水墨動畫的意境與語言的局限性分析

摘 要：在意境的塑造上水墨動畫的優勢是非常明顯的，由于水墨動畫注重虛實結合，給觀眾以足夠的想象空間。因此，在動畫語言的表達上存在一定局限性，對水墨動畫藝術水平有著直接的影響。本文分別分析了水墨動畫的意境審美特點以及語言表達的局限性，然后基于這兩點對對水墨動畫意境拓展策略進行了分析和論述。

關鍵詞：水墨動畫；意境審美；語言；局限性；策略

我國的水墨動畫長期以來都處于一種平穩的發展狀態，在水墨動畫的開始創作至今的幾十年間也產生了不少優秀的作品，但長期以來由于我國動畫產業的定位不科學，以及專業技術水平的限制，使得我國動畫產業經歷了長期的發展過程，才擁有了當今的成績。水墨動畫是最能表現我國藝術特點的一種動畫形式，以其獨有的藝術表達特點在國際上受到好評，然而不得不承認在水墨動畫語言的表達上仍然存在一定的局限性。

1 水墨動畫意境的審美特點

（1）筆墨傳神。水墨動畫就是建立在我國傳統水墨畫技法基礎上的動畫創作方式，其最大的特點就是通過筆墨傳神，實現動畫場景意境的營造。一般來說水墨動畫的體裁是傳統的中國民間故事、神話、童話等，以極富中國傳統色彩的筆墨手法對線、面、形、景、人進行描繪，再加上動態化的動畫效果，塑造出中國傳統水墨畫的寧靜、悠遠、空靈的審美意境。水墨動畫給人的整體視覺感受也是像中國畫一樣輕淡，但卻含著豐富的意韻、生動的趣味，以筆墨的傳統筆法營造出悅人的動畫環境。

（2）重神似、重傳情。我國的水墨動畫無論是在人物設計上還是場景的描繪上，都比較傾向于通過對事物的思想加工，實現“神似”的效果并以此傳達作者的感情和心境。在中國傳統水墨動畫的畫片設計上，創作者一般會通過對客觀現實的分析，加入個人的思想與審美色彩來完成創作，而這種創作在很大程度上建立在主觀想象基礎上的，將許多事物抽象化處理是最主要的處理手段之一。例如，將復雜的場景簡化，對其中最能體現個人情思的內容進行突出描繪，這就是中國傳統水墨動畫重神似、重傳情的審美特點。

（3）重留白。水墨動畫不像其他繪畫藝術形式那樣具有極強的色彩感和視覺沖擊力，它以單純的水墨一種顏色表達各種豐富的事物、景色、情節，雖然整個畫面給人以蕭條、閑和的感覺，但其中所包含的心理審美因素卻是非常充分的。由于僅僅有一種顏色可用水墨動畫在表現許多事物時都需要通過留白的方式為觀眾創造大師的想象空間，這是水墨動畫最大的審美意境塑造特色。

（4）主題平淡。中國水墨動畫一般選材比較單一，在主題的表達上都是一些極為平淡內容。中國傳統的審美注重“天人合一”，認為只有最貼近單純的自然精神狀態和需求的內容才是最佳的藝術題材。水墨動畫本著這一原則一直以尋求平淡主題題材為主要創作方向，通過各種閑和、淡然的情節描寫，體現人類最本真的心理狀態和感情需求。

2 水墨動畫語言表達的局限性

（1）機械化的水墨動畫在表達上存在筆觸的誤差。水墨動畫的優勢是通過中國畫特色的筆墨表達方式體現作品的美學特點，當這種自如的筆墨表達方式被以機械的工具描繪出來時，從筆觸的形態感覺上就會產生較一定的誤差，這些誤差是造成水墨動畫語言表達局限性的主要原因之一。水墨筆觸所塑造出來的線條的力度、深淺變化的節奏感以及不同畫片切換形成的視覺旋律感，都會在觀眾心中產生不同的感觸。同時水墨動畫創作時需要將許多不同的畫面、線條、造型進行層次化的處理，而這種處理是通過機械手段實現的，必然會使得線條之間的過渡、水墨深淺的變化等產生機械性變化，影響自如筆觸語言效果的發揮。

（2）水墨創作方式難以突出細節。水墨的創作方式使得動畫作品偏向于寫意表達，以至于當有細節刻畫需求的情節時無法實現。如果在水墨動畫中加入其他的創作手法必定是不可能的，而又要表達需要突出的細節，使創作面臨了困境。當人們關注于水墨動畫作品所帶來了心靈感受時常常忽視了作品的細節或者思想刻畫，而這些創作要求對水墨動畫來說即使實現了也由于其水墨的表現形式而無法受到人們的關注。

（3）連貫性不足。水墨表現手法將寫實或寫意的情景、人物利用水墨筆觸繪于紙上，這種重現實性的特點使得水墨動畫的創作也需要以現實事物作為依托。當這些以現實為依托的水墨畫進行動畫創作時需要將其轉變為多個幀，由于水墨作品無法實現對某些事物變化過程的描繪。因此，難以實現動畫的連貫性。造成這種不足主要原因就是由于水墨表現手法必須要以現實性事物為依托造成的。

（4）制作技術造成水墨意境傳達不充分。水墨動畫的制作在水墨繪畫的基礎上結合現代化的動畫制作軟件及影響技術，需要對許多水墨筆觸進行平涂處理，當水墨圖像被進行這樣的處理時就會使一些線條或者圖案的層次出現變化，原本水墨筆觸所產生的獨有意韻這時就會受到破壞，無法完整的體現出現。此外在現實的動畫制作過程中還會對水墨圖像進行直接的刪減，更加重了意境表達不充分的問題。

3 水墨動畫意境表達的拓展

（1）拓寬水墨筆觸的意象。傳統的水墨繪畫雖然在筆觸上有著非常嚴格的要求，然而要將其應用在水墨動畫的制作中又想保持其完整的意境表達，就要對水墨動畫的筆觸進行拓寬處理。例如，當畫花鳥時不僅僅以情趣為基本要求，更加上對線條、墨色、層次等基本筆觸元素的創新，保持水墨繪畫原則，與三維虛擬設計技術結合，便能夠實現水墨筆觸表達意象的拓寬。具體的處理方法如下，水墨筆觸中的點染與建立在建模方法基礎上的三維設計技術結合實現貼圖筆觸，許多水墨筆觸的處理都可以通過這種方法實現。

（2）水墨靜態背景的多層次動態轉換。由于水墨靜態背景無法準確表達水墨動畫的意境。因此，結合三維動畫技術將靜態背景進行多層次的動態轉換，就可以創造出更加生動的動態動畫意境，從而能使動畫的情節與畫面更加貼切，結合更為緊密，實現水墨動畫特有的動態意境。當對靜態的水墨背景進行多層次動態轉換時，三維技術不僅將這種動畫處理的更加富有鏡頭感和真實感，同時還能夠避免因背景單一而產生水墨意境的表達不完全。另外其他專業三維動畫技術的應用例如虛擬攝像技術，還能夠為水墨動畫加入更為復雜的運動效果，避免了因傳統處理方式對水墨筆觸造成的變形，最大化保持了原有的水墨意境。

（3）角色與情景共生。傳統的水墨動畫處理技術在處于角色與情景之間的協調上一直面臨的問題，一方面可能是景物的意境表達不足；一方面也可能是角色動態表現與景物不吻合。要實現這種角色與情景共生的效果需要根據不同的情節表達要求進行處理，對于動作凝重、穩定或抽象等內容的表現需要通過情景的復雜處理展現角色行為的細節表達，而如果對于激烈的夸張的角色動態變化一般選擇細膩的情景描繪突出角色的變化過程。

4 結束語

傳統的中國水墨動畫運用了非常機械化的畫面處理手段，使得許多優秀的水墨意境無法完善的表現出來，雖然水墨繪畫能夠以單一的筆墨方式來表達豐富的主題內涵，但當其轉變為動畫作品時，仍然需要通過有效的手段才能最大化保持動畫的意境與水墨繪畫的意境相契合。在未來基本三維動畫技術和虛擬鏡頭技術基礎上的水墨動畫制作，必然能夠改進這種問題，拍攝出更加優秀的水墨動畫作品。

參考文獻：

[1] 陳麗佳.基于水墨動畫的意境及語言局限性探究[J].美術界，2013（11）：86.

[2] 葉玲紅.新媒體語境下水墨動畫的意境表達[J].當代電影，2014（01）：181-184.

作者簡介：李亮（1984—），男，河南宜陽人，碩士，講師，主要研究方向：影視動畫，欄目包裝，影視特效。