張德峰藝術(shù)與教學(xué)的實(shí)在性

《文化月刊》（以下簡(jiǎn)稱《文》）：張老師，您的雕塑藝術(shù)是否可以分為兩大風(fēng)格：一是以《春風(fēng)》為代表的風(fēng)蝕系列；二是以“維納斯”為導(dǎo)線的景泰藍(lán)系列。兩者的藝術(shù)理念有什么差別或貫通之處？

張德峰： 從畢業(yè)創(chuàng)作《春風(fēng)》開始，其手法后來(lái)被我陸續(xù)運(yùn)用到公共藝術(shù)的創(chuàng)作中，其形體語(yǔ)言與內(nèi)涵始終表達(dá)著我對(duì)自然、文化和生命的理解。時(shí)間通過(guò)風(fēng)沙在物體上留下消解并改變?cè)偷暮圹E，這是我從云岡石窟和羅馬廢墟的殘?jiān)珨啾谥邪l(fā)現(xiàn)的，看到自然無(wú)聲無(wú)息地展現(xiàn)它消解改變一切的力量，并使自然、生命與文化融為一體，令我由內(nèi)而外地感動(dòng)！這促使我繼續(xù)創(chuàng)作出了《孕》系列和《和平老人》等作品。

我想要表現(xiàn)的是生命在瞬間綻放出的恒定之美。這種美被我認(rèn)定為“實(shí)在”，我希望自己能在作品中捕捉到自然在我短暫生命中留下的真實(shí)。眼前那些青春豐滿的肉體，艷麗迷人的花朵，永恒沉默的巖石，到底是怎樣的一種“實(shí)在”！物質(zhì)世界對(duì)我來(lái)講只是虛幻的情景，而我認(rèn)識(shí)的“實(shí)在”不僅是物體本身也是人文的成果，特別是雕塑藝術(shù)——它是人的精神產(chǎn)物，是吧！這樣說(shuō)來(lái)你就理解我的“風(fēng)蝕系列”和景泰藍(lán)作品相同的內(nèi)在性了，它們所呈現(xiàn)的都是我認(rèn)為的“實(shí)在”。我是把人文成果看成第二自然，所以景泰藍(lán)作品“維納斯系列”和后來(lái)的“導(dǎo)彈系列”“好山好水好地方系列”都在展現(xiàn)文化自然在我心中的意象，這和我生活的時(shí)代與環(huán)境記憶都有關(guān)系，可以說(shuō)是早在我兒時(shí)就埋于心田的種子。我很早就撰寫過(guò)一篇題為《觀察自然是形成雕塑語(yǔ)言重要途徑》的論文，觀點(diǎn)就是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家要觀察自然，它們?cè)谙蛭覀兪稣f(shuō)著什么！看懂它心中就生出意象，由此創(chuàng)作出實(shí)在的成果。唐代畫家張?jiān)曛鲝埖摹巴鈳熢旎?，中得心源”說(shuō)的就是這個(gè)道理。

《文》：能走出一條鮮明特色的藝術(shù)之路不是件容易的事。您前期的藝術(shù)作品和藝術(shù)舉動(dòng)屢次轟動(dòng)藝術(shù)界，您是如何達(dá)到的？

張德峰：我和大家一樣認(rèn)為：藝術(shù)的價(jià)值在于創(chuàng)造的意義，我只是更加清醒面對(duì)自己的感受和表現(xiàn)能力。

上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院蔣鐵驪教授對(duì)我講過(guò)《春風(fēng)》雕塑對(duì)他們的影響，他說(shuō)89年在美院看到過(guò)我的《春風(fēng)》雕塑，并偷拍照片，回到系教室關(guān)上門窗，叫上幾位要好的同行欣賞，并說(shuō)現(xiàn)在已經(jīng)出現(xiàn)這樣的作品了！那時(shí)《春風(fēng)》的內(nèi)容和表現(xiàn)手法讓他們震驚。這令我大惑不解！也是我聽到的有關(guān)我的作品最玄乎的傳說(shuō)。我覺得可能是自己太大膽地將女性之美在那個(gè)剛剛改革開放不久的時(shí)代展現(xiàn)出來(lái)的緣故吧！為此我站在自身之外，審視我的作品。我發(fā)現(xiàn)我有一種敢于正視人性的勇氣，并將感動(dòng)自己的事物直接地表現(xiàn)出來(lái)。我剛才談過(guò)，觀察自然對(duì)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)很重要，因?yàn)樽匀皇怯晌镔|(zhì)的多樣性組成的，我們只要認(rèn)真尋找事物的內(nèi)在與外在的相同性，就能獲得豐富的知識(shí)，比如那些堅(jiān)硬的石頭，各有它們不同的外在質(zhì)感，但觀賞之余，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)它們各自內(nèi)在的性格和結(jié)構(gòu)，有的滾圓，就給人溫暖的感覺，像圓潤(rùn)的鵝卵石就讓人愛不釋手。還有那些看上去古怪多洞的石頭，如太湖石，就顯得空靈神秘，久觀能令人產(chǎn)生探查其內(nèi)部空間的欲念，這就是為什么皇宮和文人雅士家的花園里都放太湖石的緣故，它有促人思考的神力。還有很多石形也帶給人各種互不相同的審美享受。所以賞石在東方是一種文化，這無(wú)疑是中國(guó)人喜歡觀察自然感受自然的結(jié)果，不是都說(shuō)“天人合一”嘛！

我與云岡石窟中那些被風(fēng)化的石佛像有特殊的因緣關(guān)系。那是1985年去山西體驗(yàn)生活，在大同我進(jìn)入云岡石窟中，發(fā)現(xiàn)那些從石壁中雕刻出來(lái)的曾經(jīng)著色的佛像，已經(jīng)被長(zhǎng)年累月的風(fēng)吹刮成凸凹起伏的墻壁，頭部呈現(xiàn)出骷髏般的形象，與石壁融為一體，神秘得很！我被它們震住了！同時(shí)我發(fā)現(xiàn)一種美，一種消亡中的凄美，這種凄美展示著自然的力量，言說(shuō)著歷史的滄桑，并不停演幻著時(shí)間與光的魔力。記得當(dāng)時(shí)一種哲學(xué)的思維使我沉浸在這些具有文化歷史內(nèi)涵的洞窟中，明察到生命和物質(zhì)是同樣瞬間存在的命運(yùn)，也感到只有人類的文明才能創(chuàng)造和保護(hù)文化的實(shí)在性。從那個(gè)時(shí)候起，我的藝術(shù)觀就從觀察自然中慢慢地形成了，我把看到的現(xiàn)實(shí)都當(dāng)成自然來(lái)認(rèn)識(shí)，不論觀察對(duì)象是什么，只要能在我心中產(chǎn)生意象，我就把它視為自然對(duì)我的啟示，當(dāng)然還是有第一自然和第二自然之分的。這是我在風(fēng)蝕系列早期創(chuàng)作中內(nèi)涵的思想。之后我到德國(guó)去留學(xué)，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)生了濃厚的興趣，在現(xiàn)代西方美術(shù)史的線性進(jìn)程中，找到一個(gè)有興趣并可以提出問題的藝術(shù)現(xiàn)象，即1917年發(fā)生在歐洲的達(dá)達(dá)主義藝術(shù)流派，我開始懷疑杜尚的“現(xiàn)成品”所指向的藝術(shù)未來(lái)，在我看來(lái)，他的小便池“泉”除了他所宣稱的反美學(xué)和反傳統(tǒng)意義外，實(shí)際是對(duì)第二自然“人為之物”無(wú)感覺的觀察與思考，已經(jīng)不在美學(xué)范圍內(nèi)思考藝術(shù)與美的關(guān)系問題了，可卻被西方美術(shù)史表述為重要的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，為此我百思不得其解，在痛苦的思考中我發(fā)現(xiàn)一個(gè)線索，即它和東方 “大道以其自身為原則，自由不受約束”的宏觀思想相一致。這恰恰是我所追求的藝術(shù)實(shí)踐之路。為此，我把觀察自然的視角放大到人文領(lǐng)域，包括對(duì)文化形態(tài)的媒介化思考。一般來(lái)說(shuō)，人們把景泰藍(lán)看成一種工藝，而我卻發(fā)現(xiàn)它是一種文化形態(tài)，是藝術(shù)的另一種存在形式，可以作為傳統(tǒng)與當(dāng)代文化延續(xù)的媒介。這就促成了我對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)的觀念改變，能使傳統(tǒng)工藝美術(shù)擺脫陳舊的審美定式，在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)揮上下連接歷史和推動(dòng)傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展的作用，這無(wú)疑是具有劃時(shí)代意義的事。2013年，我的一組景泰藍(lán)作品在南通展覽時(shí)，地方電視臺(tái)在轉(zhuǎn)播展覽新聞中指出；張德峰的作品顛覆了景泰藍(lán)傳統(tǒng)的藝術(shù)形態(tài)。事實(shí)上也確實(shí)沖擊了傳統(tǒng)藝術(shù)工作者的陳舊思想，促其觀念更新，激活了藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)注。不好意思！這是自我的評(píng)價(jià)。

讓古老的東方藝術(shù)繼續(xù)展現(xiàn)傳統(tǒng)文化精髓和扮演現(xiàn)代文明進(jìn)步的角色，是東方文化應(yīng)該實(shí)現(xiàn)的自身演變歷程，而非總是參照西方的藝術(shù)發(fā)展路徑。

《文》：您認(rèn)為觀察自然是形成雕塑語(yǔ)言的重要途徑，結(jié)合您比較有代表性的一兩件作品談一下您的切身感受好嗎？

張德峰：這個(gè)問題是涉及雕塑專業(yè)的，也是我曾經(jīng)秉持的藝術(shù)實(shí)踐方法，必須從雕塑的形體語(yǔ)言談起。在上個(gè)問題的答復(fù)中我已經(jīng)做出說(shuō)明，不過(guò)我還是可以就觀察自然得到啟示創(chuàng)作出《春風(fēng)》和《和平老人》等作品做一些簡(jiǎn)要的介紹。你所稱謂的風(fēng)蝕系列作品的創(chuàng)作方法，就是我對(duì)巖石風(fēng)化的觀察所得到的。大家知道“自然”包括人類自身都在默默地發(fā)生著變化，其規(guī)律是可以把握的，在雕塑藝術(shù)中形體語(yǔ)言也是有規(guī)律可循的，不論什么雕塑作品，都是通過(guò)形體的空間構(gòu)成、材料的質(zhì)感，傳達(dá)給觀眾視覺和心靈的享受，而雕塑的本體語(yǔ)言是離不開線和體以及形色的空間組合，其中藝術(shù)家調(diào)動(dòng)點(diǎn)、線、面、體、色的相互關(guān)系，是以他對(duì)生命的體驗(yàn)和認(rèn)知為依據(jù)的，由此形成獨(dú)特的空間組合形式，向觀眾述說(shuō)著他注入的情感內(nèi)涵，這內(nèi)涵就是作者的精神世界。可以說(shuō)優(yōu)秀的雕塑作品能反映出時(shí)代在個(gè)人和民族文化之間形成的同一性就具有文化價(jià)值。而如何形成自己的藝術(shù)表現(xiàn)方法，傳達(dá)出個(gè)體對(duì)時(shí)代生活的感受，這需要雕塑家自己去尋找和發(fā)現(xiàn)一種媒介去表現(xiàn)。那么，尋找和發(fā)現(xiàn)媒介，是雕塑家形成藝術(shù)風(fēng)格最為重要的一步，這和個(gè)人的生活態(tài)度與稟賦有著密切的關(guān)系。有的人就熱衷在從前的作品或藝術(shù)流派中找尋自己喜歡的表現(xiàn)方法，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，其學(xué)術(shù)價(jià)值在于對(duì)這一體系的貢獻(xiàn)性，我那時(shí)認(rèn)為從自然中尋找的媒介更加具有創(chuàng)新性，也比較能呈現(xiàn)自己的心性，所以我覺得觀察自然很重要。

《春風(fēng)》中的三位少女形象是中國(guó)改革開放初期，我發(fā)現(xiàn)的青春女性在自然生活中的時(shí)尚形象，她們曼妙前行的身姿和衣紋迎風(fēng)共舞的韻律，在我的視覺中形成凝固的形態(tài)，這正與風(fēng)蝕的巖石肌理形成相同的律感，風(fēng)的動(dòng)感與衣紋的統(tǒng)一以及少女們?cè)陂_放空間中四射的青春活力，被我準(zhǔn)確地通過(guò)雕塑藝術(shù)形式，表現(xiàn)出那個(gè)時(shí)代人們的精神狀態(tài) ，我覺得這確實(shí)是觀察自然的結(jié)果。

《和平老人》也是如此準(zhǔn)確地反映出中國(guó)傳統(tǒng)文化在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中所處的地位，它仿佛一位東方智者深藏在彌漫的水流云中，奉勸著人們：做人要收斂，處世去浮躁，并規(guī)勸大家不要破壞自然，以和平為重。這時(shí)你一定會(huì)發(fā)現(xiàn)，呈九十度的墻角與平行串聯(lián)的線體不僅給人一種神秘的感覺，還形成一個(gè)向外擴(kuò)張的空間，人物形體很薄，如正在脫落的墻面，但卻從他微張的嘴里仿佛發(fā)出宇宙中回響低沉的聲音，這樣的處理方法真的和觀察自然的感受是相統(tǒng)一的。

《文》：當(dāng)前中國(guó)雕塑發(fā)展是傳統(tǒng)藝術(shù)理念占主流還是受西方藝術(shù)觀影響更多一些，作為美院教授的您主張的是怎樣一種創(chuàng)作和教學(xué)觀念？

張德峰：這個(gè)問題是個(gè)大問題，文化涉及面很大，其實(shí)學(xué)界一直在討論中。今年9月19號(hào)在北大還舉辦了為期四天的有關(guān)反思新文化運(yùn)動(dòng)100年在中國(guó)的影響系列研討會(huì)，我也受邀參加了。有很多論文從文化發(fā)展的不同角度談到這個(gè)問題。既然你從雕塑方面問我這個(gè)美院的教授，那就從我觀察的兩個(gè)角度簡(jiǎn)要地談?wù)劙桑∥乙詾椋阂?、中?guó)雕塑在藝術(shù)性上的表現(xiàn)與西方是有所不同的，雙方關(guān)注問題的角度不同，西方藝術(shù)從哲學(xué)和文化精神上展開他們對(duì)客觀世界的思維，直到目前追求哲學(xué)的視覺化力度，即觀念藝術(shù)。逼著你面對(duì)作品去思考藝術(shù)哲學(xué)。而中國(guó)藝術(shù)以靜觀客體到表述心境之像為目的，實(shí)現(xiàn)自我對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越，并追求精神境界的實(shí)在性，所以藝術(shù)家在生活中講究吃穿住行的文化品味，但在創(chuàng)造力上缺乏西方藝術(shù)家追求自由的精神力量。中國(guó)這三十多年來(lái)的雕塑藝術(shù)發(fā)展，一直在學(xué)習(xí)和借鑒西方的藝術(shù)創(chuàng)作方法，多數(shù)雕塑家的文化情懷纏繞在西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中，這是不爭(zhēng)的事實(shí)。這可能和我們現(xiàn)當(dāng)代哲學(xué)受西方主導(dǎo)有關(guān)，我認(rèn)為一個(gè)國(guó)家一個(gè)民族的雕塑藝術(shù)在形成創(chuàng)作動(dòng)機(jī)時(shí)如果不是從本民族文化中產(chǎn)生，那肯定就表達(dá)不準(zhǔn)人的生存狀態(tài)和精神面貌。前些年隨著經(jīng)濟(jì)全球化的步伐越加緊張，提倡藝術(shù)國(guó)際化的論調(diào)也是喧囂塵上，確實(shí)已經(jīng)在文化領(lǐng)域有所體現(xiàn)，但也不過(guò)是在形式和材料應(yīng)用方面顯得比較多樣，在內(nèi)容方面中國(guó)當(dāng)代雕塑基本上還是保持兩條路線，即主流與非主流。主流方面是以國(guó)家意識(shí)形態(tài)為主導(dǎo)，包含對(duì)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的延續(xù)。在學(xué)院教學(xué)體系中多以前蘇聯(lián)和法國(guó)的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)方向?yàn)槭走x，不反對(duì)借鑒西方當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)。非主流方面就比較復(fù)雜了。但就我對(duì)85新潮美術(shù)以來(lái)國(guó)內(nèi)雕塑家生產(chǎn)的作品來(lái)看，大多是以西方現(xiàn)代藝術(shù)為范本，而且也開始逐漸形成中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)混合東西方文化的精神面貌。這是一個(gè)很有意義的現(xiàn)象，使我們能夠感到中國(guó)在經(jīng)濟(jì)全球一體化的進(jìn)程中開始大大地邁出了文化融合的步伐。北外就成立了“全球史系”，這是學(xué)界視野的開放，也是中國(guó)文化人的理想。我是公共藝術(shù)工作室的教師，公共藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)理念在我的教學(xué)中是用整體觀察方法來(lái)體現(xiàn)的，通過(guò)三分法來(lái)完成，即：對(duì)觀察對(duì)象采取一看、二讀、三改變的方法?！翱础睂儆陟o態(tài)的觀察范圍，就是讓學(xué)生學(xué)會(huì)整體的觀察方法?！白x”是屬于深入靜態(tài)之中的觀察范圍，是讓學(xué)生觀察對(duì)象時(shí)注意形體結(jié)構(gòu)的空間關(guān)系與特征。比如，模特胖瘦長(zhǎng)短的特點(diǎn)，這些是形成雕塑重量感最重要的因素，因?yàn)橹亓扛信c“體”的形態(tài)和顏色有關(guān)，更與傳達(dá)情感有關(guān)，在雕塑的形體語(yǔ)言中非常的重要，它是作品傳達(dá)給觀眾的第一視覺印象。比如；是彎曲還是挺拔，健康還是病態(tài)，為什么有這樣或那樣的精神面貌等等。要了解對(duì)象的精神世界，必須與他交流，這樣對(duì)象形態(tài)所具有的成因就被解讀出來(lái)了（俗稱神態(tài)）?！案淖儭笔菍儆趧?dòng)態(tài)觀察的范圍。所謂改變就是要求學(xué)生將印象中的模特表現(xiàn)出來(lái)而非模仿對(duì)象，如何表現(xiàn)，取決于學(xué)生對(duì)模特在運(yùn)動(dòng)中的感受，這種感受在每個(gè)人的心里是不可能相同的，因?yàn)橛^察主體和被觀察體都在運(yùn)動(dòng)中，這就迫使學(xué)生放棄對(duì)模特具體形象的追求，尋找一種可能的方法去表現(xiàn)對(duì)他的印象，就好像讓一個(gè)人用語(yǔ)言說(shuō)出對(duì)一個(gè)存在物的印象是一樣的，比如“這個(gè)人像一張輕飄飄的紙，老是在我眼前飄來(lái)扭去。那個(gè)人像一堵厚重的墻似要在一碰之下倒塌。而另一個(gè)人像一堆松散的木柴堆在角落里等等，就是把它們給你的這種感受直接做出來(lái)。總之，我在教學(xué)中使用動(dòng)靜兩態(tài)的觀察方法，是讓學(xué)生關(guān)注自己內(nèi)心對(duì)模特整體的形神印象，用一種主觀的方式直接地將它呈現(xiàn)，這樣做的目的是為了激活學(xué)生內(nèi)在的創(chuàng)造力，使其準(zhǔn)確而又獨(dú)特地將自己欲將改變現(xiàn)實(shí)的動(dòng)機(jī)強(qiáng)烈地呈現(xiàn)給觀眾。我的教學(xué)觀念和主張：觀察自然，感受現(xiàn)實(shí)，發(fā)現(xiàn)問題和改變事物的原有形態(tài)，并要在藝術(shù)媒介和文化介質(zhì)中建立有機(jī)的聯(lián)系。

《文》：寄語(yǔ)中國(guó)雕塑，您想說(shuō)點(diǎn)什么？

張德峰：目前實(shí)現(xiàn)“中國(guó)夢(mèng)”的提法內(nèi)含對(duì)民族精神覺醒的強(qiáng)烈呼聲，從民族文化傳統(tǒng)出發(fā)，進(jìn)行中國(guó)當(dāng)代雕塑藝術(shù)的創(chuàng)作，已經(jīng)形成一種趨勢(shì)，似乎要脫離前一段時(shí)間主張藝術(shù)國(guó)際化的軌道，由此我們可以越加清晰地做出判斷，中國(guó)雕塑在東方文化精神的振興中會(huì)與西方文化主導(dǎo)下的藝術(shù)現(xiàn)狀產(chǎn)生平分秋色的景觀；你走你的陽(yáng)光道，我走我的獨(dú)木橋。這可能是東西方傳統(tǒng)文化中符合當(dāng)代文化的部分都在各自尋求生存繁衍的出路，所以東西方文化在經(jīng)濟(jì)全球一體化的進(jìn)程中，將會(huì)出現(xiàn)分分合合的景觀，也考驗(yàn)著每一位雕塑家的信念和文化態(tài)度與持久力。我認(rèn)為：在創(chuàng)作時(shí)不要因外界的影響隨意改變你的方向，否則你就丟失了自己存在的價(jià)值，做自己的藝術(shù)和保持自己在茫茫人海中的獨(dú)特性是一樣的重要。希望我的學(xué)生各自能選擇一條屬于自己的路，在實(shí)現(xiàn)“中國(guó)夢(mèng)”的時(shí)代增加一抹獨(dú)特艷麗的色彩，展現(xiàn)中國(guó)文化精神中的融合之力，努力促成以東方精神建立起來(lái)的當(dāng)代雕塑景觀。