探析明代宮廷帝王肖像畫的表現(xiàn)特征

李麗萍?孫敬

傳統(tǒng)宮廷帝王肖像畫是以各朝代帝王形象為主體的繪畫，在畫面表現(xiàn)上，各個時期呈現(xiàn)出不同的特征。明代宮廷帝王肖像畫是在隋唐、五代、宋元基礎上的延續(xù)與發(fā)展，并展現(xiàn)出具有時代特色的畫面表現(xiàn)特征。這種表現(xiàn)特征主要體現(xiàn)為：空間塑造上的平面性、人物表現(xiàn)的寫實性、富貴典雅的色彩。

中國傳統(tǒng)帝王肖像畫主要是以表現(xiàn)帝王形象為主，通過畫家的精心繪制，使每位帝王形象具有不同的精神面貌和氣質(zhì)特征，也呈現(xiàn)出不同的畫面表現(xiàn)特點。傳統(tǒng)宮廷帝王肖像畫自形成之后，人物形象的塑造與表現(xiàn)一直都是歷代畫家所注重的，在經(jīng)歷了五代、兩宋以及元代的發(fā)展之后逐漸走向成熟。可以說明代肖像畫是在宋代、元代基礎上的延續(xù)，但這種延續(xù)是在不斷發(fā)展中加入新的時代精神所呈現(xiàn)出來的，并不只是一味的繼承。

在明代肖像畫的畫面表現(xiàn)樣式上呈現(xiàn)出多樣性，比如朝服像、全身像、半身像等等，而且畫面中的帝王形象多是以正面姿態(tài)為主，較少刻畫帝王的側(cè)面形象，其目的是為了更好地展現(xiàn)“御容”，所繪形象大多是體型高大威猛，神態(tài)莊重肅穆，姿態(tài)端莊威嚴。在全身坐姿像中，還對所乘坐的龍椅、地毯等物品加以描繪，以展現(xiàn)皇家富貴和至高無上的地位。總體來講，明代宮廷帝王肖像畫具有以下三個方面的特征：

空間塑造上的平面性特征

對于傳統(tǒng)肖像畫的空間塑造上，歷來都是以平面表現(xiàn)為主，這也是整個中國畫的表現(xiàn)特點之一。明代帝王肖像畫中的帝王形象均是以個體出現(xiàn)的，或是全身坐姿像，或是半身胸像等，但在畫面空間的塑造上均具有較強烈的平面性特征。這種平面特征不僅體現(xiàn)在人物形象的塑造上，也包括對畫面背景以及襯托物的塑造上。如在《明太祖坐像》中，其人物形態(tài)是以線勾勒，并賦色暈染，留出空白背景，人物所坐龍椅雖只露出右側(cè)一角，且具有一定的透視，卻是以平面表現(xiàn)的形式統(tǒng)一在畫面中，再加上畫面下方的繡有紋飾的地毯，使得畫面的平面性特征更加明顯。在肖像畫的創(chuàng)作中，對于畫面的空間塑造上，畫家一般是以散點透視法來表現(xiàn)的，使得畫面的平面性意味更加濃重。

人物表現(xiàn)的寫實性特征

中國傳統(tǒng)肖像畫又稱為“寫照”、“寫真”等，足以可見在肖像畫中其寫實性是極其重要的表現(xiàn)特征。在明代宮廷帝王肖像畫作品中，寫實性成為衡量宮廷畫家技藝水平十分重要的一個標準。據(jù)徐沁《明畫錄》等史料記載，宮廷畫家中善寫真者有十多人：洪武年間的沈希遠以“寫御容稱旨授中舍”；陳遇“工于寫照”，“曾為高皇紀容，妙絕當世”等等，足以可見當時宮廷人物畫家對于帝王肖像畫的描繪，具有高超寫實性特點。而此時的寫實性是在形神兼?zhèn)涞幕A上，更加注重刻畫人物的個性特征和精神氣質(zhì)。在現(xiàn)藏于臺北故宮博物館的南薰殿圖像中，明代帝王帝后圖像共有63幅，期中立軸28幅，冊頁35開，幾乎包括了明代各朝皇帝和帝后的肖像。其中帝王肖像有明成祖、明英宗、明孝宗等，畫中各帝王的形貌特征與歷史文獻記載中的形象記述不能說完全一致，但卻是十分相近，相差甚小，這足以印證明代帝王肖像畫是具有高超寫實性特點的。

在明太祖坐像的描繪上，現(xiàn)存有兩幅作品，一幅為《明太祖坐像》立軸，一幅為《明太祖》老年半身像。從兩幅畫面中，我們可以看出其容貌十分相似，只是在老年半身像中，胡須和髻髯已成白色。在張翰《松窗夢語》中談到，他曾親眼瞻仰了太祖成祖的御容像，“太祖之容眉秀目炬，鼻直唇長，面如滿月，須不盈尺，與民間所傳奇異之像大不類。”其所形容的容貌與《明太祖坐像》中十分相像，天庭飽滿、耳闊方圓、虬眉短髯、體格魁偉、神態(tài)英武，端莊肅穆之姿容溢于言表。《明史·太祖本記》中也形容太祖“姿貌雄桀，奇骨貫頂，志意廓然，人莫能測。”在眾多的文獻記載中關(guān)于太祖皇帝容貌的描述可以說是十分的類似，雖然這些文獻記載可能有一些溢美之詞，肖像畫中的描繪也有美化的成分，但總體上來說其真實容貌特征與畫中相差不大，這在一定程度上也體現(xiàn)出畫家所具有的高超的寫實技巧。

色彩表現(xiàn)上具有富貴典雅的特征

傳統(tǒng)帝王肖像畫大多是以設色表現(xiàn)為主，只有極少數(shù)的肖像畫作品會以水墨或是白描的形式出現(xiàn)。在設色的肖像畫作品中，人物形象大都身著較為莊重的服飾，神態(tài)刻畫也較為細膩，有時會對刻畫對象的背景加以處理，使其更加彰顯出人物形象的身份地位、個性特征以及精神風貌。

帝王肖像畫在畫面表現(xiàn)上，除了顯示出平面性、寫實性特征，還具有色彩上的特征，這種色彩感在各個時期是不同的，如隋唐時期的濃重艷麗，兩宋時期的富麗麗雅，明代帝王肖像畫在賦色上呈現(xiàn)出富貴典雅的藝術(shù)效果。這種富貴典雅的色彩特點，不僅有利于展現(xiàn)帝王形象至高無上的地位，也在一定程度上暗示出皇家的富貴之相貌。在明代帝王肖像畫作品中，無論是對坐姿全身像還是胸像中的用色上，這種富貴典雅的色彩都十分的明顯，如在《明成祖坐像》中，明成祖身著黃色龍袍，乘坐在龍椅之上，顯示出皇家富貴之氣勢。人物形象之后的背景統(tǒng)一在淺黃色的色調(diào)之中，整體來看整幅畫面的富貴典雅之貌被畫家表現(xiàn)的淋漓盡致。

總體上看來，明代眾多的帝王肖像畫在刻畫上都十分的工整細膩，在畫面中空間塑造上的平面性、人物表現(xiàn)的寫實性特征以及色彩表現(xiàn)上的富貴典雅的特征共同組成了明代帝王肖像畫的畫面表現(xiàn)特征。人物造型準確生動，個性特征明顯，其精神面貌和氣質(zhì)被表現(xiàn)的淋淋盡致，用色富貴典雅，表現(xiàn)出高超的技藝水準，為其后帝王肖像畫的發(fā)展豐富了畫面的表現(xiàn)力。

（作者單位：山東理工大學美術(shù)學院）

作者簡介：李麗萍（1989—），女，漢族，山東理工大學美術(shù)學院美術(shù)學專業(yè)碩士研究生

孫 敬（1963—），男，漢族，山東理工大學美術(shù)學院，副教授，碩士研究生導師。