設計連接科學

創作靈感來源于大自然，這對大多數設計師都是通用的。Arik Levy擅長的不僅是從自然中汲取靈感，而且將吸收到的元素通過自然的形式展現出來。就像那件由上千個燈管組成的作品Fractal Cloud的光線，呈現的是云一樣效果。

人物介紹

Arik Levy

出生于以色列的特拉維夫市，曾就讀于位于瑞士的歐洲藝術中心，1991年畢業于工業設計專業。過去的25年間，Arik致力于藝術和工業設計領域，現居住于巴黎，并設有自己的工作室。燈具對于Arik來說既是創作材料，也是挑戰。他曾經設計過大量的燈具產品，仔細研究過燈的組成元素——燈泡、電線、開關、插座，將這些普通的元素結合在一起，設計出許多令人不可思議的產品。

少年時代，Arik經常在凌晨時分和小伙伴們爬到家鄉特拉維夫的山頂上，看著太陽從城際線的彼端升起。到了傍晚，他們會跑去的海邊，目睹太陽從海平面落下的景象。有時候，還會在太陽升起前跳入水中，騎著浪花看日出又是另一番味道。印象中，當陽光照射到水面上時，仿佛變成了固體一般。

許多年后，Arik將兒時對光和光線的好奇及感悟頻繁運用到自己的作品當中，雕塑、畫作、攝影中無處不見，甚至在Fractal Cloud這樣的發光雕塑作品中變為主旋律。也許愛迪生在一百多年前發明電燈時，并沒有想過燈會變成為人類生活提供便利的物品以外的東西，他顯然也不會想到一百多年后有位叫Arik Levy的設計師會將他的發明物變成數件復雜的裝飾品，比如Fractal Cloud。

同時，Arik還是位多才多藝的設計師，你也可以稱他為攝影師、畫家、藝術家、工程師等等。「創作是一股無法控制的力量」。也許正是這樣的力量，讓Arik在科技和設計的領域展現出了自己源源不斷的創作天賦。

BM=BIZMODE

AL= Arik Levy

BM：你從小就很有設計天賦嗎？

AL：可以這么說吧。對我來說，這是一種求生的本能。

BM：能講講你是怎么走上設計道路的嗎？

AL：我的第一件城市雕塑參展作品完成于1988年，在特拉維夫。考慮到我的生活環境，那時我還沒有想過通過設計創作生存下去。我需要經濟來源以維持日常生活。有的人去酒吧或餐廳打工，而我選擇了設計，這同時也給予了我時間和空間，讓我可以繼續我的藝術創作事業。從我開始親自動手創作時就走上藝術的道路，設計就像是與藝術并肩而行的伙伴一樣，兩者皆為我的生活帶來了很大的改變，同時帶給我諸多挑戰。

BM：據說你對燈光和光線的設計情有獨鐘，能講講為什么嗎？

AL：首先，發光雕塑和光線就像精神和心靈一樣，都是觸摸不到的。燈光就像魔法一樣，光線照亮了我們的生活。光也和陰影息息相關，光照亮了建筑和視點，光賜予了我們空間，讓我們不至于活在黑暗中。光也是生命，力量，充滿了溫暖與和諧。先有光才能形成雕塑，并打開一道通往靈感之地的大門。沒有光就沒有我們，沒有光就沒有自然，沒有光就沒有陰影。

BM： Fractal Cloud是一件非常有特點的作品。當時為什么想要設計這樣一件像云一樣的燈？

AL：Fractal cloud這件發光雕塑作品是在情急之下完成的，并非出于美學設計的創作之手。在Fractal Cloud的背光處，一個巨大的多角環形支撐著上千個燈管，燈管與燈管編織在一起，作為一個整體發光發亮。這件作品可以說是「零的設計，百分之百的情感」的完美例子。要設計一件零的設計的作品其實是一項相當艱難的挑戰，因為在當今的設計界，設計意識過剩的作品非常多。

BM： 在做Fractal Cloud時，你遇到的最大的困難是什么？怎么克服的？

AL：最困難的莫過于及時收手！完成的時機并非很明顯，同時需要精神上的、情感上的和協調的感知來發覺完成作品的時機。

BM：Fractal Cloud馬上會在設計上海2015與中國觀眾見面，在展會上你對這件作品有什么期待嗎？

AL：我對我的任何作品都沒有過分的期待。作品被展出，被公之于眾，對于設計師來說，是一個非常敏感并脆弱的時刻。觀眾能從作品中有所感悟，能聯系到自己曾經的經歷，或當觀眾的心靈與心聲和作品緊緊相連并被帶到另一個境界時，這些對我來說才是最重要的。從觀眾的角度來說，并非所有人都能在看到作品的那一刻就馬上有深刻感悟，有時感想是在幾天甚至幾年之后才突然造訪。

BM： 據說你曾經有一段時間致力于舞蹈和歌劇的藝術研究？

AL：對的，從事舞臺表演藝術的工作是一件非常神奇的事。對我來說，舞蹈或許是其中最有趣的一項。

BM：那段舞臺研究的經歷對于你現在的設計工作有什么影響嗎？

AL：設計創造舞臺機關是一段非常奇妙的經歷，我可以把肢體、心靈、話語、聲音、燈光、建筑和其他物體鏈接在一起。當一個項目順利完成，開始在舞臺上演出時，我通常都會因太過感動而變得十分情緒化。

BM： 聽說你曾經在很多國家居住過，后來為何選擇在巴黎定居和工作呢？

AL：應該說是巴黎選擇了我。1991年，當我第一次環游世界的旅程結束后回到瑞士，在日內瓦歌劇院完成了第一個與現代舞有關的項目。之后，我決定在次年春天移居到法國，是因為我想要見識一下這里在藝術、舞蹈、設計、文化等方面能夠賦予我哪些靈感。通過這段經歷，我明白生活中本就充滿了未知，命運也并非時刻都掌握在自己手中。

BM：哦，聽起來你很樂觀啊？

AL：哈哈！我是個樂觀主義者，在任何地方居住都很開心。

BM：你曾經說過，不做設計師就做科學家，為什么呢？

AL：科學對我而言是另一種形式的創作，通過一些奇妙的工具來發現奇妙的事物。我一直在盡可能地將我的情緒和科學以某種方式連接在一起。

BM：對于即將參加的2015設計上海，你自己有什么打算嗎？

AL：我們生活的世界中，人類本身以及人和人之間的聯系就是全部。我非常樂意見到新的朋友，從他們身上獲得能量、文化認同和靈感。我希望通過當地的工業、設計、藝術收藏家、城市雕塑和景觀來獲取新作品的靈感。