舞蹈編導在新時期的自我意識和思維

摘要：我們都知道，舞蹈作品的形象和內涵具有十分重要的作用，而舞蹈編導又對舞蹈作品的內涵和形象起到了決定作用，因此舞蹈編導水平的高低在很大程度上決定了舞蹈事業的發展水平。由于舞蹈編導在舞蹈中的重要性，本文分析并介紹了舞蹈編導所需要具備的思維方法和專業知識，希望能夠對新時期我國舞蹈事業的發展起到有效的推動作用。

關鍵詞：舞蹈編導;自我意識;思維改革

中圖分類號：J711 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2015）02-0030-01

一個國家的舞蹈事業除了受到了其民族風格、文化特點、歷史沉淀的影響之外，還取決于每一個舞蹈編導的舞蹈語言表達能力和專業能力。每一名舞蹈編導在新世紀都必須要認真的思考在舞蹈編導中需要表現什么，要想使舞蹈能夠充分的滿足現在人們的需要，在舞蹈編導的過程中需要具備什么樣的新思維？帶著這些問題，本文對新時期新一代舞蹈編導所要具備的思維和意識進行了分析和介紹。

一、舞蹈編導領域的三個階段

首先，在第一個階段，舞蹈編導要立足于日常的形象動作以及民間的舞蹈藝術進行構思，通過對各種藝術手段的利用從而將舞蹈創作出來，這種舞蹈具有濃郁的生活氣息以及樸實無華的特點，然而可能并不具備精準地以及專業的舞蹈藝術風格。其次，在第二個階段，舞蹈編導通過抽象以及想象的藝術創作，采用具有特殊含義的、典型的以及抽象的舞蹈語言從而將獨特的藝術氛圍和思想感情表達出來，其可能具有模糊的感情色彩，也可能具有鮮明的感情色彩，然而仍然統一的存在于藝術的氛圍中。最后，在第三個階段，舞蹈編導創作的藝術作品往往具有了一定的結構支撐，而且作品也具有了較為明顯的感情線路，同時舞蹈的動作的風格性也比較鮮明[1]。

舞蹈編導要想將更好的舞蹈作品創作出來，就必須要認真地把握三個階段的階段實質和特征，對三個階段的精神內涵和意義具有更好的理解，只有這樣才能夠將編導的發展目標和方向確定下來，并且有力地推動舞蹈專業編導水平的不斷進步。除此之外，一個作品的成敗在很大程度上受到了編導對劇目本身的認知程度和剖析程度的影響，因此，舞蹈編導在具體的舞蹈作品創作過程中必須要對作品本身以及需要表現的主題進行多角度的分析和觀察，只有這樣才能夠將舞蹈的深層內涵深刻而真實的反映出來，并且將舞蹈的本質情感體現出來。

二、舞蹈編導自我意識的突破和思維的創新

（一）積累自我意識

舞蹈編導要想將好的舞蹈作品創作出來。首先必須要將舞蹈編導的三個階段突破，而要想將這三個階段突破，舞蹈編導必須要具備豐富的想象空間、動作語匯、感情、心靈觸覺的靈敏以及知識的積累等多方面的文化素養和綜合素質。首先，對于一個成功的舞蹈編導而言，好的文化修養具有十分重要的作用，一個人的內在文化修養決定了其涵養、深度、思想和行為[2]。舞蹈編導在學習編導知識的時候，只有將一定的技術技巧掌握住之后，才可以更好的編創動作以及掌握動作。然而學習技法只是舞蹈編導的初級階段，在掌握相應的技法之后，舞蹈編導還必須要具備豐富的文化沉淀，只有這樣才能夠在舞蹈編導工作中做到融會貫通。舞蹈編導只有具備豐富的知識，才會具備更加多樣化以及藝術化的情感表達方式、細膩豐富的感情、靈敏的觸覺感官以及活躍的思維，而這些對于一個編導來說具有十分重要的作用，同時這也是一個編導能夠將好的作品創作出來的必備要素。作為一個特殊的行業，舞蹈要求舞蹈人員除了具備扎實的基本功底之外，同時還要認真地學習各種文化知識，只有這樣才能夠將更好的舞蹈作品創作出來，從而使自身的創作水平得以不斷提升。總之。對舞蹈編導技能水平進行衡量得非常關鍵的一項指標就是文化素質的高低，在這里所說的文化素質并不是所謂的文化成績的高級或者學歷的高低，其屬于對編導綜合水平能力的一種多層次的考察。

其次，對于一個舞蹈編導來說，豐富的想象力也具有十分重要的作用，同時想象力也是舞蹈編導能否將三個階段突破的關鍵因素。生活是舞蹈作品的來源，但是舞蹈不能夠只是單純地對生活進行刻板的反應，只有通過豐富的想象力對生活進行加工和提煉，采用藝術化的方式對生活中的點滴進行處理，才能夠創造出好的舞蹈作品，并且使舞蹈作品具有高于生活的藝術內涵和審美高度[3]。

（二）思維的創新

要想更加有效地推動我國舞蹈事業的不斷進步和發展，首先必須要將舞蹈作品與技術技巧的運用的關系弄清楚。我們都明白，舞蹈作品由于優美高超的技術技巧會變得更加豐富多彩，除了具備賞心悅目的作用之外，還可以使作品在處理情感上的渲染力得以增強。然而作為綜合性的舞臺表演藝術，舞蹈更為重要的作用是將感情抒發出來，從而能夠實現感染觀眾以及闡述思想的目的，最終能夠對人的心靈產生一定的觸動。所以，舞蹈編導在創作舞蹈的過程中不能夠只是對內容進行一味的突出，從而將舞蹈真正的靈魂忽視[4]。總之，只有使舞蹈有效的結合技術技巧和藝術內涵，才能夠使舞蹈作品實現內在和外在的有機統一。

與此同時，舞蹈編導還必須要對新思維和新方法進行不斷的挖掘，使自身能夠具備多項性的思維方式。比如傳統的舞蹈編創過程中在選擇舞臺形象的時候存在著十分嚴重的單一性和狹隘性，往往會選擇一些名揚千古以及受人贊揚的正面角色作為舞蹈角色，而很少在舞蹈作品中涉及歷史上的反面角色。在這里我們必須要認識到，藝術地表現對象是有特征、有個性以及有代表性的情感和人物，所以在對歷史人物進行看待的時候不應該只是單獨的從政治角度出發，必須要從藝術的角度對其進行重新審視。除此之外，還有其他的一些陳舊的思想存在于現代的舞蹈編導身上，所以舞蹈編導必須要在舞蹈作品的編創過程中和日常生活中真正的做到多改正、多總結以及多觀察，只有這樣才能夠不斷的創作出新的作品，并且使這些作品能夠真正的具備較好的藝術價值和思想價值，真正的受到群眾的廣泛歡迎。

三、結語

現在我國的社會經濟發展的越來越快，人民群眾也具有了越來越高的精神文化需求。要想能夠使人民群眾的精神文化需求得到充分的滿足，舞蹈編導必須要不斷地對新的意識形態和思維進行創新，在具體的舞蹈創作過程中要不斷的找出既定模式中存在的問題和不足，并且加以改正，最終能夠將好的舞蹈作品創作出來。

參考文獻：

[1] 劉飛彤.舞蹈展示藝術 創作美化生活[J]. 大眾文藝. 2015（05）

[2] 李琪.試論舞蹈編導教學中的舞劇創作實踐[J]. 大眾文藝. 2015（06）

[3] 巴特爾.關于舞蹈創作手法的運用研究[J]. 求知導刊. 2015（02）

[4] 李怡霏.嶺南舞蹈視野下的廣東高校舞蹈創作[J]. 黃河之聲. 2015（02）