喬治·阿瑪尼的三百部戲裝

文/賈玉蕾

喬治·阿瑪尼的三百部戲裝

文/賈玉蕾

喬治·阿瑪尼，八十年代的時尚ICON

從來沒有哪一位時裝設計師能像喬治·阿瑪尼（Giorgio Armani）這樣與電影親近如此。人人都知道好萊塢盛行的這句話：“當你不知道要穿什么的時候，穿Armani就沒錯了!”其實，這只不過是成功的品牌公關讓這位意大利設計師引領了好萊塢的時尚。但阿瑪尼與好萊塢更真實的關系，開始于1980年的《美國舞男》。此后，他的品牌服裝出現在三百多部影片中，其中更有不少是由他親自設計完成。1990年代，阿瑪尼投資電影，重溫意大利電影發展史。及至2013年，阿瑪尼把步子邁得更大，他旗下家居品牌也成為電影中的布景設置。作為一系列的經典重現，本文將重點落在他設計過的那些戲服上。

《至暴之年》，八零年代的古著

奧斯卡大熱片《至暴之年》講述了1981年在美國紐約發生的一段故事，這一年也被稱為紐約有史以來最殘暴的一年。故事交織著錯綜復雜的政治和工業腐敗，整個紐約城的大街小巷也在這股腐敗浪潮中飽受蹂躪，腐朽不堪。而來自設計師喬治·阿瑪尼的標志性風格在片中發揮了重要作用。

杰西卡·查斯坦在影片中的服裝全部由喬治·阿瑪尼提供，包括時髦的日間穿著無袖緊身裙、露肩晚禮服和配套的綴滿珠飾的外套，飄逸的縐綢上衣和褲裝、大膽配以皮帶細節的時尚白色修身風衣。在阿瑪尼看來，影片發生的時間正是女性服飾歷經變革的八零年代。那時，極簡主義是令人眼前一亮的全新概念，由他創造的“權力套裝”（Power Suit）也正在走進那些周身洋溢著自信活力的女性的衣櫥中。杰西卡·查斯坦極有魅力，阿瑪尼認為她總能以一種從容不迫的優雅完美展現自己的服裝。

影片中杰西卡飾演的安娜，是一位尋求生活真諦并有著極高品味的女性。阿瑪尼的服裝將時尚、品味和力量融為一體，具備導演希望通過安娜一角傳達的所有特質。為此，查斯坦和服裝設計師卡西亞·瓦力卡·麥茂恩還特地前往米蘭，參觀了源自20世紀 80年代的阿瑪尼經典作品私人檔案館。除了一些明顯受到八零年代風格影響的當代服飾，查斯坦穿著的大多數服飾都是來自同一時期保存完好的老式服裝。同時，電影團隊在美國和歐洲不斷找尋著阿瑪尼的經典休閑單品，將經典元素與最新時尚作品相融合，完成整部電影的戲服設計。

杰西卡·查斯坦本身就是阿瑪尼的忠實追隨者，而阿瑪尼也認為她總能以一種從容不迫的優雅完美展現自己的服裝。

經典之作：權力套裝

《至暴之年》的戲服只不過是對上世紀八十年代變革的致敬，真正掀起變革風潮的正是喬治·阿瑪尼這位來自意大利的時裝設計師本人，將李察·基爾捧為時尚偶像，也讓阿瑪尼“權力套裝”登上《時代》雜志封面，好萊塢人手一套：一部電影，成全了一個現在享譽世界的時裝巨擘。

1979年，阿瑪尼成立了美國總部。受電影《美國舞男》的邀請，阿瑪尼為當時尚無名的李察·基爾設計戲服。當時，身為編劇及導演的保羅·施拉德意識到，《美國舞男》所鋪陳的背景，充斥著曖昧與奢糜、隱晦與權勢，有必要倚賴精品時尚的美學，才能避免影片流露出暴發戶的俗艷感。于是禮聘著名的意大利裔藝術指導費迪南多·斯卡費奧蒂（FerdinandoScarfiotti）擔任視覺顧問。正是他慧眼選中喬治·阿瑪尼才成就了片中最經典的一幕：

阿瑪尼與電影的第一次合作讓李察·基爾晉升好萊塢一線男星，當時售價已高達每套兩千美金的阿瑪尼西裝也成了“超級明星”。

李察·基爾沖完涼，跟著音樂的節奏扭動，打開衣柜，從一整排阿瑪尼西裝中，挑出幾套拋在床上，接著打開抽屜將一些阿瑪尼襯衫與領帶混搭一番，再一層層穿上，最后滿意地照著鏡子，嘴角浮起微笑。鏡頭近距離特寫阿瑪尼流暢輕軟的西裝外套，映照出頂級面料的細膩紋路、深淺和諧的中性色澤，演繹了意大利米蘭時裝的優雅奢華精髓，繼而引領了整個80年代至90年代中期高級男裝不可取代的氛圍。當時的評論家寫道：“那些陳列無序，毫無生命的襯衫、領帶、西裝，在基爾的床上呈現出一場視覺的沖擊。”

李察·基爾在片中展現的正是剪裁精巧的阿瑪尼“權力套裝”。男女“權力套裝”是國際經濟繁榮時代的一個象征，設計靈感來自于黃金時期的好萊塢，特點是寬肩翻領和闊腳褲。20世紀80年代是一個性別混淆的年代，伴隨職業女性職位的迅速提高，女權主義的抬頭，標榜雌雄同體，模糊男人和女人界線的服裝設計成為時代經典。“權力套裝”打破陽剛與陰柔的界定，引領男女裝邁向中性風。

1980年情人節檔期上映后，《美國舞男》出乎意料地叫好叫座，李察·基爾晉升好萊塢一線男星，當時售價已高達每套兩千美金的阿瑪尼西裝也成了“超級明星”，第一次參與電影服裝設計，大獲成功。

《偷香》中一襲層層疊疊的阿瑪尼印花薄紗裙，把新人麗芙·泰勒打扮得仿佛不食人間煙火。

阿瑪尼成為第一家在洛杉磯設立據點的歐洲品牌。他也沒有擺出80年代初期歐洲老字號時裝屋為顯示精品地位而賣弄高冷的難伺候嘴臉，店內備有充足樣衣，保證慕名而來的電影藝術指導、造型師和公關們，隨時可以滿載而歸。

一直以來，和阿瑪尼“權力套裝”聯系在一起的是一種高雅節制而有略帶挑戰的形象，身著阿瑪尼權力套裝的男女既不會顯得無禮和違規，也不會顯得過于華麗和粗俗，經典高雅和隨意浪漫之間，又暗自加入一些權欲交織的冒險精神。2013年的《華爾街之狼》中，萊昂納多·迪卡普里奧的戲服也出自喬治·阿瑪尼的這系列經典套裝。重新采用了寬大的肩膀、寬闊的翻領和寬松的褲裝，一貫柔軟的面料和自然的外觀，甚至為了完全符合八十年代服飾，阿瑪尼還重新設計了一系列襯衫和領帶作為搭配，使整體效果更臻完美。

《小可愛》的戲服高雅流暢得毫無時間限制。

阿瑪尼的“權力套裝”尤其對女裝款式進行了大膽的顛覆，將傳統男式西裝的特點融入女裝設計，以寬大而圓潤的肩墊為顯著特色，加上西裝式翻領、松身的結構，單調的基本色和闊腳長褲，勾勒出灑脫自然又略帶幾分豪氣的新女性形象。“權力套裝”成為80年代高級職業女性的最愛，直到90年代初，“權力套裝”的肩墊才開始收窄那么幾公分。簡單的套裝搭配完美的中性化剪裁，不論在任何時間、場合，都沒有不合宜或褪流行的問題。即便是將故事背景設置在未來2154年世界的《極樂世界》，扮演行政高官的朱迪·福斯特仍舊穿著“權力套裝”——“我欣賞她對2154年世界的自我詮釋，她也把我的設計演繹出了永恒之感。”為福斯特設計戲服的喬治·阿瑪尼如是說。

簡單的套裝搭配中性化剪裁讓“權力套裝”沒有不合宜或褪流行的問題，即便是將故事背景設置在未來2154年世界的《極樂世界》，扮演行政高官的朱迪·福斯特仍舊穿著“權力套裝”。

最優雅的戲裝

生于黑白片年代的喬治·阿瑪尼欣賞有條不紊的嚴謹布局，私底下迷戀希區柯克導演、英格麗·褒曼與加里·格蘭特主演的《美人計》，認為其有技巧完美的視覺結構，無可挑剔的演出、導演、背景、節奏。年輕時看的尼瓦多·莎瓦特利（Alessandro Blasetti）導演的《鋼盔》以及意大利新浪潮時期的電影，強調鮮明的個人風格，都間接形成了他時裝審美觀。如果人生重來一遍，他大概會做導演、藝術指導。“一直以來電影為我灌注不少的設計靈感，加上我孩提時便熱愛電影，對這個圈子特別有感情。”喬治·阿瑪尼是眾多熱衷戲裝的時裝設計師當中最具優雅風格的代表。

由他親自參與設計的銀幕形象尤其突出。《義膽雄心》中，在與戲服設計師馬林妮·文斯（Marilyn Vance）商量后，片中的芝加哥黑幫老大們都穿起了傳統的三件套；貝托魯奇導演的《偷香》中，一襲層層疊疊的阿瑪尼印花薄紗裙，把新人麗芙·泰勒打扮得仿佛不食人間煙火；《殺戮戰警》中硬漢薩繆爾·杰克遜穿著阿瑪尼皮衣出生入死；《高跟鞋》最妙，上演歐洲兩位時裝大師的同場好戲，明星媽媽瑪麗莎·佩雷德斯永遠是低調優雅的阿瑪尼套裝晚裝，主播女兒維多利亞·阿布里爾則穿出自“老佛爺”卡爾·拉格菲爾德之手的時髦目眩的香奈兒；而阿瑪尼花了大半年時間，與奧斯卡最佳服裝指導詹提·耶茨合作的《小可愛》中的戲服高雅流暢得毫無時間限制；米歇爾·菲佛直接將阿瑪尼“知己”，當她23歲主演《疤面煞星》時心里很慌，“對時尚一無所知”。阿瑪尼主動提出贊助戲服，讓她如釋重負：“當我在戲中穿起那件亮緞貼身晚裝，看到鏡頭前勾勒出完美弧度，從此對阿瑪尼先生忠心不二。我放心地把自己交給他，毫無瑣碎的美妙設計，卻總能從多方面滿足我時而分裂的個性，又在我想嘗試瘋狂時，給予恰到好處的救援。”類似的例子舉不勝舉，奧斯卡影后朱迪·福斯特在結識阿瑪尼前后判若兩人——曾經的蓬蓬蛋糕裙女孩，搖身變為銀幕女神：“阿瑪尼總能很低調地帶給我優雅與自信。”

2013年的《偏執》，喬治·阿瑪尼除了為居中的反面人物設計服裝造型，還為影片設計場景。當利亞姆·海姆斯沃斯扮演的前程遠大的年輕商人新貴在影片中搬入一套全新的現代風格奢華公寓時，他用Armani Casa沙發、臺燈、桌具和座椅組合在一起，營造出優雅時尚的陳設布局，提升影片的布景設計。

克里斯蒂安·貝爾的套裝也出自喬治·阿瑪尼之手。

米歇爾·菲佛23歲主演《疤面煞星》時“對時尚一無所知”，最終被阿瑪尼設計的戲服“挽救”。