談薩克斯的基礎練習方法及重要性

張敬飛

一、薩克斯管概述

薩克斯管是木管樂器家族中的一員，但值得一提的是它并不是木質樂器而是黃銅樂器，這個特點令薩克斯兼具木管樂器音色中的優雅柔美和銅管樂器音色中的熱情豪放，這也是其他木管樂器所不能及的。演奏過程中，由于按鍵結構設計科學合理，使用波姆式長笛設計，在表達上更加靈活，因此，它不僅能演奏出像長笛、簧管等樂器演奏出的高難度樂曲，也能在演奏顫音、滑音、吐音、超吹等方面，有其它木管樂器所沒有的獨到之處。

二、薩克斯基本功的練習方法

（一）呼吸練習

1.呼吸練習方法

呼吸練習方式是通過對于氣息的調整和改變，保證薩克斯的出聲。這種聯系看似簡單但是也有練習技巧，這種呼吸方式與我們平時的呼吸差別幾乎可謂天壤，在長期實踐過程中，專家對于呼吸聯系方式得的研究結果如下。

第一種為胸式呼吸法，這種方法的要點在于吸氣少而淺，氣息只延伸至胸肺部，這種呼吸方式由于比較接近日常呼吸方式，因而是最為簡單的一種訓練。第二種是腹式呼吸法，這種呼吸方式在訓練過程中可以參照嗅花香的方式，深吸一口氣，然后凝氣，吸氣多而深，可以將氣息延伸至腹部，這種練習方式相比于第一種較為困難，但是經過長期的訓練可以做到，這種方式也相近于深呼吸，氣息具有深沉感。第三種是胸腹聯合式呼吸法，在長期的實踐中此種方式最為科學，訓練方式也較為簡單，因此使用范圍廣。

2.吹奏時對呼吸的要求

在解決了薩克斯呼吸訓練出聲后，吹奏時對于呼吸也有一定的要求。首先在吸氣時，要求吹奏者將氣息自然的下沉到肺葉下部，深吸氣使肺部擴張從而拉動橫膈膜的下移，從而擴展胸腔體積，為接下來的呼氣做好準備。其次，在呼氣時進行發音，因此這也是最為重要的步驟，此時演奏者胸腔和腹腔內充滿氣體，通過釋放橫膈膜中和肺部的氣體，下壓腹部，通過壓力的釋放呼出氣體，通過管腔內機械的震動導致薩克斯發聲，在此過程中要注意氣體的釋放要平穩均勻，防止聲音突變或者突兀的起伏，破壞樂曲整體感。

3.吹奏時呼吸注意事項

在講述了吹奏過程中對于氣息的要求后，本節介紹相關儀態姿勢方面的注意事項，通過外部的美觀與正確的儀態，更好地服務于氣息與演奏。

從上而下進行分析，首先對于頸肩部要求不能聳肩縮脖子，頸肩部的皺縮會導致氣息的不通暢，抬高了肩胛骨和腹腔肋骨的高度，這就導致骨骼的緊縮，減小了胸腹腔的體積，既影響了氣息的通暢程度，又導致了吹奏過程中吹奏者的疲勞。其次腹部問題，這也是由于氣息問題用力不對導致，氣息下沉太過，會導致憋氣引起肌肉的緊張，不僅僅會引起吹奏者的疲憊，也會導致吹奏不自然。

4.換氣問題

對于吹奏樂器而言最重要的環節是換氣環節，這一環節把握程度的好壞直接影響著樂曲表達的完整度和流利度，同時對于吹奏者而言，也是評價氣息的重要關注點，良好的換氣可以幫助吹奏者輕松地應對各種曲目。針對換氣問題的研究也是各個專家學者的重要研究課題，目前研究結果得出的注意事項如下。

首先，換氣時機需要準確把握。換氣之于樂曲就如同標點符號之于文章，一篇文章如果不標標點，讀者就難以順利閱讀，亂標標點就會導致文章意群支離破碎，不能將文章核心重點突出表達，甚至會導致意義完全相反；同樣的，如果樂曲演奏過程中沒有換氣，會導致演奏者生理缺氧，對于聽眾也是一種折磨，如果換氣時機和速度不恰當就難以正確表達樂曲意義，聽眾也會對于樂曲的情感表達和核心內容一頭霧水，所以必須要在樂句結束時進行短促而有效的換氣，不能夠占用下一個音符。

其次，換氣的輕重緩急要恰到好處。根據換氣時的樂句的長短、力度和情感表達進行不同程度的呼吸，并不是任何時候都采用同樣的換氣方式，也不能深吸深呼，導致肌肉緊張，演奏疲乏。

最后，換氣處理需要科學合理。一般對于短句而言，一句一換氣，對于長句而言，需要在合理的位置，如音型改變、促音、跳因等部分，進行合理換氣，不能因為換氣破壞長句的完整性和節奏感。

（二）口型及發音練習

口型練習就是對于自己演奏時的嘴巴的形狀和形狀變化進行規范。進行口型練習，鏡子是必不可少的東西，要堅持對著鏡子練習，可以最直觀的檢查、發現自己的口型上的一些錯誤。

1.口型及發音練習

2.首先對準鏡子，張開嘴，呈發“ei”音狀；下唇放在下牙上，嘴角向兩邊咧開，形成倒三角下頜肌肉，將薩克斯的吹氣口墊在下嘴唇上，上牙輕咬，上唇閉合形成密閉腔，保持該口型反復練習，保持肌肉的支撐。

3.練習需要一定的耐心，從慢到快，每秒一個音符，黨聯系到熟練后加快速度。

（三）吹奏練習

1.吹奏練習的方法

進行舌部肌肉的練習，形成穩定的高速氣壓，改善吐音效果，防止氣息松散無力，通過對長音的練習，改善氣壓不穩定的問題。其次，注意吐氣時舌頭的擺放位置，要求舌頭自然放松，微微抬起；利用舌尖的靈動性位置是舍“尖”稍向上投，接觸哨片；尖”的下沿，接觸“接近哨片尖的下沿，吐音時氣不能斷，保證氣流的持續性和穩定性，在舌尖離開風口時，也要急劇而短促，不能拖泥帶水。

2.對于一般容易出現的吐音問題進行總結

第一，常常表現為舌尖帶動舌后部運動，導致音效延緩，發音問題明顯，音效糟糕。第二，舌頭與哨的接觸過于密切，會導致聲音太過濃重，聲音死板沒有亮動感和躍動性，甚至導致聲音出現跑音等嚴重失誤，使樂曲表現張力大打折扣。第三，在連續吐音中，吐音斷斷續續，連續性差，咬合緊密性差，從而導致音頭粗而亂，多此一舉的行為會導致面部肌肉過多震動，需要糾正。

3.幾種常見的吐音方式

1.單吐法，顧名思義，一個一個音節單獨吐音，這樣的表現方式靈動清脆，常常運用到清脆快節奏的樂曲中，表現形式靈活多變，可以隨意組合，產生不同的表現力和情感傳遞方式。

2.雙過法，兩個音節進行結合吐音，是第一種吐音方法的結合和進階形式，在吐音過程中要注意聲音轉折交替使得連貫性和和諧性，防止突兀感的出現，注意起音和收音方式，要勤加練習，從而感悟兩者的區別與聯系；這種吐音法可以采用阻止哨片扳動和咽部切斷氣流兩種方式交替使用的方法。

3.三吐法，這是三個音節一起吐出的方法，與雙吐法一樣，適合演奏節奏極快，力量感強的與委屈，適合于三個音節變化表現的樂曲。

三、薩克斯基本練習的重要性

西洋樂的一個共同的特點就是樂曲嚴謹的跟著樂譜走。薩克斯與眾不同的一點是，對于各種技巧的要求更加嚴苛，尤其是對于不同類型的樂曲和演奏曲目，其技巧的使用方式也是各不相同，并沒有一個大致的模板，需要自己在長期的學習和演奏過程中進行體味和感悟，自己揣摩出屬于自己的演奏心得。我們經常說古典音樂是基礎培養最好的方法，流行音樂是感覺培養最好的方法，爵士音樂是即興演奏培養最好的方法。但，不論是古典風格樂曲還是爵士風格樂曲，對于音色和技術的要求都十分的嚴格。

薩克斯的基本練習伴隨著薩克斯演奏者的一生，薩克斯的所有技巧都是建立在扎實的薩克斯基本練習上。因此，做好薩克斯的基本練習對于所有熱愛薩克斯的人們是十分必要的。

結 語

在薩克斯的學習過程中，對于其基本功的練習無疑是非常重要的，呼吸、吹奏、口型及發音、視奏等幾個方面要面面俱到，任何一個方面的缺失都將導致在薩克斯的學習過程中留下不完美的點，而基本功的作用更是毋庸置疑的，不論是在古典音樂還是爵士音樂的演奏中的都有著其鮮明的體現。基本功是想要做好任何事情都必須去注重的一個點，在藝術這種對細節有著嚴格要求的門類中顯得更加重要。

（作者單位：聊城大學音樂與舞蹈學院）