
記者走進楊冕的畫室時,他正在忙著創作“CMYK”系列畫作,T恤+牛仔褲+運動鞋的打扮帶著些恰到好處的隨意。聊天過程中,他不時給出“徹底”的笑,似乎在他的世界里沒有烏云。
何為美麗?
從上世紀90年代中期開始,“觀念藝術”一詞逐漸在藝術界流行,楊冕決定選擇時尚女性作為他繪畫的主要對象——不是為了畫出漂亮形象,而是將社會提供的形象或符號定格在作品中。
2006年,楊冕個展“2005楊冕眼中的‘標準’”在北京舉行。楊冕再現的那些圖像往往是時尚的、美麗的,同時又不會過于另類和反叛的。他并不是簡單地再現那些圖像,而是為了對時尚趣味進行一次標本的分析。如果沒有消費、商品和商業資本,今天的美麗定義是什么?“對于審美的討論,就是這組作品的意義所在”,楊冕強調道。
2006年,楊冕開始長期生活在北京,制作自己的“經典系列”。他把學習美術的人所熟悉的經典作品的圖像再現于自己的作品中。與此同時,他還制作了一系列國際明星的雕塑,那些形象與平面繪畫形成呼應。
圖像的秘密
1998年,在西南交通大學做老師的楊冕想要給學生展示一張照片,他在家用噴墨打印機打出了幻燈片,然后在教室用幻燈機將其投影出來,他發現畫面由很多點組成,這個畫面在記憶中揮之不去。2009年,經過長時間的思考,楊冕開始琢磨怎樣把這樣的點陣視覺經驗轉化為作品,并且成為獨一無二的、以點為圖像元素的畫作。“CMYK”系列由此誕生。
CMYK是印刷時使用的色彩模式,所有復雜的圖像,正是在C(青)、M(品紅)、Y(黃)、K(黑)的構成中呈現的。“這個系列的作品與我之前的創作一樣,同樣是來自對圖像的可靠性的質疑。不過,該系列所呈現的問題不是針對圖像本身的象征性,而是圖像生成過程中出現的秘密。”
事實上,無需任何調和,人們就可以借助像素點的安排認識和理解這個世界。由于“CMYK”系列復制的是印刷物,而印刷物本身就是對原作的復制,在明確了“CMYK”同樣是一種“標準”的假設之后,楊冕創作的那些新圖像便具有了探討還原事物意義。
與多個奢侈品牌有過合作,并為多本時尚刊物寫過專欄的楊冕認為,時尚就是浮在文化上的一層油,如果整個文化界都對那層油不關注的話,這種時尚就是糟糕的。人們可以選擇關注、消費這層油,也可以用自己的力量去滋養它,帶去更多營養。
“你看我今天穿得很隨意,事實上這樣的隨意是刻意的,我為什么選擇這個顏色的鞋子,為什么不選擇一件印著大大LOGO的T恤?這就是我在理解時尚后的選擇。”楊冕就是這樣放松的、把內心都給你看的人;他不會刻意地去解釋自己作品的內涵,也不會努力去尋求某個圈子的喜歡,他似乎總是站在某個特定的位置,創作出糅合了理智與情感的作品,適時地提出一些疑問,再給出讓人繼續探索的線索。
楊冕
才情往往是靠不住的
Q:你覺得自己是一位有才情的藝術家嗎?
A:藝術家創作依靠的是理性的判斷,才情往往是靠不住的,因為一下筆就不能改了。
Q:繪畫之余,有什么愛好?
A:都是與藝術相關的,我喜歡做室內設計,我的工作室和居所都是自己設計的。另外,我也會根據表達需要,做一些雕塑作品和產品設計。誰叫我精力這么旺盛呢,很多事都想嘗試。
Q:會下廚做菜嗎?
A:我很喜歡吃,比較擅長做川菜,也會一點意大利菜。有好友到家里來,我一定會親自下廚。