追尋美術欣賞教學新境界

王岱亮

摘 要：美術欣賞教學是為了提高學生的審美能力，學會通過作品欣賞并評述相關作品，培養學生對藝術品形成全面的鑒賞能力。但當前美術欣賞課教學的現狀并不樂觀，大多數教師只為了完成任務而教，對美術欣賞教學的內容、過程與方法以及美術教師在教學欣賞過程中要注意的事項都沒有達到教學的要求。

關鍵詞：美術欣賞教學現狀；內容；過程與方法；欣賞教學注意事項

一、當前初中美術欣賞課教學的現狀

學校藝術教育日益受到黨和政府的重視，初中美術教學已納入中考考核內容范圍，美術欣賞與評述教學內容在新課標中占有重要的地位，但大多數教師在教學中往往注重于技能的教學，對美術欣賞教學只是一帶而過，特別是在只注重文化課教學的學校這種現象非常普遍。我從平時的聽課與調查中發現，好多教師面對欣賞課都會感到力不從心，太程式化，形式化，缺少深度與梯度，感覺是在上語文課或者歷史課，有的甚至整節課講授，教師講的多，又抓不住要點，學生感到泛味，達不到知識與技能的培養，更不要說情感的升華。教師很少對美術欣賞課進行更深層次的挖掘，有的教師的美術教育理論不夠系統，特別是邊遠的農村中學專職的美術教師很少，直接影響上課的必備的欣賞教學設備（幻燈片、掛圖、音像資料等）現在大部分學校都已經具備，但有的教師不會使用或不想使用，老師自己對美術欣賞教學不重視，教學研究就不可能擺到應有的位置。教師的教與學生的學習積極性有直接的原因，有的學生由于缺少欣賞的方法和受審美經驗的局限，當面對一件作品時，往往只會用“像不像什么”來評價作品。對于寫實風格的作品，學生產生認同感可能會強些，而對于寫意或抽象表現的作品因與學生的審美經驗就有一定的距離可能就不知所云了，更談不上欣賞與評述了。 面對這樣的現狀，作為一線美術教師，自己也存在許多困惑，但通過參加了各種理論培訓學習與實踐活動，我的認識得到了一定的提高，在這里淺析一下自己對美術欣賞的看法。

馬克思曾經說過：“如果你想欣賞藝術，必須成為一個在藝術上有修養的人。”那么面對一幅藝術作品，我們該如何欣賞與評述？作為我們美術教師自己首先要明確教學目標與要求，教師應該教什么，怎么教，學生應該學什么，如何學，我們要做到心中有數。美術欣賞是通過學生自己的觀賞來達到掌握知識、開拓視野、接受教育提高欣賞與審美能力為教學目的。它是以藝術作品為對象，以受眾者為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創造的活動過程，是接受者在審美的經驗的基礎上對藝術作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。初中義務教育階段美術欣賞課主要是通過欣賞中外經典作品，提高學生的審美能力，學會欣賞并評述相關作品，為培養學生對藝術品形成全面的欣賞能力奠定基礎而設置的。

二、美術欣賞包含的內容

美術欣賞包含的內容一是屬于美術常識、概念方面的內容。這部分主要通過一些具有典型意義的作品分析，讓學生明確美術概念、分類、藝術創造與材料、審美情趣、形式與內容具象與抽象等內容，對初中學生來說，這部分內容在教學中由于教學課時有限，也不可能作深入的理論探討，只要讓學生從感知上有所認識，初步具備一個基礎知識體系。二是美術作品的欣賞內容。包括中國古代與現代美術，世界古代與現代美術等內容，在教學中要重點讓學生了解作品的時代背景，產生和發展演化過程與藝術特點所呈現的自然美與藝術美。三是繪畫語言方面的內容。如繪畫中的構圖，造型、透視、色彩、用筆、用色等形式美的基本規律，體會畫面的節奏主旋律美、外形透視準確、色調協調呼應、線條流暢生動、空間層次分明、質感肌理明顯、風格個性獨特等一系列形式美。這三方面內容都是為了讓學生體味作品的藝術美，感受藝術作品的獨特魅力，激發學生對生活的熱愛。

三、美術欣賞教學的過程與方法

（一）直覺與感知過程

美術欣賞作為一種精神審美活動，比其它活動更需要自己去積極觀察思考、判斷與想象，對美術作品的欣賞過程，一定要從其構圖、形、色、點線面的排列組合，用筆用色等造型因素入手，教師設計問題（作品給了你什么感覺？），讓學生感受藝術作品的外在的形式美，激發學生的感知認識，有時也可以帶點強制性的程式化措施使學生養成欣賞的習慣，啟發學生對作品的真實感受，引導他們聯系自己的生活經歷去分辨真、善、美和假、惡丑的界限，能夠讓學生面對一幅作品以一個完整的印象呈現在自己的大腦中，才能進一步去品味認識作品的內涵。

（二）體驗與想象過程

學生感知了對作品的形式美之后，教師這時就可以根據教學實際情況，運用多種教學手段，引導學生進入作品的情感認識層次，領略作品的內在藝術世界的美麗，這個過程通過聯想與想象來實現，可以設計成：作者如何使你產生這樣的感覺？初中學生思維敏捷，面對一個具體的藝術形象，會有意無意地聯想起有關的事物或者類似的經歷，并會想象出一個嶄新的藝術形象，從而達到對作品品味的升華。學生面對宋代崔白《雙喜圖》，一眼就可以感受到畫面有兔子、小鳥、樹木、小草與竹子，這時如果教師能從動態的角度去引導學生發揮想象，呈現在眼前的就是一幅秋風蕭瑟的景象，兔子與小鳥都是容易受驚的動物，一只黃褐色的兔子停在草地上，仿佛聽到什么聲音，受驚后回頭，卻看到一樹枝上有兩只小鳥正在鳴叫著飛下來，它們在秋風中一驚一乍的神情讓秋的荒涼蕭瑟更加強烈。畫面是靜態的，通過想象可以感覺到畫面的聲音與動作，并且可以描繪出情節，這都是發揮聯想與想象而得來的。當然對藝術作品的聯想與想象，教師要引導學生根據現有的藝術形象或情感表達進行提示，盡可能還原藝術家心中要表達的藝術感受，同時由于學生審美期待視野不同與經驗的局限，對同一主題與風格不同的作品可能會有不同的情感體驗，面對《開國大典》由于沒有經歷過這段歷史，學生感受就會有所不同。

（三）理解與創造過程

在對作品的體驗與聯想的過程中，學生的理性認識不斷提高，對作品的理性判斷能力做出了較深層次的理解與創造，但初中學生由于年齡特點和知識水平存在差異，學生對美術作品必然會產生各種看法或不同的評價。常言道：“一千個觀眾就有一千個哈姆雷特。”但只要他們是認真的，是真實的感受，教師就應該給予尊重和認可。教師可以作一些提示或補充，但絕對不要輕易地將專家或教師的觀點強加于學生。教師在這過程中要善于運用分層教學，對初一二學生講課不宜哲理化，要多用口語化來表達自己的認識。而對初三學生可以略加抒發，把作品中的作者意蘊盡可能挖掘出來，教師要做好有選擇性的課前準備，對課堂要有所預見，選擇作品一定要有代表性，活動的形式可以多樣化，可以對某畫家、某作品進行討論也可以對畫展觀后感進行座談，啟發學生的積極思維。如面對宋徽宗趙佶畫《芙蓉錦雞圖》軸，可以設計成你喜歡這件作品嗎？作者想表達什么？目的是為了讓學生從作品中品味作者借雞的五種自然天性宣揚人的五種道德品性。雞有五德：頭戴冠者，文也；足搏距者，武也；敵在前，敢斗者，勇也；見食相呼者，仁也；守夜不失者，信也。這些都是他對大臣的要求，通過這樣的分析就可以深層次地挖掘出學生的潛力，加深學生對作品理解的深度與廣度，以開拓學生的視野。

四、美術欣賞需要注意的問題

（一）美術欣賞課一定要結合學生年齡段生理、心理特點，尊重學生自己的感受，圍繞教學目標要求，增強學生感性認知，運用現代教學手段，強調欣賞與實踐相結合，避免枯燥、理性和表面說教。

（二）在教學中教師要避免滿堂灌，抓住教學重難點，在關鍵地方、關鍵時機因地制宜、因人而異提出有價值、有意義的問題，引導學生去積極觀察思考、探索并能用自己的語言去大膽表述。

（三）以美術欣賞學習為突破口，加強與同行交流，要經常開展有特色的教研活動和教學實踐，提高課堂教學策略，將科學的教學理念、方法和教學內容有機結合，不斷提升自己駕馭課堂教學的能力。

（四）因為在好多學校美術教學并沒真正落實在學校教學計劃中，有的只是應付檢查而去設置課程，更談不上考核與評價，因此美術教師在教學中還要爭取學校領導的支持（包括物質保證，如經費、材料等）與幫助，才能確保自己的教學得以順利開展。

總之，美術欣賞課開展的好壞，直接會影響學生的學習興趣與學習習慣，作為一名美術教師要上好欣賞課，平時一定要不斷積累自己課內外的知識，錘煉自己基本素質，拓展教學新思路，學會尊重自己的教學，欣賞自己的教學，用實際行動與教學成果去贏得社會的肯定。

參考文獻：

[1]教育部考試中心組編.藝術概論[M].北京：中央廣播電視大學出版社，2008.

[2]吳東梁，樊學川編著.普通初中美術課教材教法[M].北京：高等教育出版社，1991.

作者單位：

江蘇省漣水縣蔣庵中學。