專業院校室內樂教學的發展構想

陳曉

摘要：室內樂既是西方音樂中的常見體裁，也是西方音樂院校的一門必修課。然而在中國的藝術、音樂院校中，這門課程的建設和發展還處于起步階段，急需得到加強和完善。鑒于此，本文從室內樂課程的作用和意義談起，就其建設和發展提出了初步的構想。

關鍵詞：專業院校 室內樂教學 發展構想

一、室內樂課程的價值和意義

室內樂是西方音樂中的一種常見體裁。通常是指鋼琴、管弦樂器等在室內進行演奏的形式，每人一件樂器，各自聲部獨立，互相配合，共同演奏作品。在西方高校的音樂院系中，室內樂歷來都是一門必修的課程，并有著其獨特的價值和意義。

（一）對學生演奏能力的提升

一些外國鋼琴家來中國進行演出交流活動時曾深刻指出，中國的鋼琴演奏者都有著較強的獨奏能力，但是合奏能力卻有所欠缺。直接原因就是缺少室內樂課程的訓練。在室內樂的演奏過程中，除了要演奏好自己的聲部外，還要對其它樂器和聲部有十分深刻的了解，并有針對性地調整自己的演奏，這種訓練效果是一對一獨奏教學中所不能及的。而且因為室內樂的規模較小，每一個聲部都是獨立的，演奏者的表現都會清晰地展現在合作者和觀眾的眼前，這也在無形中給了演奏者以一定的壓力，從而以更加專注的狀態投入到演奏中來。

（二）對學生合作能力的培養

大提琴家王健曾說：“在歐洲，十個中國的獨奏者，每個人都可以獲得震撼的演奏效果，但是一進入樂團，他們就完全融不進去了。”這種合作能力的欠缺，在很大程度上限制了演奏者水平的提升。而且從當下的實際情況來看，一方面，優秀的演奏人才越來越多；另一方面，對于獨奏者的數量要求是有限的。這就造成了供給與需求之間的矛盾。也就是說，絕大多數器樂專業的畢業生，都難以在今后的工作中獲得獨奏的機會，而是要從事和器樂演奏相關的工作。如交響樂團、音樂伴奏等，這就對學生的合作意識和能力提出了一定的要求。只有兩者真正的合二為一，才能獲得珠聯璧合的音樂表現效果。而室內樂課程無疑是提升這種素質和能力的最佳渠道和平臺。因為沒有指揮，每一個演奏者都要心系他人，信任他人，形成彼此間的默契，才能演奏好每一個音符。這種合作意識和能力的培養，對于學生今后的就業和藝術發展來說，都是極為重要的。

（三）對學生綜合素質的豐富

室內樂課程的開設，必然會引入新的樂器和作品，這就給不同專業的學生提供了一個了解和學習的機會，既可以零距離的感受其它樂器的形制、音色、音域等特點，也可以學得更多的音樂史、配器、和聲等知識。而且多數器樂專業的學生都存在著舞臺實踐能力上的不足，而室內樂演奏則正好提供了一個全新的平臺，能夠以一種集體的形式進行演出，這也從無形中緩解了演奏者的緊張感，為他們今后獨立演出打下良好的基礎。

二、專業院校室內樂教學的發展構想

（一）樹立正確的認識

認識是行動的先導，要想更好地推動這門課程的建設和發展，首要做的就是樹立起正確的發展理念。作為學校方面來說，要真正認識到該門課程的價值和意義，完善硬環境和軟環境兩個方面的建設。硬環境是指課程需要的場所、設施等。如排練教室、音樂廳、各種樂器及音響設備等，對此學校應拿出專項資金，予以完善和更新，并保障這些場地和設施能夠正常的運行和運用。軟環境是學校對這門課程的重視程度。比如可以舉辦室內樂演奏大賽、邀請名家名師來學校演出或講學，鼓勵教師外出進修等，以此來體現出學校方面對這門課程的關注。作為教師方面來說，因為室內樂在中國的發展程度有限，所以相關人才并不充足，即便是專業教師，也在知識和技能上存有一定的不足。對此教師要樹立主動學習的意識，全方面提升自身室內樂的知識和技能，以滿足教學的實際需要。作為學生來說，則應該與學校、教師之間形成良好的配合，認識到學習室內樂對自身的積極作用，積極主動地投入到學習中來。只有學校、教師、學生三管齊下，有效互動，才能保證課程建設沿著正確的方向發展。

（二）理順課程設置

室內樂是一門新興的課程，涉及到學時、學分、師資安排、教學評價等多個方面，所以要想更好地推動這門課程的發展，就必須從現實條件出發，對上述多個環節進行統籌安排，以最大化的滿足學生的學習需要，發揮出該門課程特有的價值和意義。對此，筆者認為，選修課是一種符合當下實際情況的課程設置。一方面，多數學校能夠勝任室內樂教學的教師人數較少，且學習不同樂器的學生分布極不均勻，難以進行統一的、大規模的授課；另一方面，采用選修課的形式，因為學生數量較少，便于對教學中存在的一些問題進行靈活的處理，并為大規模的教學打下基礎。而且還有一個積極意義在于，選擇這門課程的學生，大多都對室內樂有著濃厚的興趣，以這種興趣為基礎，能夠在短時間內獲得良好的學習效果，起到一種以點帶面的積極作用。在具體的學時、學分和教學評價上，也不宜做出較為嚴格的規定，而是根據實際情況靈活處理，以滿足學生的興趣愛好為基本出發點，再次基礎上在使其朝著正規、科學的方向發展。

（三）選擇合理的曲目

在整個室內樂教學過程中，曲目選擇直接關系到“教什么”和“學什么”的問題，因此是一個極為重要的環節。從總體上來說，教師要根據教學的實際情況靈活選擇曲目。在課程開設之前，要對學生的實際水平進行全面的了解，制定出相應的教學計劃。在教學初期，要按照從易到難的順序進行，比如先練習巴洛克時期的作品，后練習古典主義作品，再練習浪漫主義作品。而且因為招生等方面的原因，各個專業的學生數量并不均衡，極易出現扎堆和稀缺的情況，對此教師也應該予以靈活的處理，如果學生數量充足，專業分配平均，則可以排練五重奏，甚至是八重奏、九重奏。而如果某一個聲部沒有合適的人選，則應該做出靈活的調整，比如排練弦樂四重奏卻缺少中提琴聲部，可改排室內奏鳴曲。銅管五重奏人數不夠，讓圓號和木管合作排練木管五重奏等。除了演奏西方室內樂曲目外，中國曲目也是一個重要的選擇方向，除了能夠獲得中西融合的音樂效果之外，更能夠使學生的音樂視野得到擴展和豐富。當學生的演奏能力已經達到一定程度后，則可以進行曲目創編，使他們的實踐能力得到有效的鍛煉。所以說，曲目選擇是整個教學中一個十分關鍵的環節，需要教師真正做到因時制宜和因人制宜。

（四）開展豐富的實踐活動

前文中提到，中國的室內樂發展還處于起步階段， 所以無論是高校師生還是整個社會，都對室內樂缺乏一定的了解。而要想盡快普及和發展室內樂，讓更多的人領略到其獨具的魅力，那么開展豐富的實踐活動則是一個有效的渠道，并能夠使學生自身的能力和素質得到極大的豐富。比如在學校內部，可以定期舉辦室內樂的演奏會，或是演奏比賽等，邀請名家名師作為評委，并對學生的表現進行點評，其他學生則可以借此機會了解到什么是室內樂藝術，拉近了自身與這門藝術的距離。又比如在學校外部。可以和一些文藝團體、企事業單位等建立良好的合作關系，定期為他們進行演出，并開展各種形式的合作。比如在交流過程中，學生可以和一些高水平的演奏者近距離接觸，同臺演出，他們的加入，能夠極大地提升整個演奏團隊的士氣，學生們也能夠從他們身上學到很多校內學不到的知識和技能。通過這種交流，能夠將對方建設成為學校的實踐基地，對于學生實踐能力的提升和將來的就業，都是大有裨益的。所以開展多樣的實踐活動，其積極意義是多方面的，只有當室內樂有了一定的群眾基礎之后，才能獲得更大的發展空間。

（五）提升學生的綜合素質

室內樂演奏是一門合作的藝術，而要想獲得良好的合作效果，就要以演奏者豐富的綜合素質為基礎。在傳統的器樂教學中，幾乎從不涉及到其它樂器，致使學生除了自己學習的樂器之外，對其它樂器的知識一無所知，良好的合作自然也就難以形成。所以在室內樂教學中，理應對學生綜合素質的提升有充分的重視。比如對作品的全面分析，對其他樂器的學習和了解，對舞臺表演經驗的總結等等，打破各個學科之間的界限，在多種知識和技能相互作用、相互滲透下，促使學生實現從單一向復合的轉變，并在與他人合作的過程中認識到自己的價值，體現出一個優秀演奏者高超的演奏技能和豐厚的音樂素養。

綜上所述，近年來，伴隨著中國音樂事業的整體發展，中國音樂演奏的整體質量也有了明顯的提升。但是多數演奏者都是獨奏能力較強，在一些合作性的演奏中，如交響樂、室內樂等方面卻有著明顯的欠缺。而通過室內樂課程的開設，則能夠使學生的合奏能力得到有針對性的提升，并使他們的音樂素養得到全面豐富。特別是專業院校，作為全國高等音樂教育的領頭羊，更應該充分發揮示范和帶頭作用，加快對這門課程的建設步伐，并培養出更多優秀和全面的音樂人才。

參考文獻：

[1]趙芷藝.淺談室內樂教學改革[J].遼寧教育行政學院學報，2011，（01）.

[2]于君.實踐中的創新——沈陽師范大學音樂學院室內樂教學改革[J].長春教育學院學報，2011，（07）.