良心劇是怎樣煉成的？

劉穎

百度上對“良心劇”的解釋是“一部值得一看的好劇”。一個簡單得不能再簡單的解釋。然而，在這個極大豐富的影視圈，它卻成了奇珍異寶，稀少而難得。近日在東方衛視熱播的《瑯琊榜》因其精良的制作和扎實的故事被觀眾贊為“近年來少有的國產良心劇”。連一向挑剔的“原著黨”也對其評價頗高，認為劇情符合原著，劇中人物服飾考究，特效精良，堪稱今年IP劇的“現象級大作”。難得的是，該劇還獲得了網友的首肯，豆瓣評分達9.3分。一位網友的評論是：“《瑯琊榜》改變了我對古裝劇的三觀，該劇既有傳承又有創新，是一部難得的‘良心劇。”

那么，一部真正的良心劇是如何煉成的？站在生產線上的各位主創們又是如何看待良心劇的呢？帶著這些問題，本報記者采訪了影視圈里多位知名制片人、導演和演員。

良心劇要素一：高標準

好的劇要對人心靈有觸動作用

侯鴻亮毫無疑問是“魯劇”領軍人物。近幾年熱播熒屏的魯劇中從《闖關東》到《鋼鐵年代》、《南下》、《生死線》等都出自他手。從事影視制作二十年，他坦言自己并不是不會制作那些純粹市場劇，但是內心所要表達的思想卻更為重要的。“找幾個俊男靚女，虛構一個歷史故事，再來個穿越，這些我們不是不會做，但沒有對人內心更深層次的觸動，只是單純的娛樂，不符合我的選劇標準。”侯鴻亮說，每個導演、制片人在選擇作品的時候，都希望在作品中能搜索到自己內心的表達。“電視劇有兩個屬性，第一個屬性是市場屬性，第二個屬性是藝術屬性。—部電視劇首先要滿足市場屬性，然后盡可能地再來傳遞我們的藝術屬性。所以我們去選擇的時候，一是考慮到市場需求，并且有我們創作人員內心想要傳達的東西，這個很重要。如果你只是一味迎合市場需求，那么創作者們其實就是完成一個生產化的過程。只有在創作者內心想要表達的時候，你才是一個真正的創作。包括最近播出的《瑯琊榜》，其實選擇這個題材的時候，我們都沒有考慮它的未來會是怎樣。但它傳遞的是主流價值觀。我們把對古代社會以及傳統文化的東西的一些理解放到這一部戲里面，比如我們應該如，可去寬容，如何去寬恕，如何要保持自己的一顆赤子之心。因為我是有一點理想主義，所以當時看完原著小說之后就毫不猶豫地去選擇了它。”

侯鴻亮坦承自己骨子里有一種情懷，“我覺得電視劇畢竟是通過公眾平臺，播出的這么一種商業藝術品。它傳遞出來會影響到人的。我在創作電視劇時一個最基本的原則就是，如果是我自己的孩子也在看這部電視劇，我希望他能從中獲得什么。換句話說，就是真的要摸著自己的良心來拍電視劇。這個是特別重要的。”

良心要素二：磨劇本

《瑯琊榜》劇本初稿整整耗時半年

百度上輸入“瑯琊榜”，顯示的搜索結果有550余萬條。雖然該劇目前已經收官，但觀眾對其的喜愛仍在發酵。實際上，在電視劇《瑯琊榜》走紅前，成都本土作家海宴的個人長篇小說處女作《瑯琊榜》早巳紅遍網絡。起點中文網上，這本小說的總點擊率已達到400余萬次，走紅程度可見一斑。《瑯琊榜》的第一版兩年賣出了2萬冊，去年6月推出第二版，電視劇播出后，銷量還在不斷攀升。

在原小說火爆網絡的同時，電視劇版《瑯琊榜》并沒有選擇大幅度刪減故事，尋找更具噱頭的內容補充放大。作為制片人的侯鴻亮在敲定了《瑯琊榜》之后，遇到的第一個問題就是誰來改編？“小說是海宴一個人獨立完成的，這是個從無到有的過程，也是最困難最珍貴的。所以在當初選擇改編者的時候，我第一個就找到了海宴。經過一番溝通，我發現我們是相通的，我們在價值取向、創作方向上都是很相同的。所以我就邀請她來做編劇。《瑯琊榜》原著改編并不是特別大。”在關于《瑯琊榜》僅有的一次采訪中，海宴透露，《瑯琊榜》從劇本的創作到完成初稿，整整耗時六個月，而在籌拍過程中，她又不斷修改。海宴稱，為了保留原著精髓，“故事的構架、人物的設定和劇情的走向沒有大的更改。我會刪減一些支線同時對主線有所填充，大家最關心的梅長蘇的結局依然保留。與原小說相比，還原度至少有80%以上。”

無獨有偶，另一部在豆瓣上得分很高的良心劇《甄嬛傳》也與《瑯琊榜》有著類似的命運經歷。筆名為流瀲紫的80后女教師吳雪嵐在上學時期創作了的《后宮·甄嬛傳》。沒想到這部作品不久便紅遍網絡，不僅贏得了網友和媒體的高度關注，更使得知名導演鄭曉龍主動伸出了橄欖枝，買下了其改編權。說到《甄擐傳》，鄭曉龍表示：“我拍這個劇自己是有一些想法的，就是要批評。現在很多古裝劇都是把宮廷生活美好化，讓皇帝至情至性、高大帥氣，讓后宮一片艷陽天，這完全是不符合歷史的。”

應鄭曉龍之邀，吳雪嵐也參與了《甄嬛傳》的編劇工作。將原本架空歷史的小說改到了雍正朝。“原著小說將故事設置在一個架空的大周朝中。最終我們決定還是把它放到了清朝，離現實近一點，也更能夠引起觀眾的興趣。之所以放在了雍正身上，是因為他其實是一個特別有作為的皇帝，不是那種荒淫無恥的皇帝，放在這個時代寫皇帝和嬪妃的關系，對封建社會制度比較有批判作用。此外，吳雪嵐受《紅樓夢》影響很深，《甄嬛傳》從語言和情節上的確更接近清朝，原著中有很多很好的宋代、明代的詩詞，如果我們把劇情設定到漢唐，這些詩詞都不能用了，太可惜了。”從《甄嬛傳》后來的播出效果看，鄭曉龍的這番苦心絕對是有道理的。

良心要素三：要講究

要用精美的畫面講故事 《瑯琊榜》的精美畫面是讓觀眾折服的另一大原因。有網友做了個有趣的對比：如果說《花干骨》的特效值五毛，那《瑯琊榜》的特效至少就值一塊錢。

據侯鴻亮透露，《瑯琊榜》的單集成本超過200萬元。“在如今審美模糊的影視劇行業，堅守畫面品質是整個團隊的底線，但凡我們拍一部作品，都希望把相對正確的審美傳遞出來，因為我們不希望自己的孩子看電視時候是糟爛的構圖和光影，然后還津津有味地看下去，這會對以后的孩子影響很大。”該劇導演孔笙曾表示，劇版《瑯琊榜》的制作水準堪稱電影級，畫面和光影是完美詮釋故事不可或缺的手段。另一位導演李雪更直言道：“我們希望用畫面講故事，而不僅僅是用臺詞講故事。”

另外，侯鴻亮還提到了一個對他很有幫助的人——陳寶國。“陳寶國改變了我對畫面的認識，我第一次用定焦攝像頭就是聽了他的建議。我原本認為拍電視劇在技術上不需要這些東西也能完成，但自從用了之后就改不了了。他是真正的藝術家，對創作一絲不茍。”

除了畫面之外，《瑯琊榜》參考古代禮儀規范的程度遠勝于其他電視劇。所有的人都有官服、正服和居家便服若干替換穿，相比有的電視劇演員一套衣服穿十幾集可謂相當用心。以靖王的著裝為例，進宮面圣時穿的是大紅色官服，便裝時會加上半袖馬甲型的外褂，外出會加上帶絨披風。另外，劇中但凡有點品級可以著緞的，都是有提花織紋的或者遍覆文繡，不會用光板布。

其實，圈里最舍得花錢，號稱“投資方老板最害怕”的制作人是郭靖宇。他花錢狠是出了名的，基本上每部作品都要超支再超支。但是縱觀郭靖宇這幾年的作品，卻在觀眾中贏得了不少口碑。包括《鐵梨花》、《打狗棍》等在內的傳奇劇是郭靖宇這幾年的主攻方向。眼下，剛剛登陸熒屏的另一部大戲《大秧歌》以海陽非物質文化遺產“大秧歌”為切入點，描寫了一段夾雜家族恩怨情仇、驚心動魄的抗日熱血傳奇。據悉全劇篇幅長達79集，拍攝用時344天，投資2個億。郭靖宇導演介紹，“一共是花了2億零800萬，原計劃是1.5個億。”據悉，劇中現場制作的海神廟將在劇中完美呈現，在海里打地基相當于打埃菲爾鐵塔的地基。所有家族房屋院落都是實景搭建。為了保證質感，所有材料均為實木材質，連內部陳設都是定做的精品。此外，為了追求真實，劇中大量的戰爭場面都是真槍實彈拍攝完成，爆破場面更是堪稱震撼。郭靖宇說：“影視作品是故事內容和視覺感官的綜合體，我們不僅在內容上追求充實，在視覺上也盡力做到可看性。所以我們在制作上投入非常大，為的就是觀眾在觀看時候，能夠被故事吸引的同時，感官得到更好的體驗。”

盡管，從目前的收視率上看，《大秧歌》的成績遠不如郭靖宇之前的幾部作品。但秉承著一直以來不吝惜成本的原則，郭靖宇依然被網友贊為良心劇導演。

良心要素四：玩命演

演好一個角色就得豁得出去

眼下正在北京衛視播出的抗戰正劇《巨浪》中，張博出演了根據真實人物改編而成的戰地攝影師吳鴻運。之前在《三國》《戰雷》《王大花的革命生涯》中，他的到位演出也獲得了觀眾的首肯。說到出演良心劇，張博表示，作為一名80后演員，他一年大概拍三部劇，其中總要有一部題材正面的嚴肅劇。“作為我們這一代年輕演員來說，我們有職責去演繹正史劇。接到《巨浪》劇本的時候，我剛剛在橫店結束了一部戲的拍攝。本想著再接一部輕松的時裝戲，放松一下自己，就在臨簽合同的前一天，《巨浪》的制片人和蘇舟老師來到橫店給我看了《巨浪》的劇本。我當時心里就是咯噔一下。這不是一部喊口號的戲，我演的吳鴻運在歷史上確有其人。我覺得作為年輕演員要有這個擔當，要把這段歷史真實地記錄下來，讓后人不會忘記。”

既然是抗戰戲，戰爭、爆炸等危險場面就不可避免。為了演好這個人物，張博一再謝絕用替身演員，堅持自己親自完成每一個鏡頭。據他透露：“在一場爬懸崖的戲里，我被威亞吊著，多次撞到石頭上，膝蓋和小腿都劃出了長長的口子，現在走路都不是特別利索。”讓張博印象最深刻的是一場受傷的戲，“為了制造效果，需要將一碗血漿潑到我臉上。由于工作人員的失誤，一大碗道具用的血漿全部被潑到了我眼里。因為道具用的血漿都是拿洗滌液、顏料這種化學用品配出來的，當時我的眼睛就已經看不見了。后來去了醫院，當時就被診斷為眼角膜灼傷，大夫說，再晚來一點，角膜就該穿孔了。”

《瑯琊榜》中，演員劉濤出演霓凰郡主。劇中的打戲、騎馬戲比比皆是。劉濤此前曾告訴記者，自己之前拍過騎馬戲，還摔過兩次，所以心理上有陰影，這次拍起來很緊張。“但是霓凰郡主是個能夠帶兵的女將軍，她不能不騎馬啊，所以我就強迫自己一定要上。后來有一次還是從馬上摔下來了，當時也是拍列宮的戲。因為譽王謀反，差不多要打到列官了，然后霓凰郡主帶著兵去救駕，然后當時也是導演希望我能夠有一個騎在馬上然后拿著長槍的那種鏡頭。結果那個馬自己就摔了一跤，把我給摔出去了，還好攝影師就勢抱住了我，要不然真是挺危險的。”

劉濤表示，自己不喜歡拍打打殺殺的武戲，但是如果是角色需要，自己肯定會義無反顧。“其實我骨子里是個很勇猛的人。”

劉濤表示，自己和霓凰郡主在性格上有相似之處。“霓凰郡主畢竟帶兵打仗十年了，她是一個非常智慧、理性、果敢的女將軍。我自身在個性上應該是有相似的地方的，可能你越是這樣的時候，你根本就不會想到去撒嬌，可能類型不一樣吧。但是偶爾求抱抱還是可以的。因為畢竟像霓凰郡主，她忍了那么久，她看到她眼前的林殊哥哥的變化的時候，她自身就會忍不住地想去抱住他。我覺得情到濃時自然就發生的東西可能比自己想要刻意做的會更有味道。”

如果說上半年的熒屏被劉愷威霸占，那么下半年就絕對非胡歌莫屬了。從《偽裝者》到《瑯琊榜》，觀眾不但沒有看膩胡歌，反而越發津津有味起來。胡歌說自己很慢熱，所以開始進入《瑯琊榜》劇組之后很長一段時間都找不準感覺。“我那時特別拘謹，狀態也不怎么好。于是有一天，我就去找導演，跟他海闊天空地聊天，估計導演當時都被我聊暈了。但是從那以后，我的狀態才算真正打開了。”胡歌坦言，《瑯琊榜》算是自己的轉型之作，以前的自己基本上是一個套路，人物個性也比較單一。但是這次有很大突破。“我并不是本色演員，也不甘心當本色演員。我很喜歡顛覆自己，每遇到一個新角色，我都習慣于俯下身來研究他，這樣才能蹦得更高。”

最近正在CCTV-8黃金檔播出的電視劇《菜刀班尖刀連》中，從農村走出來的演員郭曉冬出演尖刀連連長龍四海。說到良心劇，樸實的郭曉冬言語也格外樸實。“不應該現在才開始說良心劇，‘良心這兩個字應該是我們從小就印在腦子里的。不止是我們拍戲的演員，各行各業都要用心去做，你用心去做多少，就會收獲多少，觀眾從我的作品中會感受多少。至少對我來說，我一直用‘良心這兩個字看待我從事的行業，在我身上一直是具備的。可以說，出道這么多年，我是對得起自己從事的這份職業的。”

《菜刀班尖刀連》講述了由郭曉冬飾演的尖刀連連長龍四海因誤殺一名俘虜，被貶到炊事班擔任班長，并負責改造五名俘虜兵的故事，在菜刀班發生的一連串雞飛狗跳的事件中，龍四海有血性、重情義的性格讓五名俘虜兵深深折服，并最終冰釋前嫌，變成了同仇敵愾、生死與共的好兄弟。郭曉冬坦言，之所以選擇這部戲是因為其中雖然寫的全是小人物，但他們身上擔負的歷史使命卻一點不小。可以說一群平凡的人物做了不平凡的事情。“故事的發生地就在我的家鄉山東臨沂，可以說我從小就是聽著這些民族英雄的故事長大的。所以骨子里自然有這樣一種英雄情結。所以一看到這個劇本，我的內心就特別受打動。”