傳統裝飾圖案 美學思想 美學范疇 “立象以盡意”

談及中國古典美學思想，不得不從老子美學說起。老子美學是中國美學史的起點，是由老子的哲學范疇轉化而來。老子美學的“有”、“無”、“虛”、“實”范疇源于老子的哲學范疇。老子認為“道”具有“有”和“無”的雙重性質。就宇宙本體來說，從萬物起源的層面來看，“道”就是“無”，就是沒有任何規定和任何限制、制約；從孕育萬物的層面來看，“道”就是“有”，也就是有區別，有規定。道家認為世間萬物都是“有”和“無”，“虛”和“實”的統一，“有”、“無”、“虛”、“實”相輔相成，正所謂“有無相生“。

老子認為天地萬物都是“虛”和“實”的統一，“有”和“無”的統一，這有這樣世間萬物才能持久的運作、發展。“虛實結合”要求藝術形象應該虛、實相結合，從而達到對藝術觀照對象的真實表現。由此，“虛實結合”成了古典美學的一條重要原則，同時也是中國古典藝術的又一重要特征。“虛實結合”原則在中國古典藝術中得以充分體現，大到中國園林建筑藝術的窗欞鏤空“取景”技巧，小到國畫精細構圖的留白，無不體現了以實帶虛，以虛帶實，虛中有實，實中有虛的虛實結合的美學思想。

老子提出的“道”、“氣”、“象”、“有”、“無”、“虛”、“實”、“妙”、“自然”等一系列范疇對中國古典美學體系的形成和發展產生了極其深遠的影響。此外，《易傳》對中國傳統裝飾圖案設計的影響更是不容小覷。

《系辭傳》用“象”這個范疇概括了《易經》，《系辭傳》有云：“《易》者象也，象者像也”。唐代經學家孔穎達在其著作《周易正義》中也曾提出過其觀點，“《易》卦者，寫萬物之形象，故《易》者象也。象也者像也。謂卦為萬物象者，法像萬物，猶若乾卦之象法像于天也”，“凡《易》者，象也，以物象而明人事，若《詩》之比喻也”。 孔穎達的觀點對《系辭傳》的“象”做了較為清晰的詮釋，使我們理解《系辭傳》的“象”時也更為透徹。

《系辭傳》的“象”并非審美形象，但相較于老子所說的“象”而言，還是較為接近審美形象的。《系辭傳》中提到，“象也者像也”，明確指出了《象》是世間萬物物理形象的寫照、反映、模仿，而藝術形象也是對所參照的審美對象的形象的映照，然則“象”與藝術形象的不同之處在于，藝術形象必須是審美活動的反映，而“象”所映照的并非一定是審美活動的，由此可見，二者實有相同之處，即，無論是“象”還是藝術形象，都是對世間萬物的反映。除此之外，《易》“象”同藝術形象在表現手法上也有相似之處，二者都是借由形象來表達與人類生活有關的內容，但《易》象是以形象明理，此時的“象”和“理”并不一定統一的，相同的事理可以用不同的“象”來傳達表現，而藝術形象則是以形達意，“形”和“意”必須是統一的不可分離的，形象變了所要傳達的情意也就隨之而變。由此可見，《系辭傳》的“象”雖然與藝術形象并非完全相同，但若對《系辭傳》所說的“象”加以限制規定，《易》“象”也可轉換為藝術形象，也就是說，“象”不僅僅只是一個哲學范疇，從一定意義上來講更是一組頗為重要的美學范疇。也正因《易》象和審美形象有著密切聯系，后來歷代思想家、文學家、藝術家通常會把《易》“象”作為藝術創造的基礎，從中汲取藝術創造的法則。

“觀物取象”是《易傳》賦予“象”的一條重要命題，這組命題強調“再現”，這正是中國傳統古典美學的重要思想之一。

《系辭傳》指出，“觀物取象”的“象”是由“圣人”所創造的，這種根據他對于天地萬物以及生活現象的認知所創造的“象”，是對萬物的本質特征的“再現”，而并非僅是對表象的再現。藉此說明了“象”的產生是一個由認知到創造的過程。“觀”就是對萬物的直接反映、認知，“取”則是建立在“觀”的基礎上的概括、提煉、創造。

“觀物取象”命題詮釋了“象”的本源、產生和觀物的方式，這組命題自然而然的觸及到了藝術的本源、藝術的創造等規律，對藝術創造有著深遠的影響。

“觀物取象”命題不僅貫穿了中國文學史的璀璨詩篇創作，其精髓更是在藝術史上被淋漓盡致的發揮，并貫穿于中國傳統裝飾圖案的設計與傳承。可以說，任何裝飾圖案都是以“觀物取象”為基石發展而來。

作為華夏圖騰崇拜的龍，其造型融許多吉祥動物的特征于一體：鹿角、牛頭、蟒身、魚鱗、鷹爪，口角旁有須髯，頜下有珠，在民間是神圣吉祥之物，以它尊貴、英勇、威武的形象存在于中華民族的傳統意識中。鳳凰在華夏民族的遠古時代被視為神鳥而予以崇拜，它是原始社會人們想象中的保護神，其形象頭似錦雞、身如鴛鴦，翅如大鵬，腿如仙鶴，嘴似鸚鵡，尾如孔雀，象征美好與和平。龍與鳳在中國傳統裝飾紋樣中的地位無可取代。雖然龍和鳳并非客觀存在的事物，但在多種氏族的遠古時代，被先民用以智慧和敏銳的洞察力將多種動物的特征集于一身而創造出來，并在圖騰時代的遠古被先民予以神圣、吉祥的象征而流傳至今，無不體現了先民“觀物取象”的造詣。

《系辭傳》中有一句話，“子曰：書不盡言，言不盡意。”。這里的“言”指的正是使用邏輯、判斷、表達的語言，也就是人類的邏輯思維語言。顯然，“言不盡意”就是指在人類想要表達感情思想的時候往往會被語言組織的不完整、不準確性所局限，往往只是局部的、有限的表達出自己的情感。《系辭傳》也提到，“圣人立象以盡意”，明確提出了其認為立“象”可以盡言的主張，即借助形象可以生動、全面的表達情意。

“其稱名也小，其取類也大，其旨遠，其辭文，其言曲而中，其事肆而隱”是《系辭傳》對“立象以盡意”命題的藝術特點的概括。“其稱名也小，其取類也大”即以小喻大，“其旨遠”即寓意深遠，“其辭文”即繞開本體而談其他從而以明事理，“其事肆而隱”即由近及遠，事顯而理微，總而言之就是以具體的“象”來傳達“深遠”的意，同時揭示了藝術形象的創作初衷，用個體形象來表現普遍現象，用簡單的形象傳達深遠的寓意，更有利于后人在審美過程中對藝術形象的理解。隨著“立象以盡意”命題的延伸發展，在魏晉南北朝出現了劉勰“意象”的美學范疇。

提及“立象以盡意”的命題，就不得不談談中華文明的璀璨瑰寶——中國傳統吉祥紋樣。吉祥紋樣“圖必有意，意必吉祥”的藝術特點更是對“立象以盡意”命題的發展和弘揚。

吉祥圖案的題材和內容來源于絢麗多彩、千姿百態大自然萬物，囊括了動物紋、植物紋、漢字紋、人物紋等方方面面，以及民間吉祥語、主諺語、神話故事等也為取材之處，用象征、借喻、比擬、雙關等表現手法，創造出各種圖案和吉祥語等的完美結合體現吉祥之意，包涵著人們美好的愿望和對生活的熱愛。如：“鯉魚跳龍門紋”，這一紋樣由跳躍的鯉魚、龍門、水紋等素材組成，寄喻了時轉運來，頓即高升的美好景象，常作為古時平民通過科舉考試而金榜題名的寫照。 “富貴如意、福壽萬年紋”，牡丹紋寄寓“富貴”之意，“壽”由壽桃而來。它由這兩種寓意紋樣組成，表達了對生活幸福美滿，事事如意的祝愿和稱頌。“萬事如意紋”，紋飾由靈芝、白花及柿子組成，“柿”和“事”兩字諧音，靈芝與如意二者形狀非常接近，由此創意出來的紋樣象征著一切事物稱心滿意。“瓶生富貴紋”紋飾以花瓶，蝙蝠，桂花等組成，“蝠”與“富”諧音，“桂”與“貴”諧音，另以錢幣圖案插入，增強了富的意味。寄寓著對生活美滿的祝頌。 “嵩山百壽紋”嵩山指中岳嵩山，百壽，則以桃，松柏等習慣認定的長壽象征物表示，兩者結合構成“嵩山百壽”吉祥圖案，頌祝高壽之意。“吉慶有余紋”，紋飾以“戟罄”諧音“吉慶”，“魚”諧音“余”，從而成“吉慶有余”之意，民間常用此傳統吉祥紋樣，寓意祥瑞、喜慶、吉利。 “佛”與“福”兩字諧音，蟠桃寓意長壽，石榴則取其“千房同膜，千子如一”之意，寓意多子，它的圖案組合纏枝連綴，表示人們對幸福美滿生活的向往。 “福壽雙全紋”，由蝙蝠、雙錢和壽桃有機組合。其中“蝠”與“佛”兩字一樣，都與“福”諧音，“桃”寓長壽之意，“雙錢”寓“雙全”之意，表達人們祝愿幸福和長壽的美好心愿。

傳統吉祥圖案構思巧妙，因物喻意，物吉圖祥，以“立象以盡意”美學范疇貫穿始終，是中國古典美學“天人合一”思想的體現，也是“美”和“善”相互作用、統一的完美詮釋。

中國古典美學思想博大精深，無論是 老子的“虛實相生”、《易經》的“立象以盡意”，都形成中國傳統裝飾圖案的獨特的藝術氣質。中國傳統裝飾圖案所蘊涵的生動悅目的造型符號、傳統的造物理念對現代的設計有很多的啟示意義，只有對其所秉承的古典美學理論進行研究剖析，才能更深層次的挖掘吉祥圖案所蘊涵的美學意蘊，使中國傳統民俗的傳承熠熠生輝，生生不息。

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作者簡介：

薛媛，陜西師范大學2013級碩士，研究方向：設計表現與綜合材料研究。