唐代詠物詩意境構成研究

劉雯雯 柯繼紅

摘要 中國詩歌文化源遠流長，對詩歌的理解既有賴于語言輸入的代際傳遞，又有賴于接受者的文化選擇，即：詩歌是解釋我與我以外的世界的對話。研究用唐代詠柳詩為例，分析了唐代詠物詩意境的構成機制和所表達的深層內涵。本文的創新在于通過詩人、歷史環境、文化視角以及后人的接受來作為意境的構成，以此來對唐代詠物詩進行解構與分析。

關鍵詞：唐詩 意境 詠柳

引言

所謂意境，就是藝術作品中通過形象來傳達的意蘊和境界，借助于此，文藝作品才能夠傳達出更高的境界來。如端木蕻良所言：畫梅花的，很少能創造出林和靖式的梅花品格，總是強調暗香疏影這般意境。由此可見，意境不但能夠表現出解釋者對于所處環境和歷史的思考和理解，并且也可以通過主體間性進行傳遞，后世的接受者們往往會因為典型意象而形成一種先見，理解是人本源性的生存方式，人作為“在世存在”總是已經處于理解的歷史境遇之中。所以對于唐代詩歌的理解，也要具體到那個朝代的歷史大環境中去思考，這種思考是體現在過去和現在的統一，所以對于詩歌的“理解都必然包含某種前見”，解釋者、文本和接受者之間只有通過基于“我-你”關系的“共時性”和“歷時性”對話才能達到彼此的交流。

一 唐代詠物詩的意境構成

意境所包含的元素有不同劃分標準，比如用意境的經典含義來進行劃分，則意境可以分為物象、形象、藝術作品本身、詩人的情感等元素，運用解釋接受學來劃分，意境是由詩人情感、物體形象、歷史語境、讀者接受這幾個元素構成的。本研究就是以此為創新點，以獨特的視域來對唐代詠物詩的意境構成進行剖析。

詩人為了表達某種心情和身處的環境，經常運用一系列的物體形象作為載體。在唐代，出現最多的物象就是月亮、蟬鳴、香草美人等，如月亮，是詩人最常見的用來表達孤獨、思念和離別之情的，并且也象征著高潔的情懷，當然不同詩人寫月，其表達的手法也不同，比如張若虛《春江花月夜》中的“江畔何人初見月？江月何年初照人？人生代代無窮已，江月年年只相似。”詩句中的江月年復一年，由古至今，不曾改變，非常抽象，與世俗塵囂相遠離。當然，在一首詩歌中，可以貫穿一個物體形象來寫，也可以用多個物象來配合抒發意境，如趙嘏《江樓舊感》的“獨上江樓思渺然，月光如水水如天。同來望月人何在？風景依稀似去年。”起句中的江樓就是一種寂寞的境界，“獨上”表現了詩人孤單的身影，孤獨的情感，然后接著月光和水，與詩人一樣，同為天涯淪落人，同是孤單的，在這首詩歌中，就用了三種物象來比表達詩人的情感。再如，李白《菩薩蠻》中的“平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程？長亭更短亭。”其中碧色、高樓、玉階和長亭都是其選擇來表達自身情感的形象。當然，有了詩人的情緒，具體的物體形象，還應該將詩歌放在歷史語境中去解讀，唐代民風開放，前期經濟發展快速，中間經歷了安思之亂，后期藩鎮割據，從穩定到混亂，不同階段生活的詩人其表達的心態也有很大的差異，即便是同一詩人生活在不同階段，其詩歌的意境表達也大有不同，例如李白，同樣是江水，年輕時候的意氣風發寫出的江水是：峨眉山月半輪秋，影入平羌江水流。運用了月色、江水作為形象，表達了他一路豪邁的心情；而中年時期所寫的長江江水，則是“兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來”，在經歷了歷史的大起大落后，他的人生也在大起大落，其心情是雖已暮年、卻因遇赦放還而重新歡快的，所以歷史環境是詩人詩歌意境的構成部分。

二 唐詩中的柳樹以及意境構成研究

楊柳風姿婀娜，有著非常迷人的柔情，所以向來在我國古代文化中就有著一絲柳一寸柔情的說法，所以楊柳在中國詩歌文化中也被用來借代纏綿的情懷以及離愁別緒。柳樹之所以能成為唐詩中的一種意境，并為后世所學，主要也是因為其構成機制所決定的。

1 詩人情感

古典詩歌終究是詩人主觀形象思維的產物，鑒賞詩歌就必須從聯想與想象入手。在掌握豐富意象的基礎上，憑借聯想與想象去鑒賞古典詩歌，可以很好地還原詩人創作詩歌所面臨的生活場景。詩歌的創作者利用柳樹來比喻美人，借用柳樹來表達送別的傷感，也有將柳樹和清風、其他景物放在一起，組合成一種獨特意境的，借用這些來表達詩人自己的處境，比如詩歌中的“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”。這里的柳樹與黃鸝、白鷺形成了一幅生機盎然的圖畫，翠柳表現了初春的新綠，讓讀者體會到的是萬物復蘇的生機勃發，并且其顏色組合在詩歌中也顯得非常別致，黃鸝與翠柳，白鷺與青天，更托出早春氣息。后面兩句是對仗，在這對仗中，作者對于自己的報國志向進行了抒發，兩個詞語對仗巧妙，并且借用了東吳的典故，作者這個時候的心情比較復雜，經歷了安史之亂，長期壓抑在心頭的郁悶開始舒解。所以從后面的兩句詩中反過來再去看詩歌的前面兩句，就可以看出這里的柳樹所表達的心情是比較輕松的，完全是借用柳樹來贊美春天，這在杜甫中晚期的詩歌中其實比較少見，杜甫的詩歌表達的感情大部分是比較沉悶的。

2 物體形象

柳樹的經典形象就是婀娜多姿，在輕風中款款舞蹈，并且在春天里碧綠，窈窕，跟周圍環境配合十分融洽。例如“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。”雖然沒有說出是柳樹，但是看到詩句中的描述，讀者便清晰地看到了柳樹的形象，這種形象也是借用了環境和詩歌的意境所傳達的，萬條垂下綠絲絳非常明確地傳遞了柳樹的色彩、形態以及婀娜多姿的姿態，極像一個美人兒，這些垂絲就是美人兒的裙帶，而妝是美好的，并且用碧玉來點出了柳樹碧綠的色彩，而且這里的碧玉與下句的綠色形成了很美好的意境。李商隱的詠柳詩非常多，不去談他詠柳的情感，僅僅來看他詩歌中的形象，可以看出春柳的風姿，可以說非常直白，在《贈柳》中對春柳的風姿這樣描述：見說風流極，來當婀娜時。僅僅這么一句，用風流、婀娜以擬人的手法，將柳樹迅速人格化，這里的柳樹體態輕盈，非常多姿，更加像描述一個人。

3 歷史語境

我國詩歌文化源遠流長，對于詩歌的理解既有賴于語言輸入的代際傳遞，又有賴于接受者的文化選擇，總體來說，詩歌和任何一種藝術形式一樣，是解釋者我與我以外的世界的對話，解釋者身處環境不同，則形成了不同的詩歌意境。在唐代安史之亂爆發，潼關失守，詩人見到戰亂給百姓帶來的無窮災難和人民忍辱負重參軍參戰的愛國行為，感慨萬千，寫下了著名的詩歌，此時的柳樹形象是孤寂的，離別的。面對混亂的長安，聽到官軍一再敗退的消息，以“感時傷懷”襯國破家亡之景，最令人深思。

唐代白居易的《楊柳枝詞》中寫道：“一樹春風千萬枝，嫩于金色軟于絲。永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰？”在白居易的描寫中，垂柳如絲，清秀而且輕盈，這里的楊柳表達的也不是哀愁，不是離別，而是對美女的感懷，其實表達的是詩人對于年輕女子的傾慕，而詩中的楊柳正是白尚書姬人樊素，此女善歌，妓人小蠻，善舞。但是詩歌后面的兩句，則寫出了永豐荒園的寂寞，流露出了詩人的不平與惋惜。而后兩句的孤寂落寞，又與前兩句的楚楚動人形成了鮮明的對比。白居易的這首詩歌，輕盈短小，抒發的不僅僅是對年輕女子的痛惜之情，也是對自己的才華埋沒無人欣賞的感慨，這與《琵琶行》中的感懷很一致，是白居易中晚期詩歌的主要調子。

4 讀者接受

楊柳的千種風情，萬種風姿，無不洋溢著詩情畫意，所以當今天的讀者重讀詠柳詩，或是在春天看到美好的柳樹隨風輕輕擺動的時候，想到的總是那些經典的意境，比如折柳所代表的離別之苦，李商隱《離亭賦得折楊柳》中有“暫憑尊酒送無聊，莫損愁眉與細腰。人世死前惟有別，春風爭擬惜長條？”這里很明顯的是對離別的一種感傷，所以只能憑借一杯酒來進行感懷，到了后面兩句，情感比較豁達了，說明既然離別已經無可奈何，那就保重好自己，春風就不要吝嗇那長長的柳條，讓分別的人們盡情地攀折吧。從這個角度來看，讀者會在某種層次上與詩歌意境產生共鳴，因此會產生三類“同境”，即同情意境、同象意境和同境意境。而從另一個角度來說，詩歌所面對的讀者會有階級、時代、經歷等的差別，這必然會使同一首詩歌在不同的讀者審美感受中產生出不同的感想。

三 詠柳意境的深層內涵分析

唐代柳樹中的意境有很多重，第一就是折柳的意境，很多詩歌中直接用折柳一詞來表達離別和愁緒。比如李白《春夜洛城聞笛》，在詩歌中，修辭手法運用的比較多，借代和雙關的方法來對夜晚聽到折柳詩歌，然后帶來的對故園的思念和感懷，形成了離別的惆悵，而這折柳詞是借用春風來傳遞的，春風帶來了笛子的曲調，可見意境光憑借意象是傳遞不了的，柳樹讓李白想起了故園之情，但是沒有春風和笛子帶來折柳詞的聲音，恐怕也是很難讓人起這“故園情”的。而同樣的在王之渙《涼州詞》中，“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”這里的柳樹讓人想起玉門關外的冷清和寂寞，也是對于常年戰爭，邊關將士的惆悵，而這種惆悵也是依靠春風和羌笛帶來的，在塑造詩歌意境的方法上，這兩首詩歌如出一轍，而上述意境的構成，是憑借了相同的手法，都是有聲有風有情景，在對歷史的理解中，讓讀者一看便想起了特殊年代，戰爭之苦，邊疆之苦，離別之苦。楊柳表達的感情也并不是純粹的傷感，也有詩人借用楊柳來表達喜悅的，比如劉禹錫的《竹枝詞》中寫道，“楊柳青青江水平，聞郎江上踏歌聲。”這里就是在對愛情的憧憬里，用楊柳來表現了春天萬物平和的心情，這里的意境是通過江水、歌聲來共同構建的。杜牧詩云：“夾岸垂楊三百里，只應圖畫最相宜。自嫌流落西歸疾，不見東風二月時。”詩人對當年隋煬帝征集民工開發大運河，在兩岸植柳三百里極盡贊美之意，流露出了此時未能親睹“二月東風柳葉舒”的深深遺憾。

結語

本文以唐代詠柳詩為例，分析唐代詠物詩意境的構成機制和所表達的深層內涵。王國維在《人間詞話》里說：“詩以境界為最上，有境界者則自成高格。”也只有充分理解和感悟到了詩人的情感，所處現實以及讀者接受這幾個方面對詩歌意境進行把握，才能感受到詩歌里意與境融合之后的藝術形象，才能把握詩歌的真諦。

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（劉雯雯，瓊州學院講師；柯繼紅，瓊州學院講師）