提到中國設計師,似乎第一時間就會讓人聯想到中國元素、文化符號這些東西。但在設計師趙卉洲看來,那個時代已經過去了,中國的文化辨識度不應該總聚焦在淺層次的、大而無當的具象符號上,而應該從更個人化的角度來深挖內心的東西。
作為2014年APEC服裝核心主創設計師之一,中國十佳服裝設計師,EACHWAY藝之卉時尚集團創始人與首席設計師,趙卉洲現在是中國時裝設計界獨具風格的代表人物。在剛剛過去的2015年米蘭時裝周上,趙卉洲又以其獨到的思想、設計、理念讓世界耳目一新。
成長于上世紀70年代的中國,趙卉洲與這個國家及每一個其中的個體一樣,在時代滾滾洪流的裹挾之中,都在面臨著往昔歲月與文化的遺失。媽媽與外婆一邊聊天一邊做出的精美刺繡、窗花成為趙卉洲童年的溫暖底色,也影響著她整個人生與設計。米蘭時間9月25日18:30,趙卉洲在伽利略實驗發生地 Piazza del Duomo舉辦個人發布秀《記憶的空盒子》(THE LOST IN TIMES),試圖對這種個人記憶,進行思考、打撈和時尚化的再現。
趙卉洲說:“也許設計這件事,就是過去記憶和未來夢想的一種混合吧。”
BM=BIZMODE
Z=趙卉洲
BM:如何讓時尚打破特定群體的界限,走向更多普通人的生活?
Z:時尚從誕生開始,就意味著各種分層和各種細分。這不是某個機構權力的所為,而是社會多元的結果,只要一個社會有足夠多的表達渠道,就一定是這樣。比如這次米蘭時裝周上,我就嘗試了一下,讓網友、粉絲們幫我選模特,選謝幕look。大家選出的結果,還都挺OK的。做設計十幾年,我從來都認為無論藝術,還是設計、時尚,都應該是空氣、陽光般的存在。
BM:為參加APEC會議的各國“第一夫人”設計服裝是怎樣的體驗?
Z:這是一次集體行動,每個人都貢獻自己的獨特思考,很感謝這次的主管機構和主辦方,他們的眼光非常好,思路和格局也開闊,協調能力超強。最終呈現在大家面前的,或許就是個“新中裝”那樣的幾款衣服。但對我們設計師來說,從面料、紋樣、廓形到工藝……方方面面都要做到極致的創新感,而且要有很強的文化表達力,以及協調不同國家“第一夫人”的需求,是一次非常難,更非常難得的設計體驗。
BM:創立品牌至今快二十載,你的設計理念有哪些轉變與堅持?
Z:開始,只是做自己喜歡的事,設計自己喜歡的衣服。那時候對時尚、目標顧客、風格……都是懵懂和不清晰的,完全是一種直覺。所有的轉變,都是隨著自己的成長,自己的見識增加而逐漸穩固下來。我的想法,還是為更多的女人,帶來氣質上的收獲,用設計改變生活。
BM:時尚產業中的新理念、新趨勢,會在你的設計中有所體現嗎?還是你會有意識地避免過多地被潮流所影響?
Z:對于一個成熟的設計師而言,根本不會有這樣的困擾。設計的本質,還是“解決問題”:解決不同消費者喜好,解決不同身材的體現,解決一件衣服的生產成本,解決穿著場合……“堅持自我”和“把握潮流”這二者之間的關系,也只是設計師要解決的問題之一而已。只有解決了這些問題,才能稱之為設計。