論中國民間美術(shù)色彩元素在當(dāng)代油畫中的運(yùn)用

黃麗霞

隨著民間美術(shù)元素逐漸融入中國當(dāng)代油畫中，作為藝術(shù)家創(chuàng)作的一種藝術(shù)文化形態(tài)與符號，民間美術(shù)傳達(dá)著中國傳統(tǒng)文化的歷史文脈。在當(dāng)代油畫中，各種民間美術(shù)色彩元素的運(yùn)用，不僅為發(fā)展和傳承民間美術(shù)創(chuàng)造了發(fā)展空間與新的機(jī)會，而且傳承并肯定了中國民間美術(shù)風(fēng)格的傳統(tǒng)裝飾，對當(dāng)代社會的創(chuàng)新有重要價(jià)值。

中國民間美術(shù)地位及美學(xué)價(jià)值

民間美術(shù)色彩元素由勞動人民創(chuàng)作以充分反應(yīng)了他們的內(nèi)心世界以及內(nèi)心情感的表露，在中國傳統(tǒng)文化的審美觀中，道家所講究的樸素也提倡的是順其自然，恰是人類的樸素才使得民間美術(shù)更具有了藝術(shù)風(fēng)格與美學(xué)特征。中國當(dāng)代油畫從傳統(tǒng)民間美術(shù)中吸取藝術(shù)養(yǎng)分，為中國油畫奠定了穩(wěn)固的本土基礎(chǔ)，讓油畫這個(gè)外來的藝術(shù)形式在中國開始擁有了自己的根蒂，那么當(dāng)代油畫的繁枝與綠葉的生長便是民間美術(shù)中的色彩、造型、審美以及藝術(shù)精神等在當(dāng)代油畫創(chuàng)作的具體運(yùn)用，充分證明了當(dāng)代油畫對民間美術(shù)色彩的運(yùn)用和借鑒是非常有價(jià)值的。

中國當(dāng)代油畫與民間美術(shù)色彩元素的共性

藝術(shù)源于生活，我國民間美術(shù)產(chǎn)生與勞動人民的生活環(huán)境密切相關(guān)，它纏繞著人們的衣、食、住、行、用等方面，它是用生活中的色彩元素串聯(lián)起來的最淳樸、 最真實(shí)的情感表達(dá)。中國當(dāng)代油畫與民間美術(shù)色彩元素的共性突出表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

1.地域共性。民間美術(shù)是農(nóng)村勞動人民智慧的結(jié)晶，與中國當(dāng)代油畫家的關(guān)系，仿佛就像希臘神話中的巨人安泰一樣，和他的母親大地之神蓋亞保持著依賴性的因果關(guān)系，很多油畫家出生于農(nóng)村，長于農(nóng)村，對農(nóng)村有著一股濃厚的感情，在他們的成長過程中自然而然深受民間美術(shù)的影響，在日后油畫創(chuàng)作中不由自主地將其結(jié)合運(yùn)用。吳道子、齊白石，或起步于民間美術(shù)，或成為民間畫工的領(lǐng)袖，或致力于繪畫的大眾化。

2.民族共性。在民間美術(shù)的各類活動事項(xiàng)之中，形成一個(gè)具有多元價(jià)值的民族文化體系，具有濃烈地域性和民族性的民間美術(shù)煥發(fā)出的獨(dú)具風(fēng)采的人文情懷，激勵(lì)著民族精神，表達(dá)藝術(shù)家各自內(nèi)心的民族使命感和自豪感。

3.表現(xiàn)共性。表現(xiàn)在美學(xué)和藝術(shù)理論中是一個(gè)極其寬泛的概念，其表現(xiàn)性色彩形式主要通過象征和裝飾意識來完成。民間藝人常常說的“畫畫無正經(jīng)，好看就中”，農(nóng)民用自己內(nèi)心思想通過民間美術(shù)進(jìn)行表現(xiàn)，他們憑生活直覺來描繪內(nèi)心世界。

中國民間美術(shù)色彩元素在現(xiàn)當(dāng)代油畫中的運(yùn)用

民間美術(shù)色彩是老百姓喜聞樂見的色彩，通常帶有很強(qiáng)的主觀性，這些色彩具有特色的象征性，表達(dá)了人們對生活的美好愿望。老百姓的口頭禪“紅紅綠綠，圖個(gè)吉利”，道出了整個(gè)民間美術(shù)色彩的特征。大多數(shù)的民間美術(shù)家沒有經(jīng)過專業(yè)的藝術(shù)訓(xùn)練，但是經(jīng)過長期的探討和生活實(shí)踐中積累了豐富的色彩樣式。在色彩表現(xiàn)上往往夸張艷麗、色彩斑斕、大紅大綠、輕松明快等。當(dāng)代藝術(shù)家在民間美術(shù)這片肥沃土壤中吸取豐腴養(yǎng)料，開創(chuàng)出一個(gè)獨(dú)立于東方畫壇的繪畫流派的勢頭。代表人物：董希文、王宏劍、王沂東、忻東旺等。

民間美術(shù)色彩極富象征性與藝術(shù)表現(xiàn)力，越來越多的受到當(dāng)代藝術(shù)家們的重視，許多畫家開始借鑒民間美術(shù)典型的用色特征，在油畫創(chuàng)作中根據(jù)實(shí)際情況加以應(yīng)用。例如：董希文的油畫《開國大典》借鑒了民間繪畫平涂的手法，使用帶有傳統(tǒng)繪畫的鮮艷色彩來表現(xiàn)立體和多維空間從而營造了富麗堂皇的特殊效果，是中國大型歷史畫的經(jīng)典力作，并在較短的時(shí)間內(nèi)掀起了“油畫中國風(fēng)”的藝術(shù)思潮。艾中信在一篇文章中對董希文的《開國大典》作了精辟的概括：“《開國大典》在油畫藝術(shù)上的主要成就是創(chuàng)造了人民大眾所喜聞樂見的中國油畫新風(fēng)貌。這是一個(gè)新型的油畫，成功地繼承了盛唐時(shí)期裝飾壁畫的風(fēng)采，體現(xiàn)了民族繪畫特色，使油畫朝著民族化的方向發(fā)展。”

再看油畫家王宏劍“喜歡回到原色，特別是為中國人所愛的大紅，再以近乎水墨的黑白相托。站開一點(diǎn)看，就出現(xiàn)了抽象的效果”。而另一位油畫家王沂東一系列以沂蒙山生活為背景的油畫作品注重對紅色的運(yùn)用，他將西方古典油畫技法與民間美術(shù)色彩元素融于一體，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。王沂東的作品《雪落無聲》，畫中運(yùn)用了民間剪紙、織染圖案等元素，大量紅色表現(xiàn)人物與場景，營造一種民俗情調(diào)，使得畫面喜氣洋溢，讓人感到歡慶、吉祥。王沂東說 ： “在色彩方面，我還借鑒紅綠對比很強(qiáng)的民間色彩，如山東的木版年畫。我將這色彩往極致走一點(diǎn)，走到我認(rèn)為它的強(qiáng)度不能再強(qiáng)，同時(shí)還與別的顏色有個(gè)照應(yīng)。讓人第一眼看過去很醒目，帶有點(diǎn)平面的感覺。”

結(jié)論

中國當(dāng)代油畫吸收民間美術(shù)優(yōu)秀的養(yǎng)分，發(fā)揮民間美術(shù)在油畫藝術(shù)中的影響，油畫家從民間美術(shù)中尋找色彩元素融于油畫中，為中國當(dāng)代油畫尋找到一些嶄新的色彩元素資源，這既是當(dāng)代藝術(shù)多元化的要求，也是中國民間美術(shù)走向世界的要求。

總之，中國的民間美術(shù)是代代傳承與發(fā)揚(yáng)下來的，是我們中國民族所特有的的藝術(shù)文化符號和寶貴資源。中國現(xiàn)當(dāng)代油畫在創(chuàng)作中應(yīng)當(dāng)在符合歷史文化觀念的前提下，進(jìn)一步對民間美術(shù)的色彩元素進(jìn)行分析，運(yùn)用民間美術(shù)色彩元素來揭示中國傳統(tǒng)觀念的外在視覺表現(xiàn)和內(nèi)在審美品質(zhì)，使中國油畫與民間美術(shù)相映成趣，和諧發(fā)展。

（作者單位：浙江理工大學(xué)）