注入靈魂的音樂

久石讓是日本現代著名作曲家、歌手、鋼琴家，他的音樂主要以電影中的配樂為主。代表作有與宮崎駿合作的多部動漫配樂，如《天空之城》《龍貓》，還有與北野武合作的電影配樂《菊次郎的夏天》等。每個音樂家都有他獨特的風格，久石讓的音樂獨具一格，每首歌曲都有他獨特的韻味。因為是影視配樂，所以每一首音樂的節奏與內容都和故事的情節環環相扣，或緩或急。他的歌曲中既有像《summer》這樣輕快活潑的曲風，也有《伴隨著你》《mother》這樣優美悠長的曲風，更有像《大英帝國的主題》《日本海海戰》這樣雄壯激昂的曲風。

通過大量和弦音來表現

擁有一個好的配樂，會給一部電影錦上添花，就像久石讓與宮崎駿的天作之合。宮崎駿電影獲得巨大的成功的原因，必然少不了久石讓那恰到好處的配樂，人們通過那優美的配樂，能夠更快的進入動畫情景中，激昂的配樂扣人心弦，讓人們不禁提起一顆心，而動畫的內容又將音樂背后的故事緩緩說出，賦予音樂更深的內涵。在通過宮崎駿的《千與千尋》動漫出名之后，久石讓并沒有將自己的身份單純定位到宮崎駿的御用配樂上，他與北野武合作的《菊次郎的夏天》更是讓其中的音樂家喻戶曉。在所有音樂中，他最擅長用弦樂，這點在《坂上之云》的音樂中尤為顯著。坂上之云是司馬遼太郎的歷史小說改編而成的電視劇，“坂上之云”本身意思是“順著山坡上升的云”，折射日本在明治維新時期奮發圖強，學習追趕西方列強，國力不斷增強的情景。其中主人公秋山真之，秋山好古，正岡子規三人在明治維新前后，在歷史的潮流中，尋求自身價值和如何更好地為國獻身。而久石讓通過大量的和弦將這種歷史中的磅礴大氣表現出來。讓觀眾更能感受到那個時代的人們在歷史的變革中的選擇的堅定。主題曲《stand alone》更是如此，這首由莎拉布萊曼用日文演唱的歌曲，將歷史的大氣磅礴用一種唯美的曲調向我們緩緩敘述出來。

人生哲理融入音樂之中

我第一次聽到他的樂曲是天空之城的配樂。這部電影講述了主人公少女希達和少年巴斯以及海盜、軍隊、穆斯卡等三股勢力尋找天空之城拉普達的歷險故事。在故事剛開始的時候，希達逃離穆斯卡的控制，從飛機上落下，她身上的飛行石帶領她緩緩落下時，配樂《從空中降落的少女》緩緩流出，配合電影畫面的唯美，讓人們有了一種好像是親身在天空中飛行的感覺。而配樂《漫步溪谷的清晨》更是將峽谷內飛行石所在之處的神秘與溪水的俏皮很好的表現了出來，讓觀眾在看到主人公探險時，仿佛身臨其境。而在人們登上拉普達時，主人公看到遍地的荒蕪與之前設想的對比，這時配樂《失意的聲音》響起，表現出主人公內心的震撼與惆悵。而之后的《復活 救出》節奏加快更是將機器人帶給我們的震撼表現的淋漓盡致。而最后的主題曲《伴隨著你》這首歌本身就像是一個故事，在小提琴與鋼琴的交織中表達出一種孤單與希望綜合的情感。音樂在純凈而愉悅的童謠曲風中，意外的融入了一點悲傷地感覺，讓人產生淡淡地傷感。又如云端之上那般遙遠，讓人無法觸摸。久石讓將這個故事要告訴我們的道理很好的融合在音樂之中。在影片中，最后拉普達城出現時已是一座空無一人的廢城。人們只能通過巨大的飛行石、不計其數的機器人、堆積如山的財寶來遙想其當年的繁盛。宮崎駿以這種曾經極度繁盛的文明的最終毀滅來強烈地震撼和沖擊每位觀眾的心靈，從而對現代社會中的蕓蕓眾生提出質問，并最終來思考人類文明應向何處發展的現實問題。人類技術的發展并不代表人類的進步，只有與自然和諧相處，人類最后才不會孑然一身，孤獨的消失。

緩急有秩的旋律產生共鳴

還有一首就是《菊次郎的夏天》里的《summer》，光聽音樂，就給人一種很愉悅的感覺，跳躍的音符，像一汪清泉讓人覺得很舒心，又像一顆糖，淡淡的甜味，給人留下甘甜的回味，輕松明快的旋律頓時就把煩惱消散了，經過一個平緩的轉折，節奏漸漸變快讓人從一開始的輕快中變得急迫了一些，隨后又恢復了最開始的跳躍的旋律，仿佛是經歷過坎坷之后又恢復了以往的快樂，最后慢慢的結束似乎是在預示著一個新的開始，新的希望。這首配樂在電影中很好的融入到了地痞混混菊次郎與天真無邪正男在尋親路上的溫情與趣味之中，雖有被母親拋棄的坎坷，但結局還是快樂的，菊次郎與正男之間形成了父子一般的感情，讓人們在開心歡樂中體會到一份感動。

久石讓的的作品大多是純音樂，整體風格簡約而不簡單、雜而不亂、旋律陰柔而又銳利、寧靜而又充滿力量、冷峻而又溫暖，并沒有炫技或是故作高貴的演繹。并且大多是電影的配樂，在電影中，他的音樂就像是影片的靈魂，貫穿著整個情節，震撼著觀眾，最終打動觀眾。久石讓用他高超的音樂技巧帶我們進入了一個又一個精彩的故事。他的音樂中注入了靈魂，集所有的美妙于一體，我覺得這是電影與聽眾的溝通橋梁，通過他的音樂，表達故事此刻的情景，或抑郁，或欣喜，或深沉，這些牢牢地將聽眾與故事聯系起來，產生共鳴，觸及人們內心最深處。

（作者系華南師范大學音樂學院2012級音樂表演專業班學生）