期待良性循環(huán)的銅版

梁艷桃

藝術(shù)不能以金錢的價值來衡量，也不是看它目前的生存狀況來判斷，而是看它是否具有真正的藝術(shù)價值和發(fā)展前景來衡量的。從事銅版畫藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家要有信心，多創(chuàng)造條件進(jìn)行創(chuàng)作出具有真正藝術(shù)價值的好作品。

——唐承華

3月7日，“圓明朝暉——乾隆銅版畫展及中日水墨學(xué)術(shù)交流展”在北京李可染畫院美術(shù)館開幕，展出了乾隆時期的中國銅版畫。

銅版畫是一個“舶來品”。1594年前后，意大利的傳教士利瑪竇來中國傳教的同時也帶來了4幅銅版畫作品，也許這是中國人在本土初次見到銅版畫。中國于1713年生產(chǎn)了第一幅銅版畫，即由意大利畫家馬國賢（Matteo Ripa）利用銅版畫復(fù)制的木刻《御制避暑山莊三十六景詩圖》，其效果比木刻本更為精細(xì)，同時他在復(fù)制過程中還把這一技術(shù)傳授給中國人。由于這些銅版畫為“御制”而深藏宮中沒有傳播，所以對中國的木刻還是沒有產(chǎn)生沖擊和影響。

1769年，乾隆詔令在宮廷供職的西洋傳教士兼畫家郎世寧、王致誠、艾啟蒙和安德義4名西洋畫家合作，繪制了《平定準(zhǔn)噶爾回部戰(zhàn)圖》亦稱《紫光閣武功圖》。鑒于當(dāng)時國內(nèi)此項(xiàng)技術(shù)和條件的不完備，圖稿被送到法國制版印刷。法國皇家藝術(shù)院院長親自過問此事。這也成為綜合中西繪畫風(fēng)格完成的銅版畫。

直至1783年刻印的《圓明園二十幅西洋建筑圖》，才是完全由中國人制作的銅版畫，雖刻印質(zhì)量不佳，但為中國人采用銅版印刷術(shù)的初步嘗試。《乾隆平定臺灣戰(zhàn)圖》也是由中國的藝術(shù)家完成的銅版畫作品。該作品由12幅畫構(gòu)成，每幅作品都有乾隆的題詩，但無畫名。與《紫光閣武功圖》不同的是，明顯的中國繪畫風(fēng)格占據(jù)了《乾隆平定臺灣戰(zhàn)圖》的整幅畫面，都體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)繪畫的手法。這套組畫說明中國的藝匠已經(jīng)消化了技術(shù)性很強(qiáng)的銅版畫制作技法。在此之前銅版畫在中國雖未普及，但是一直作為“御制”的藝術(shù)形式受到一定的重視。

現(xiàn)在不少人看到銅版畫作品會將其等同為木刻版畫。實(shí)際上，銅版畫是在金屬版上用腐蝕液腐蝕或直接用針或刀刻制而成的一種版畫，屬于凹版。因較常用的金屬版是銅版，故稱“銅版畫”。也稱蝕刻版畫、銅刻版畫、銅蝕版畫或腐蝕版畫。國外歷代大師都曾熱衷于銅版畫的藝術(shù)創(chuàng)作。從德國的丟勒、荷蘭的倫勃朗，西班牙的戈雅，法國印象派的馬奈、莫奈、西斯蘭、德加等直至現(xiàn)代的畢加索、馬蒂斯諸大師都留下了十分精美的銅版畫作品。

自魯迅倡導(dǎo)新興木刻運(yùn)動算起，中國現(xiàn)代銅版畫發(fā)展也有60多年了。和早期銅版畫傳入中國后作為“御制”藝術(shù)形式的地位相比，盡管發(fā)展的過程中，陳曉南、洪世清、伍必端等藝術(shù)家為中國現(xiàn)代銅版畫的發(fā)展作出了努力，但如今在國內(nèi)銅版畫創(chuàng)作仍然不為美術(shù)界和市場重視，因此無法給銅版畫創(chuàng)作者的生活和工作提供更好的條件，這也就限制了銅版畫藝術(shù)家的發(fā)揮，使銅版畫創(chuàng)作界處于惡性循環(huán)中。在采訪中，從事銅版畫創(chuàng)作20多年的唐承華，給我們指出了銅版畫處于惡性循環(huán)的緣由，并簡要而全面地講述了國內(nèi)外的銅版畫創(chuàng)作及教學(xué)的發(fā)展及現(xiàn)狀。

唐承華

中央美術(shù)學(xué)院副教授/銅版畫藝術(shù)家

采訪時間：03月06日

采訪形式：環(huán)鐵藝術(shù)區(qū)

制作銅版畫主要有什么困難？

總的來說包括兩點(diǎn)，第一點(diǎn)在于材料的獲取。以前國內(nèi)并沒生產(chǎn)銅版畫所需的材料，購買材料需要買進(jìn)口的材料，價格比較高；近幾年國內(nèi)有生產(chǎn)銅版畫的材料和工具的廠家，并且生產(chǎn)的樣式更為多樣，有了可替代的材料和工具。但相對來說，國外的工具和材料還是更好一點(diǎn)，盡管價格還不低，相對以前來說，是可以接受的。第二點(diǎn)就是掌握這種技法需要時間和經(jīng)驗(yàn)的積累。

銅版畫有許多制作技法，如腐蝕法、飛塵法、美柔汀等技法，目前國內(nèi)進(jìn)行銅版畫創(chuàng)作主要采用哪種方法？為什么？

藝術(shù)家都是根據(jù)自己畫面需要來選擇采用哪種技法的。但目前主要采用腐蝕法，因?yàn)橄鄬碚f表現(xiàn)效果更為多樣和微妙。

銅版畫的母體雖在歐洲，但中國當(dāng)代銅版畫發(fā)展也有60多年了，請講述一下中國現(xiàn)代銅版畫的發(fā)展情況。

20世紀(jì)30年代初，魯迅先生倡導(dǎo)新興木刻運(yùn)動之同時，也將國外優(yōu)秀的銅版畫家和銅版畫作品介紹到國內(nèi)。由于當(dāng)時的歷史原因和條件限制，銅版畫藝術(shù)未能如同新興木刻運(yùn)動那樣得到發(fā)展。

1954年9月文化部和中國美術(shù)家協(xié)會主辦的第一屆全國版畫展覽會在北京開幕，展出作品包括木刻，石版，玻璃版畫等196幅。第二屆全國版畫展覽會上開始有銅版畫作品入選。至1963年的第五屆全國版畫展，在300幅左右的入選作品中參展的銅版畫僅有5幅。

50年代的銅版畫藝術(shù)家極少，主要有陳曉南、洪世清、伍必端、張奠宇、趙宗藻、曹劍鋒等，這些前輩都曾在銅版畫創(chuàng)作和銅版畫人才的培養(yǎng)上做出了貢獻(xiàn)。這一時期雖然被學(xué)者稱之為版畫的繁榮時期，但相對于木版畫的創(chuàng)作銅版畫還處在創(chuàng)始的階段。值得一提的是這期間在我國舉辦了40多次國外版畫展，其中包括丟勒，倫勃朗的銅版畫展，使國人對這一舶來藝術(shù)有了一個初步的認(rèn)識，起到了積極的意義。另外，李樺先生1955年出版了《銅版畫技法研究》。六七十年代銅版畫這一剛剛在中國發(fā)芽的畫種，由于政治的原因又處于停滯狀態(tài)，一直沒有在我國獲得長足的發(fā)展。

20世紀(jì)80年代被學(xué)者稱之為中國版畫的轉(zhuǎn)型期，銅版畫較之繁榮的木版畫則緩慢的多，但經(jīng)過藝術(shù)家和版畫教育家的不懈努力，也逐漸顯現(xiàn)其厚積薄發(fā)的態(tài)勢。隨著整個國家藝術(shù)教育結(jié)構(gòu)的不斷調(diào)整，發(fā)展銅版畫的外部條件逐步完善，全國不僅美術(shù)院校開設(shè)了銅版畫專業(yè)課程，而且藝術(shù)院校和普通院校也相繼開設(shè)了銅版畫課程。藝術(shù)家以西方傳統(tǒng)的和現(xiàn)代的版畫為參照，在技術(shù)上使版畫由粗糙趨于精良的同時，觀念上也逐漸擺脫政治與風(fēng)情，走向多元。

近年來又舉辦了青島國際版畫雙年展和北京國際版畫雙年展，從事銅版畫創(chuàng)作的畫家越來越多，銅版畫創(chuàng)作已引起更多版畫家的興趣，在版畫作品展覽中銅版畫作品的數(shù)量已占有一定的比例。

目前國內(nèi)銅版畫發(fā)展存在什么問題？

目前銅版畫的發(fā)展處于惡性循環(huán)中。除了院校中的版畫教師之外，極大多數(shù)版畫家沒有良好的制作條件。這既有市場和消費(fèi)的原因，也有銅版畫創(chuàng)作自身的原因。相對于中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，版畫創(chuàng)作一直被遺忘在藝術(shù)主流之外，“85美術(shù)思潮”以來的藝術(shù)活動記錄和藝術(shù)批評幾乎沒有涉及到版畫創(chuàng)作領(lǐng)域；四年一次的全國版畫展擠不進(jìn)去中國美術(shù)館；雖然有幾位版畫家的作品入選過國際版畫雙年展，在藝術(shù)水平上和世界的整體水平相比還有很大的差距；國內(nèi)美術(shù)界還缺乏高水平的銅版畫藝術(shù)與學(xué)術(shù)交流組織和活動。大眾及藝術(shù)品消費(fèi)人士也普遍認(rèn)為版畫只是一種美術(shù)印刷品，他們對版畫的市場價格根本不以為然。版畫藝術(shù)品在藝術(shù)市場交易中的購買者也多為外籍人士。

除了作為銅版畫創(chuàng)作者，你還在美術(shù)學(xué)院內(nèi)擔(dān)任教學(xué)工作。請簡述我國銅版畫在教學(xué)上的發(fā)展情況。

我國解放以后，各美術(shù)學(xué)院的版畫系大都設(shè)有銅版畫專業(yè)。然而，銅版畫制作需要有一個作坊式的場地，多數(shù)學(xué)生畢業(yè)后都不具備這樣的工作條件，久而久之，銅版畫這個畫種漸漸式微。五十年代，全國各大美術(shù)院校，相繼建立版畫系，開設(shè)了銅版畫專業(yè)的課程，培養(yǎng)出我國一批從事銅版創(chuàng)作和教學(xué)的專業(yè)人才，從而填補(bǔ)我國的藝術(shù)院校在銅版畫這方面的空白。

你曾在日本留學(xué)學(xué)習(xí)銅版畫，你覺得日本和國內(nèi)的銅版畫教學(xué)有什么差異？

教學(xué)上并沒有明顯的差別。但是版畫在日本藝術(shù)院校是必修課，日本整個社會對版畫藝術(shù)也非常重視，在這種環(huán)境下很容易讓人喜歡上版畫。

其他國家的銅版畫教學(xué)和國內(nèi)又有什么差異呢？

國外很多藝術(shù)大學(xué)版畫工作室不是閉門造車的，而是向社會開放，更具公眾性。他們會定期舉辦作品展，以多樣的形式進(jìn)行版畫藝術(shù)交流，來促使版畫的發(fā)展和社會性影響度。

如今，國外的銅版畫創(chuàng)作整體情況如何？

在西方的多種藝術(shù)類型中，版畫還被用于藝術(shù)品的復(fù)制手段；一些畫商也會要求畫家在版畫工作室創(chuàng)作版畫作品，以滿足畫廊銷售的市場需求。但作為創(chuàng)作手段的話，國外很少藝術(shù)家專門從事銅版畫創(chuàng)作，主要是根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)的需要才會用銅版畫技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作。

在我國，不僅銅版畫，整個版畫界都受到市場經(jīng)濟(jì)的沖擊，很大一部分原因是因?yàn)樗豢赡芟駠嫛⒂彤嬕粯拥玫浇?jīng)濟(jì)上的實(shí)惠，客觀上刺激不了它的發(fā)展。作為一個藝術(shù)家，你認(rèn)為從事銅版畫藝術(shù)工作者們該如何處理好生存與發(fā)展的問題？

我認(rèn)為要從思想上對銅版畫有足夠的認(rèn)識。藝術(shù)不能以金錢的價值來衡量，也不是看它目前的生存狀況來判斷，而是看它是否具有真正的藝術(shù)價值和發(fā)展前景來衡量的。從事銅版畫藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家要有信心，多創(chuàng)造條件進(jìn)行創(chuàng)作出具有真正藝術(shù)價值的好作品。