重點表揚《捉妖記》。導演許誠毅，香港理工學院畢業，遷居加拿大后又在雪萊頓技術學院學習電腦動畫制作，后進入夢工廠動畫組，人送外號“史萊克之父”。對這位技術過硬的手藝人而言，拍攝《捉妖記》的最大挑戰只在于如何呈現一個中國的而非西方的怪物世界。影片伊始，不藏不掖，以強大的技術自信，坦蕩蕩直給觀眾一個怪物世界，這種視覺奇觀、這種敘事節奏在中國電影中都是前所罕見的。就在觀眾還在猶疑，對這個前所禾見的新奇世界該給出怎樣的分數時.精明的許誠毅以迅雷不及掩耳的速度、四兩撥千斤的巧勁，祭出萌妖一只，其圓滾Q彈的造型、精靈萌壞的性格，融中國傳統動畫萌娃——人參娃娃、哪吒與夢工廠動畫中的搞怪寵物于一身，“胡巴”一出，勝局乃定。較之一般的國產影片，《捉妖記》的節奏要明快而喧鬧得多，三分鐘一個小高潮，五分鐘一個新亮點，這顯然不是自然產生的結果，而是精確的計算與執行的結果，許誠毅在夢工廠不僅學會了CG動畫，更學會了怎樣一步步領先觀眾、引領觀眾、抓住觀眾，這同樣是一種“工藝”和“技術”，而且是好萊塢看家的“工藝”和“技術”。當然，如何更潛移默化更令觀眾難以察覺地使用這些從好萊塢學回的“工藝”還有待磨合，比如姜武唱歌一段，歌曲的切入方式、歌曲的曲風都過于西式，這種處理在夢工廠的動畫里非常自然，但中國終究沒有歌舞片的傳統，順暢的敘事中人物突然放聲歌唱，井伴以無聲源的交響樂團的演奏，與中國傳統的東方審美與接受習慣相去甚遠。或者可讓姜武擊節而歌或者擊石而歌，將音樂變成有聲源的傳統中國樂曲，如《嶗山道士》中所唱的那段“我駕鶴飛天，我點石成金，我妙不可言，定要到，嶗山去學仙……”便是多么令人過耳不忘、學舌不已的經典。
