芻議民間美術色彩的表現功能與文化意義

顧梨仙

摘 要：我國傳統文化歷史悠久，文化形式多姿多彩，作為其中重要的組成部分，民間美術將一個民族的精神呈現出來，在民間美術中，蘊含著深厚的民族情感和民族文化，經過千年的發展，已經具備一定的表現功能和文化意義。在介紹民間美術發展歷程的同時，闡述了其所具備的表現功能，最后，分析了民間美術色彩所具備的文化意義。

關鍵詞：民間美術；色彩；表現功能；文化意義

前言：在人們的生活中，包含了多種多樣的色彩，作為視覺表達元素之一，色彩具有非常重要的存在意義。民間美術是我國傳統文化中的一種，在人類社會進步的同時，得到了比較好的傳承與發展。民間美術的構成元素中，色彩也是不可或缺的一個部分，通過對色彩表現功能和文化意義的分析，可準確掌握民間美術中所蘊含的情感。

一、民間美術的發展歷程

一提到“民間”一詞，人們就會自動想起平民大眾、普通、鄉土等詞匯，而這些詞匯也正是民間的含義。而民間美術，有別于宮廷美術、文人士大夫的美術，是在我國古代普通社會階層中所出現的美術作品。廣大勞動人員在生產的過程中，通過對美的追求和創造，形成民間美術，因此，民間美術就是一種生產者藝術[1]。從原始社會起，就已經存在美術，而民間美術與其有著千絲萬縷的聯系，無論是在產生、發展，還是在藝術特點、范圍方面，都存在著很大的相似之處，在很多保留下來的民間美術作品中，都會發現原始美術的痕跡，比如在民間剪紙中，經常出現帶有原始社會色彩的巫術色彩類圖騰符號。

在社會不斷進步的過程中，民間美術的種類也逐漸的多元化，比如泥塑、草編、剪紙、刺繡、皮影等，這些民間美術作品在制作時，所具備的細膩性也越來越突出，實際上，這些民間美術形式的出現均帶有一定的實用目的，比如剪紙，制作的目的是為了慶祝節日或者婚嫁。

從民間美術的發展歷程來看，具備以下幾個方面的特征：第一，原發性和鄉土性，民間美術源自于人們的生產、生活實踐中，與人們實際生活非常貼近，將人們情感用藝術性的語言直接表達出來；第二，群體性和承襲性，民間美術是勞動人民集體創造出來的，是他們智慧的凝結，因此具備群體性，一個民間美術形式誕生之后，創造者會將其傳給自己的下一代，以承襲的方式一代又一代地傳承下去[2]；第三，民俗性與地域性，民間美術帶有濃烈的民族色彩以及地方特色，比如東北的皮影、陜北的剪紙等；第四，工藝性與實用性，民間美術在制作時，多是就地取材，比如泥土、金屬等都是民間美術的材料，同時，受到工藝水平等因素的限制，材料本身的肌理、紋飾等全部都保留下來。另外，民間美術在制作之初，都帶有一定的實際目的，比如中國結，最初的用途是記數或者記事。

二、民間美術色彩的表現功能

（一）裝飾功能

民間美術具備一定的裝飾功能，在運用色彩時，都比較大膽，尤其是年畫，其作用是裝飾節日，在運用色彩時，具備非常強的代表性，通過艷麗濃烈的色彩，將節日喜慶、熱鬧的氛圍襯托出來。對于年畫的配色，民間流傳著“要喜氣，紅與綠，要求揚，一片黃”的口訣，這將年畫中色彩運用的心理很好地體現出來。色彩除了要具備濃烈的對比性之外，還要保證色彩搭配的和諧性，從而營造出熱烈、明快的整體色彩。年畫的色彩特點成因除了視覺規律之外，傳統的文化觀念和審美觀念都是比較重要的影響因素，此外，民俗觀念也是一個比較重要的因素。年是我國傳統的節日，貼年畫是其中一項重要的習俗，通過年畫張貼來襯托年的喜慶氛圍，并對環境進行裝飾，在此影響下，年畫在運用色彩時，具備的主觀性是比較強的，而且會蘊含浪漫色彩[3]。除了色彩鮮艷、對比強烈的年畫之外，也有一些年畫的色彩是比較雅致的，這類年畫使用的色彩純度都比較高，之后再輔以調和色，比如粉藍、粉綠等，同時，還會加上墨線，這樣一來，此類年畫的畫面就會給人一種典雅的感覺。這兩種類型的年畫色彩可以說是北方和南方的鮮明代表，色彩熱烈的年畫為北方常見，而色彩淡雅則多見于南方。除了具有代表性的裝飾年畫之外，民間美術中很多形式的色彩都采用了這種熱烈的配色方法，這種方法所具備的視覺效果能夠充分地滿足人們的需求，因此，裝飾功能非常強。

（二）象征功能

所謂象征，就是用以代表、體現、表示某種事物的一種物體或符號。在我國的歷史傳統中，色彩的象征性一向受到重視。在民間，色彩所具備的象征意義是十分豐富的，在古老的華夏民族中，有著青、紅、黃、白、黑的五色觀，在進行色彩搭配時，根據實際的要求，將其中某個顏色突出，以便于滿足人們的審美要求，同時具備一定的藝術特征。民間美術在進行創作時，十分注重色彩象征意義的運用，比如紅色與黃色搭配，除了視覺效果比較好之外，更是遵循了這兩種顏色所代表的華麗、尊貴的寓意。而紅色與綠色的搭配則是表現出吉利的含義，將人們趨利避害的情感融合到民間美術作品中[4]。民間美術誕生于勞動人民的生產實踐中，因此，其色彩在很大程度上蘊含了勞動人民的功利愿望，勞動人民在生活和生產中，家人平安、避害去災、納福招財等是他們基本的愿望，而他們在進行美術創作時，就會不自覺地將這些情感融合進去，并以恰當的象征性色彩表現出來。具體說來，不同色彩所具備的象征意義是不同的，比如紅色代表喜慶、紅火，綠色代表健康等。民間美術中，通過具備象征性意義色彩的運用，提升了作品的內涵及文化底蘊。

三、民間美術色彩的文化意義

（一）傳承優秀的傳統文化

勞動人民在生活和生產的過程中，為了滿足自身的需要，創造了民間美術，這是勞動人民智慧與藝術融合的結晶，具備深厚的文化內涵和藝術特色，也正因為如此，民間美術成為最本原的美學觀、宇宙觀的代表，同時，也表現了獨特的民族精神和民族氣質。民間美術色彩并不是隨意的運用，而是通過色彩的搭配，將社會的真善美宣揚出來，對于人們的心靈有著很好地凈化作用，并能夠充分地滿足人們的是精神文化需求，通過民間美術的熏陶，人們的生活態度將會變得積極向上，同時，創作態度也會得到很大的益處[5]。民間美術色彩的運用將中國的傳統文化很好地體現出來，比如紅色的運用就有著紅紅火火的寓意，代表了人的主觀意愿，通過民間美術色彩，可以很好地將傳統文化體現出來，并對現代美術創作產生比較深的影響。在民間美術作品中，蘊含著勞動人民最真實的感情，這種真實的情感也同樣通過色彩表現出來，比如當人們希望子女平安時，所創作出來的美術作品就會以綠色為主，同時點綴以其他顏色，以增強美術作品的藝術性。在現代美術教學中，很多教育者也都注重民間美術色彩教學，通過對民間美術色彩運用的分析與講解，幫助學生形成色彩搭配意識，并提升學生的審美能力。

（二）開拓創造性思維

民間美術的形式是多種多樣的，這為人們的美術創作提供了十分廣闊的思維空間，進而有效地提升了人們的創造力。民間美術來源于民間，因此，具備美術創作能力的藝人也分布在我國各地，這些民間藝人具備非常高超的技藝手法，無論是在色彩運用，還是在造型方面，都非常的出色。當前，民間美術的傳承與發展已經受到了廣泛的重視，我國一些美術院?；蛘呙佬g專業都將民間藝人聘請到學校中，讓他們傳授色彩運用的技巧、造型及花色的手藝等，從而提升了學生的美術審美能力，并培養出學生的創造性思維能力，激發學生的創造潛力。同時，通過民間藝人現場的講授，學生還可以直接感知我國傳統文化的美，進而自覺地繼承和發揚傳統文化。

（三）弘揚本土文化

民間美術既是美術基礎，又是藝術源泉。優秀的美術創作并不是憑空想象，也不是隨意模仿，而是要在充分認知自身根所在之處的基礎上，從本質出發，重視傳統文化與本土文化，在美術創作的過程中，繼承傳統文化，弘揚本體文化[6]。隨著改革開放的發展，越來越多的國外美術形式及色彩運用方式進入到我國中，這給我國的傳統美術帶來很大的沖擊和影響，有些美術家受到國外美術文化的影響，盲目地崇拜和模仿國外美術色彩運用，摒棄了本土文化和傳統文化中色彩運用的方法，在這種情況下，所創作出來的美術作品所具備的文化內涵就會比較少，而且色彩運用與人們的審美需求也不相符合?；诖?，在進行美術創造的過程中，要科學地處理本土色彩運用理念與外來色彩運用理論之間的關系，在美術作品中合理地融入進民族文化、民族精神，從而創作出具備民族特色的美術作品。同時，保證創作出來的美術作品在色彩運用方面既具備合理性，又能夠顯現出傳統特色。

四、結語

民間美術是我國傳統文化中的一種藝術形式，其在色彩方面的運用值得現代美術創作借鑒和學習。民間美術色彩具備裝飾功能和象征功能，通過這兩項功能的承載，將人們的思想感情蘊含其中，同時，通過色彩的合理運用，不僅使其具備豐富的文化意義，還增強了美術作品的文化內涵。

參考文獻：

[1]張莉麗.民間美術色彩的表現功能與文化價值探討[J].知識經濟，2015，（03）.

[2]周汝豪.探析民間美術在現代招貼設計中的表現[J].凱里學院學報，2014，（05）.

[3]譚宏.構建民間美術的教育傳承體系——基于非物質文化遺產保護和傳承的視角[J].民族藝術研究，2011，（03）.

[4]宋和平，徐海燕.中國年畫的民間形態及其傳承流變中的文化思考[J].學術論壇，2010，（11）.

[5]劉昂.文化產業視域下的民間藝術產業開發研究[J].民俗研究，2012，（03）.

[6]杜必瑩.民間色彩文化元素在京劇臉譜藝術中的有效應用[J].戲劇之家（上半月），2013，（07）.

作者單位：

上海大學。