藤編在纖維藝術(shù)中的應(yīng)用及創(chuàng)新

張翔　王文娟

藤編，作為傳統(tǒng)手工藝一直被人們廣為應(yīng)用。在現(xiàn)代纖維藝術(shù)的設(shè)計與制作中，材料美、肌理美、色彩美以及空間美決定著纖維的設(shè)計美感價值。藤編織物的發(fā)現(xiàn)和運用的過程伴隨著歷史的發(fā)展與進程而一步步的邁進，逐步形成新的視覺藝術(shù)形式。

纖維藝術(shù)是一門既古老而又年輕的藝術(shù)。擁有著幾千年傳統(tǒng)裝飾的地毯、毛氈、編結(jié)、編織等都隸屬于此；現(xiàn)代纖維藝術(shù)是隨著現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展而興起成為一門獨立的藝術(shù)形式。現(xiàn)代藝術(shù)家對于纖維藝術(shù)的理解和創(chuàng)作將其推至一個全新的狀態(tài)，藝術(shù)家們把纖維藝術(shù)從原來的平面化、仿真化、生活化中解脫出來，依據(jù)現(xiàn)代社會的生理、心理需求重新選擇纖維材料，通過對纖維材料創(chuàng)作性的運用達到各種藝術(shù)形態(tài)，來展現(xiàn)其想法以及對于現(xiàn)實的看法，同時向人們傳遞著藝術(shù)家們對于美的形式創(chuàng)造和感悟。

纖維藝術(shù)的創(chuàng)作是對材料的整合和再制作，也可以說是材料藝術(shù)。纖維材料的發(fā)展見證著歷史的演變，每一種纖維材料的出世與創(chuàng)新都標志著這一歷史時期的發(fā)展與變更。藤編，作為傳統(tǒng)手工藝的一部分，一直被人們廣為使用。無論是生活中的騰器制作，還是民間藝術(shù)家們手中的傳統(tǒng)藤制工藝品，無一不體現(xiàn)著藤編織物對我們的重要性。在歷史發(fā)展長河中，人們對于現(xiàn)代科技的追求和熱烈逐漸把這種傳統(tǒng)的手工藝品割舍，只有少數(shù)的民間藝術(shù)家們?nèi)匀粓猿种倬幹谱鳌Ｗ蕴拼詠恚藗冎皇抢锰倬幙棾珊熌弧⒒B魚會等，隨著歷史的演變，織作藤器者增多，藤編這一古老的手工藝文化才慢慢的被現(xiàn)代藝術(shù)家們所接受，從而在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中進行使用。探索藝術(shù)的真實性與內(nèi)在品質(zhì)是現(xiàn)代藝術(shù)的審美觀念，人們在追求美的同時，也喜愛探索其本源，返璞歸真的本源之美不僅僅是作品外觀的裝飾美，更是人們內(nèi)心所追求的物品本質(zhì)。《從洛桑到北京——國際纖維藝術(shù)雙年展》中，作品利用圓潤的形態(tài)及其發(fā)散性的思維制作，采用草藤為主材料進行制作，給人感覺質(zhì)樸、純正、處處透露出生機與希望。廉價的草藤，在藝術(shù)家們的手中創(chuàng)作出的作品一樣的動人心魄，一樣的引人深思，纖維材料也就由此成為了一種藝術(shù)美的表達語言。

每一種纖維材料都具有其獨特的性格和語言表達能力，藤編是以藤類植物莖稈的表皮和芯為原料的編織工藝品和使用品，充分發(fā)揮藤條柔軟、不易折斷的特點。細膩堅韌、置于寒室不覺其奢，布于華堂不覺其陋更是使的藤編織物能夠更好的與其他纖維材料融合在一起，相互襯托，共同組合成為頗具特色的纖維藝術(shù)佳作。日本藝術(shù)家石井香久子的《 Work- BP- C》中大量運用了藤片、紙、麻繩等纖維材料制作 ，不同性格的材料在她的作品里得到了完美的融合，對于藤編材料和其他纖維的融合給予了莫大的肯定。這種創(chuàng)新手法的制作不僅是纖維材料的融合與設(shè)計，同樣也是設(shè)計師對于纖維藝術(shù)的設(shè)計與創(chuàng)新，這種對材料的不斷創(chuàng)新與探索，大大增加了纖維材料的設(shè)計與形式美。

在藤編織物中，具有不同的肌理美。肌理美是一種視覺形態(tài)，視覺形態(tài)的肌理感受與不同質(zhì)感的材料密切相關(guān)，同一色彩、形態(tài)的肌理在不同質(zhì)地材料的組合中，因色彩、燈光等外界因素的差別而產(chǎn)生其不同的肌理效果。例如，對于嫩藤與竹片的處理方法及加工手段的不同，則其創(chuàng)造出的藤編織物雖然在色彩上有著相同性，但是其肌理效果與視覺形態(tài)卻大相徑庭，色調(diào)的同一因材質(zhì)個性的差異而表現(xiàn)出不同的形式美與肌理效果，其創(chuàng)造出的藝術(shù)作品也將帶給觀眾強大的視覺沖擊力，在其肌理效果的傳達上也有著奪目的風(fēng)采。

藤編織物對于色彩的選擇直接決定其作品的屬性，在作品中，材料本身的色彩及其與周邊環(huán)境的色彩是協(xié)調(diào)對比共同完成的，藤編織物的制作多數(shù)會保留一部分原有色彩，來辨別藤的價值。竹藤本色較淺，但其質(zhì)地較為厚重，傳統(tǒng)工藝制品中，藤編織品帶給人們的是樸實、高雅以及藤編的靈韻之美。在現(xiàn)代纖維藝術(shù)的制作中，藝術(shù)家們打破常規(guī)，選用大量豐富的色彩，利用傳統(tǒng)主義與現(xiàn)代主義相結(jié)合的手法，大膽的進行著制作與創(chuàng)新。藤編不再拘泥于形態(tài)、色彩，而是作為一種纖維材料大量的出現(xiàn)在纖維藝術(shù)的創(chuàng)作中，其色彩由竹藤本色與傳統(tǒng)年畫色演變?yōu)榫哂鞋F(xiàn)代風(fēng)格的有彩色系和無彩色系，顏色的廣泛使用使得竹藤更具創(chuàng)造性，能夠更好的剝離外表，對其靈魂深處進行大膽的挖掘與創(chuàng)新。

在纖維藝術(shù)作品中，竹藤憑借質(zhì)地柔軟，本身廓形較為硬朗，容易造型，且能突出其作品的立體感，因此更能彰顯設(shè)計的空間感。設(shè)計師將竹藤從以往的編織形態(tài)中解放出來，使每一根竹藤都是一個獨立的個體，它們與金屬交織呼應(yīng)，從原有的生命體中掙脫，破土而出，掙破畫框的限制，向外衍生，與大的空間背景融為一體。徐百佳曾說過：“空間環(huán)境中大面積的墻是我們的視覺舞臺，因此環(huán)境的墻不但限制了壁掛的形態(tài)，而且壁掛最終將固定于墻并與其融為一體。這種限制性促使藝術(shù)家必須適度處理墻面與壁掛之間的比例關(guān)系...營造無限的空間美。”

流沙河老先生成名作《草木篇》中曾這樣贊賞藤：“他糾纏著丁香，往上爬，爬，爬……終于把花掛上樹梢。丁香被纏死了，砍作柴燒了。他倒在地上，喘著氣，窺視著另一株樹……”藤纏樹，蝶戀花，都是正常的自然現(xiàn)象，同時也寄托著人們對愛情的比喻和感慨。在藝術(shù)越來越發(fā)達的現(xiàn)在，纖維藝術(shù)家們對現(xiàn)當(dāng)代纖維藝術(shù)獨特語言進行著廣泛的探索、大膽的開拓和試驗，使纖維藝術(shù)有了更加廣闊的發(fā)展平臺，同時也將推動纖維藝術(shù)朝著開放化多元化化的新風(fēng)貌發(fā)展。

（作者單位：河南科技學(xué)院 服裝學(xué)院）

大學(xué)生創(chuàng)新訓(xùn)練計劃項目，《纖維壁飾手工創(chuàng)新開發(fā)》，項目號：201310467032