【摘要】:西班牙著名導演佩德羅·阿爾莫多瓦是典型的作者論踐行者,他的電影常涉及一個主題——愛欲,對存在的焦慮與困惑的瘋狂之愛。從角色之間跨越禁忌,反傳統的生活,來探討人性的本質。他在創作生涯里只有兩三部涉及男性題材的電影,所以筆者以阿爾莫多瓦的“女性電影”為出發點,“男性電影”為輔,去解析導演的作者論。
【關鍵詞】:愛欲;精神分析;表意
從自編自導第一部長片《佩比、路西、邦及其他不起眼的姑娘》伊始,佩德羅·阿爾莫多瓦便眷戀著“愛欲”這個主題,展現角色們在理性邊緣的本能欲求。如同他所堅信的,一部電影對于創作者來說,重要的是對周圍世界的觀點、想象與態度1。與其說他的電影是女權主義的表達,倒不如說是為了爭取女性的卡里斯瑪式權威(魅力型權威),去構建西歐類型片里女性影像世界的多維性。
電影自誕生之日起,就受到社會與觀眾制約2。西歐的海洋文化,讓阿爾莫多瓦的電影充滿外向的性張力與逆傳統性的后現代論調,使他從80年代的實驗先鋒派一步步走上作者論大師殿堂,成為了不起的心理分析與符號學專家,以及傳播效果的預測者。
一、個體心理學表征
佩德羅·阿莫多瓦的電影很難用“一種主義”來界定,每部影片都充斥著強烈的現實主義色彩,但又在敘事技巧上偏向形式與表現主義,結尾往往又帶著新現實主義的蒼白感,連唯一一部披著科學外衣的《吾棲之膚》都透露著慣有的后現代主義的荒誕感。……