傅榆翔 把地上的問題寫在天上

中國人承天人合一的傳統(tǒng)，從古至今，就有世事不平、仰天長嘯的習(xí)慣。屈原《天問》中的許多問題都是人間而不是天庭的事兒。傅榆翔姓名中帶個(gè)“翔”字，大約也是向往天空的意思。

讀了老傅近期的一批作品，感到我們的確生活在既定知識型構(gòu)和文化心理之中，藝術(shù)意義的發(fā)生恐怕也只能浸澤其內(nèi)并超乎其外，而內(nèi)外連接的焦點(diǎn)，我以為，乃是當(dāng)代藝術(shù)中的問題意識。

傅榆翔有感與人對自然的侵犯、人對動物的傷害和天人關(guān)系中人的問題，畫了一大批主要是動物形象的作品。除個(gè)別作品中我們可以見到剝光、剖開的禽鳥外，他并不刻意去渲染虐殺動物的血腥。相反，筆下的動物和人物往往有著同樣的地位：長著天使的翅膀，穿著宇航服踩著跟斗云等等。無論是驚悚、扭曲的動態(tài)，還是安詳、愉快的表情，傅榆翔幾乎都在細(xì)節(jié)上作了特殊處理，或者是人禽之間的想象組合，或者是不同動物的異常交配，或者是飛行器、潛水器和對象的沖突對立。看得出來，畫家想增加畫面內(nèi)容的可讀性，為觀者提供一個(gè)入口，由此進(jìn)入對畫面本身的體會。

傅榆翔以單色的黑白漸變作為主要繪畫語言，較之過去的作品更純粹也更到位。其暈染皴擦的模糊感，為畫面帶來了協(xié)調(diào)、統(tǒng)一而又與眾不同的韻味，可以說是水墨浸潤效果的異質(zhì)運(yùn)用。這種材料轉(zhuǎn)換給觀者帶來“出位之思”的視覺感受，是令人陌生而驚奇的。在濃淡深淺、斑駁含混的變化之中，傅榆翔取得了繪制過程的某種自由，畫面的形成因自然而流暢，因自如而生動，不再僅僅是題材聯(lián)想與意構(gòu)組合的結(jié)果。……