《悲情城市》中的視聽語言及寫實主義美學

摘要：侯孝賢作為臺灣電影界的代表人物，以擅用長鏡頭拍攝著稱。他執導的《悲情城市》獲第26屆金馬獎最佳導演獎以及第46屆威尼斯電影節金獅獎。這部電影是侯孝賢的“悲情三部曲”之一，以臺灣在1947年的“二·二八事件”為歷史背景，講述基隆一個家族的興衰。影片中，侯孝賢以特有的“留白，給人遐想”的敘事手法，用細節而非情節的結構故事，盡量客觀、真實地呈現生活的原生態。在電影美學理念方面，充斥著固定的長鏡頭，他喜愛使用長鏡頭、空鏡頭與固定鏡位，讓人物直接在鏡頭中說故事，同時又吸取“東方”式的抒情方式及中國傳統美學的“空遠”時空觀和道家“物我統一”、“天人合一”的哲學觀。他所表現的許多4悲傷的情感都是通過家庭瑣事反應出來的，身上背負著厚重的歷史責任感，同時充斥于混沌的歷史事件中。一個家庭的衰亡軌跡，與一段歷史的慘痛記憶交織在一起。深刻的歷史反思寄寓在強烈的政治批判中。除去表面現象，《悲情城市》更多的是呈現出一種以當地鄉土情節為依托、面向中國文化的史詩氣質，這是一種非常典型的“知識分子”式的憂患意識。

關鍵詞：視聽語言；寫實主義；精神源流

一、侯孝賢及其電影簡介

1.侯孝賢典型的白羊座，執著、純真。想通過自己的電影語言還原歷史事件，他是臺灣新電影最重要的代表人物。他的電影主題豐富多樣，最具代表性的有：①描繪個體的成長記憶，思考個人成長與社會發展的關系，如《風柜來的人》等。……