藤森照信 空中の茶室

導讀：藤森照信是近年備受矚目的日本建筑師。除了他四十多歲開始從建筑史學家和批評家轉型為建筑設計師的傳奇職業生涯，還有他所展現的前所未有的、非對稱的日本傳統建筑美學。這位另類的大師向來只會選用天然的原材料來進行建筑，如土地、原木和石材，以打造出先鋒式的“漂浮于空中”的當代設計。

另類×大師

四十四歲之前的藤森照信（Terunobu Fujimori）是專攻近代建筑史和生產技術史的著名學者，是東京大學工業科學系的教授，只不過，他是個非常另類的學者。藤森認為，歷史不是記載在書中的死知識，歷史是活的，在我們生活周遭俯首皆是，所以他提倡“路上觀察學”，鼓勵市民關注自己生活的環境，仔細觀察身邊習以為常的事物。自從他發現日本的大樓和住家這些建筑的本身比設計本身有趣，同時在受委托設計了間小的家族歷史博物館后，藤森在他四十四歲那年踏入了建筑行業。

藤森照信作為近年備受矚目的日本建筑師，其原因之一，是他從建筑史學家、評論家轉而成為建筑師的歷程。他的作品《日本近代建筑史》被日本建筑研究者視為必讀著作。后來，原本在各建筑競賽擔任評審的藤森教授，在四十五歲時完成了第一個作品，2006年代表日本參與第十屆威尼斯建筑雙年展，自此，藤森建筑師的身分，漸漸超越藤森教授。其次，他的作品強調運用自然素材、重視連結社區與人，當人們對鋼構建筑習以為常，藤森作品散發的溫暖、謙抑，格外觸動現代人對簡單生活的渴望。

藤森總在可能的情況下，邀請建筑物所在地居民加入建造過程，例如，請小學生幫忙折建筑外墻使用的銅箔；建造“燒杉之家”時，則是請社區里的婆婆媽媽幫忙將杉木表面燒炙碳化，人們也才恍然大悟，原來炭的顏色不只是黑，它有著含蓄的七彩光澤。眾人合力的背后，除了凝聚在地情感的用意，更反映藤森手工藝復興的建筑理念，提醒人們想想建材工業化生產的影響。

樹屋×茶室

充滿設計巧思與機能的茶屋，是藤森受關注的代表作。無論日本首相細川護熙為接待法國前總統席哈客到訪，委托藤森建造的“一夜亭”、或是他在家鄉建造的“高過庵”，都成功地讓人對茶屋這項日本最小的建筑產生了濃厚興趣。

藤森說，每次當他替業主建造的茶室完成之時，總有一股私心收藏的沖動，他覺得茶室雖是一個很小的空間，卻與人很親近，有如衣服一般，舍不得放手，出于這樣的起心動念下，他決定建造一個屬于他的家庭和自己的茶室。

依照藤森的想法，樹干的姿態已經決定了房屋的樣貌，所以只能依照現有的條件完成建筑。在日本的長野縣建造高過庵之時，由于被鷹架包覆，所以當時還未知覺，然而當茶屋建成鷹架拆除時一看，意料之外的高度使得藤森將其取名為“高過庵”。這間茶室絕對算是充滿個性的設計：茶室極其緊湊，四面是石膏墻，內部陳設也非常簡單，只有4個席子的面積（2.7平方米），地板只有2個席子的面積（1.8平方米）。如此小的空間似乎是一個人身體的延續，好像一件衣服。作為一個建筑師，藤森更多的興趣在于對傳統茶室的改進，這樣的建筑高度，與其說是“高高在上的茶室”，遠觀起來倒更像是一個樹屋?？腿艘竭_茶室必須通過靠在樹干上的梯子，樹干則是在附近山上砍伐的。爬梯子一半以后要脫去鞋，剛上去時還會因為略有搖晃而害怕，不過人一多反而穩當了，爬樓梯時的冒險感覺在這時瞬間換成了一種平靜，更適合于體會茶藝。這間屬于他的茶室，滿載著建筑師的一顆赤子童心。

先鋒×天然

兩年后的藤森，用他驚人的想象力和創造力，在日本山梨縣的樹林中，創造了另一座被櫻花樹叢環繞的單腳支撐的茶室。這位另類的建筑大師，再一次將天然質樸的原材料和先鋒式的設計糅合成了現實。

這座建造于一片櫻花林中的茶室，它由一根樹干從茶室地板貫穿至屋脊之上，藤森采用手折銅皮浪板屋頂與黑色信樂燒爐座，由于他盡量的避免現代性的材料出現，所以當他使用金屬材料如銅，也會費心的將其外型盡量形塑初古樸的手感。在這樣的高度下欣賞整片的櫻花如落雨繽紛，呈現出的是桃山時期無比艷麗浪漫的美感。藤森的設計將人們心底的建筑愿望從各種迷惑、麻木、混淆的污穢中赤裸裸地挖了出來，把帶有溫度的建構釋放在林間，在樹梢，在巨竹上，在水流間，浸沒于櫻花瓣，搖蕩于半空中。將童年記憶中最能激起人們歡心雀躍滿心幸福的道具變換為他使用的原型——似是而非，陌生又熟悉，就像童話小屋一樣，手法純熟，童心盎然。

看過藤森作品的人，總會說他的建筑給人一種親切感，一種不被建筑歷史所捆綁的，回歸質樸的感覺。他說，其實世界上的文化早就各自發展成不同流派，在建筑上尤其明顯，然而為什么來自各方的觀者都會有相同的感覺，他認為這是材料所引發人心靈深處的親切感。對于設計他總是回歸到原始文明的發端，用隨手可得的材料創作，可能因為如此，才能夠引發不分地域、不分族群的共鳴吧。