淺析當代粉彩花鳥裝飾轉(zhuǎn)型后的美學(xué)特征

李玉海

引言

由古至今作為中國傳統(tǒng)陶瓷繪畫類型的粉彩花鳥裝飾從未間斷地經(jīng)歷著文化變革。20世紀以來粉彩花鳥裝飾藝術(shù)正面臨著舉步維艱的歷程，如何走出這一瓶頸時期成為后現(xiàn)代藝術(shù)家所面臨的處境與考驗。當然，在20世紀80年代以后，新語境下誕生的新銳藝術(shù)家們擁有新時代多元文化與民族文化的雙重思潮，從而顯現(xiàn)出粉彩花鳥裝飾的獨特美學(xué)特征。

一、粉彩花鳥裝飾的衍變概述

康熙晚期是粉彩工藝的萌芽期。此時期屬粉彩工藝的初創(chuàng)階段，在形式語言上偏向于仿西洋華麗繁縟風格，也因此失于古典文人畫風。至雍正期進入成熟段，早期沿襲康熙五彩風格，花鳥紋飾主要以團花、團碟、八桃蝙蝠、水仙靈芝等，布局清朗、規(guī)整。多使用“金紅彩”突顯精細畫風，并以墨彩行書題相應(yīng)的詩詞歌賦和繪制紅色迎首或壓角章，這一特征展現(xiàn)出當時社會文人的儒雅之風。

粉彩瓷藝術(shù)于乾隆時期的瓷器中所占比重較多，因此粉彩藝術(shù)在此時期的發(fā)展較前朝又有新的突破。一部分繼承了雍正時肥潤的白釉上繪疏朗艷麗紋飾的特點，而大部分除白地繪粉彩外，在布局上增添了開光中繪粉彩等，在色地上也創(chuàng)新出黃綠紅粉藍等多色，工藝技法出現(xiàn)軋道開光的精細工藝將粉彩藝術(shù)推向了更加富麗的頂峰期。

民國初期，為皇室專燒制瓷器的御窯廠停辦，全國瓷業(yè)進行了全方位改良，組建了不少的瓷業(yè)公司。民國中期，古典風格粉彩花鳥進入衰退由此成就了新粉彩花鳥的興起，新粉彩藝術(shù)風格的轉(zhuǎn)變并不是質(zhì)的轉(zhuǎn)型，而是在古典淺絳彩基礎(chǔ)之上的繼承衍生。新粉彩瓷畫藝術(shù)設(shè)色清麗淡雅、蒼潤勁秀、色彩絢麗，在繪制技藝上要求較高，多線功力大多為當時名瓷畫家繪制，文人風骨精神在民國粉彩藝術(shù)中得以充分體現(xiàn)，使之比其他的釉上彩瓷更具收藏家熱捧。

粉彩花鳥藝術(shù)隨著歷史長河的流逝早已退去舊古典風格直至今日進入全新粉彩藝術(shù)時代。然而進入當代新語境下的新粉彩花鳥藝術(shù)傳統(tǒng)色彩觀任然是主導(dǎo)，不同于古典粉彩花鳥在色彩表現(xiàn)手法融入多種風格藝術(shù)既有西方寫實風格、后現(xiàn)代風格等又有現(xiàn)當代本土藝術(shù)家對粉彩花鳥藝術(shù)個性化的思想詮釋，從而呈現(xiàn)出粉彩花鳥裝飾轉(zhuǎn)型后的新時期美學(xué)特征。

二、轉(zhuǎn)型后粉彩花鳥裝飾的美學(xué)特征

縱觀粉彩花鳥藝術(shù)的發(fā)展長河，由古典傳統(tǒng)的粉彩花鳥藝術(shù)轉(zhuǎn)型為現(xiàn)如今具有獨特色彩語言形式、豐富多樣的表現(xiàn)手法的當代粉彩花鳥美學(xué)。這一轉(zhuǎn)變不是單純的拿來主義，是在與古人精神語言上的交流中吸取養(yǎng)分，用現(xiàn)代思想觀念來表達具有傳統(tǒng)粉彩花鳥美學(xué)特質(zhì)的新粉彩花鳥藝術(shù)美學(xué)。

從人類的審美活動看藝術(shù)的本質(zhì)，應(yīng)承認藝術(shù)既不是客觀現(xiàn)實生活的機械反映或簡單再現(xiàn)，也不是藝術(shù)家純粹主觀心靈的表現(xiàn)，而是客體的再現(xiàn)與主體表現(xiàn)的對立統(tǒng)一。這種“對立統(tǒng)一”的美學(xué)特征主要表現(xiàn)在對粉彩陶瓷花鳥的結(jié)構(gòu)布局中。換而言之，是對畫面中空間的美學(xué)分布和器型的把握中。陶瓷粉彩花鳥藝術(shù)不同于傳統(tǒng)的平面紙質(zhì)構(gòu)圖，它是存在于一個二維平面空間中。這就要求創(chuàng)作者具有對不同造型的器具的把控，需要做到面面都是有主題有內(nèi)容，而且還需突顯畫面的立體效果。楊永善先生曾對此有著獨特的見解：“陶瓷造型有著獨立的視覺藝術(shù)語言，具有自成體系的造型方法和特殊的表現(xiàn)形式。它的形式語言不同于雕塑、繪畫和圖案，其造型的審美特征表現(xiàn)為對形態(tài)的直觀感受，以及材料和技術(shù)準確而充分地發(fā)揮。”這一觀點系統(tǒng)的說明了陶瓷造型美學(xué)中的獨有特征。

筆者經(jīng)過多年對粉彩花鳥藝術(shù)的不斷探索和實踐，在空間布局中有著自己個性的感悟。正如圖（一）《嬉戲圖》中對池塘一角的生動描寫，強調(diào)動與靜的結(jié)合，借池塘中鴨子嬉戲之景來抒發(fā)自己內(nèi)心向往自由、和諧、歡樂的情感。在現(xiàn)代粉彩花鳥裝飾的空間布局中它不同于其他的藝術(shù)造型，是對形態(tài)的直觀感受。

由傳統(tǒng)粉彩花鳥轉(zhuǎn)型而來的現(xiàn)當代粉彩花鳥藝術(shù)不僅在空間布局中有所轉(zhuǎn)變，還表現(xiàn)在其形成的不同節(jié)奏風格上。這就好比是拍一幅好的攝影作品，鏡頭與鏡頭之間的長度、色彩、光線、景別、運動方式等的變化，會形成攝影的輕重緩急，以一種節(jié)奏來創(chuàng)造照片的風格。當然現(xiàn)當代藝術(shù)家同樣會將此運用于陶瓷粉彩花鳥的創(chuàng)作中。對畫面的節(jié)奏控制，疏密之間感知畫面韻律，在看似平面的二維空間中創(chuàng)作出動態(tài)立體的畫面節(jié)奏感。上圖中，鴨子的分布既有在旁觀望的，又有時而拍打水面的動作，這與畫面中荷葉荷花的的形態(tài)遙相呼應(yīng)，而對植物本身處理是擺脫死板，以靜制動，姿態(tài)多變更多展現(xiàn)出風中舞動的韻律感。

三、結(jié)語

粉彩花鳥藝術(shù)由創(chuàng)始之初轉(zhuǎn)型至現(xiàn)當代粉彩花鳥藝術(shù)，是一次次蛻變的過程，這種蛻變是離不開前人創(chuàng)造的橋梁，同樣的現(xiàn)當代藝術(shù)家不能只談創(chuàng)新而忽略對傳統(tǒng)意義上的繼承。轉(zhuǎn)型后的粉彩花鳥藝術(shù)在空間構(gòu)圖線條的運用和色彩的掌控上，不斷地融入其他領(lǐng)域裝飾的類型，使得創(chuàng)作的作品更加具有多元化和自我意識的個性化藝術(shù)美學(xué)特征。