專家指導

濾鏡選哪種？

風光攝影中，最常用到的濾鏡是什么？

Andrew的回答：拍攝風光時需要用到圓偏振鏡（CPL），它可以實現許多在Photoshop中無法實現的效果，例如減少或消除出現在水面或其他表面的反光。我在外出拍攝風景時絕對不會忘帶CPL，因為它還有助于改善畫面的飽和度、穿透薄霧、增加反差，此外如果你希望用長曝光時間來制造動感效果。它還能用來減光。

不過我想了一下。最常用的濾鏡其實是漸變ND鏡（簡稱GND）。它的作用是消除天空與地面之間的亮度差別。按照通常的經驗來說，兩者之間的光比控制在2到4擋曝光比較合適，因此我們需要平衡兩者之間的曝光量差異。

當然。在電腦上通過后期為照片添加漸變濾鏡也很方便。Photoshop、Adobe CameraRaw、Lightroom等軟件都有漸變鏡工具，可以在拍攝照片后添加，非常實用。但我很少在拍攝帶天空的風景照片時不用漸變鏡。

具體來說，我最常用的GND是0.6擋的，即可以降低2擋曝光，這也是我在全系列濾鏡中使用最頻繁的。我之所以非常肯定這一點，是因為我的0.6ND比其他濾鏡磨損得更厲害。

此外你還可以考慮普通ND濾鏡，它們可以降低曝光量從而實現更長的曝光時間。我用ND濾鏡的頻率比GND要低許多，但是當需要的時候還是備一片比較方便。

當然，現在還有許多后期技術可以讓你無需再為使用物理濾鏡而煩惱，比如HDR。但老實說我還是更愿意在前期拍攝的時候，通過使用外置濾鏡片讓照片獲得正確的曝光。

如何調整白平衡？

對于一張照片來說，在拍攝時，我該如何確定使用哪種白平衡設定？

Andrew的回答：Reece，我想這個問題的答案最終取決于你希望照片呈現出怎樣的效果。盡管我們很清楚許多情況下白平衡效果會一團糟——例如室內混合人工光源——但總體來說，自動白平衡都可以帶給你相對出色的拍攝效果。

如果你使用RAW文件格式拍攝，那么在你選擇的后期處理軟件上進行白平衡調整將非常靈活方便。即使使用JPEG文件拍攝，現如今也可以更加有效地進行白平衡校正。例如，你可以用Liqhtroom載入一張JPEG圖像，然后任意選擇白色吸管工具或色溫滑塊，都可以獲得滿意的、更富戲劇性的色彩偏移效果。

你可以在數字單反相機上自定義白平衡設置，但如果你希望獲得簡單直觀的解決方案，只需簡單地試用由相機提供的不同白平衡預設。只要讓相機拍攝出來照片的色溫與你在現場看到的最為接近就可以了，當然有時候你可能希望讓照片的色調更暖，或者更冷一些，以滿足創意拍攝的需要。

當你拍攝肖像時。可能會要求確保膚色盡可能自然。同樣的情況也發生在風景拍攝中，根據不同的拍攝環境，你會試圖獲得在此場景中相對準確的白平衡設定。如果現場的白平衡設定讓你感覺不舒服，那么請相信自己的直覺，再次進行調整，直到獲得你認為準確的色溫值。

有時候你在瀏覽照片的過程中，會發現有些照片很難判斷該使用什么白平衡設置才是正確的。這個時候可以根據你的創意需要來決定采用怎樣的設置。對于實例圖片來說，拍攝的是夜色照明下黑色車頂上的水珠，我發現很難決定什么樣的色溫才是“正確”的。

一般來說，自動白平衡的效果挺不錯，而兩種預設白平衡——陰天與鎢絲燈白平衡——的效果也都挺好。我想我更喜歡陰天白平衡的效果，因為整體給人感覺更暖，但這完全取決于每個人的口味。

新手指南

紅外線改造相機

是什么？

將普通數字相機進行改造，使它們不再對普通可見光敏感，而是僅對紅外光敏感。與設計用來在幾乎全黑環境進行熱成像的紅外相機不同，紅外改裝相機用于在正常的日光環境下工作。

它們的工作原理？

要將普通相機改造成紅外相機，需要拆除內部的紅外截止濾鏡，換上一片特殊的紅外濾鏡，允許紅外線被相機的感應器記錄下來。紅外改造最好讓專業人員進行，不過許多地方都能提供此項服務，價格也不算貴。

使用方便嗎？

紅外改造單反相機使用非常方便，因為你在構圖和對焦時通過取景器看到的仍然是正常的畫面。你可以像以前一樣進行測光，也可以正常使用手頭的鏡頭。除了拍攝效果不同，紅外改造相機從外觀上看與普通相機沒有什么區別，不過紅外改造相機更容易出現不必要的鏡頭眩光。

拍出來的照片什么樣？

當你通過液晶屏直接瀏覽拍攝的照片，會覺得畫面明顯呈現紅色調。樹葉會呈現白色，就像蓋了一層霜，而其他非紅外反射物體會呈現出相對正常的模樣。你可以選擇拍攝JPEG或RAW格式文件，都可以經過后期處理達到最終的效果。

后期處理麻煩嗎？

你需要普通后期處理軟件將紅色調的照片處理成紅外黑白或紅外反色效果的圖片，都不算特別麻煩。選擇合適的拍攝主題可以讓你的照片看起來更加具有創造性。

旅行肖像如何拍？

Andrew James從事攝影與寫作已經超過25年了。前不久他還在擔任《PraCtical Photography》與《Digital Photo》的主編，現在則運營一家提供寫作、攝影與咨詢服務的商業機構。他作為FotoBu77在線社區的合伙人，與Andv Rouse一起教授野生動物攝影課程。我即將踏上亞洲之旅，希望能夠用我的相機全程記錄下來。能介紹一些拍攝途中人物肖像的技巧嗎？

Fiona ArmstrongAndrew的回答：當你試圖為有趣的人物拍攝肖像時，需要掌握兩項技巧。一個是手中相機的基礎知識，這部分我會著重介紹，另一個就是迅速跟語言不通的當地人建立融洽關系的能力。

以我的經驗，如果希望拍攝肖像，那么你需要鼓起勇氣征得對方的同意。笑容滿面，指著手中的相機，至少學會用當地語言說“請”，通常都很管用。如果得到同意，那么盡快完成拍攝。要尊重對方，不要占用過多的時間。

要盡量避免花費很長時間調整曝光和焦點，所以要確保事先做好準備。建議用光圈優先模式拍攝，只需設置光圈值，相機會決定快門速度。拍攝照片，快速瀏覽一下，如果需要的話，調整一下曝光補償、再拍上幾張。

對于肖像拍攝，“靈魂”通常來自眼睛，所以焦點也要對準這里。使用較大的光圈如f/2.8或f/4可以獲得較淺的景深，在獲得足夠銳度的同時還能有效虛化背景。

如果可能，請人物站在陰影里拍攝，這樣人物面部的光線比較均勻，而且眼睛里還有眼神光。我通常會尋找比較暗的門口，因為人臉與背景的曝光差異較大，可以增加強烈的反差效果。

85mm左右的焦距比較適合，因為這意味著你不用離人物太近以至于讓他們感覺不舒服，也不會太遠降低拍攝時溝通的效率。如果你還沒有這個焦段的鏡頭。那么我建議帶一支70-200mm鏡頭。

如何去除傳感器上的臟點？

怎樣才能在Photoshop中用最簡單的方法去除照片中的瑕疵以及傳感器上的灰點？Pete Little

Andrew的回答：毫無疑問，在Photoshop中去除各種小斑點，例如感應器上的灰點、面部皮膚的瑕疵或花瓣上的花粉等，最佳的工具是污點修復畫筆。

污點修復畫筆與標準修復畫筆的區別在于，污點修復畫筆以圖像中的樣本作為參考，以實現無縫修復；而標準修復工具需要手工點選作為樣本的區域。這兩種工具的使用效果都很不錯。

使用污點修復畫筆工具時需要注意：它并不適用于清理大面積區域。如果你希望對小瑕疵進行修飾，特別是色調比較均一的區域，那么它的效果將非常出色。事實上它能為你完成大部分工作，你只要選擇需要修正的區域就行了，這意味著它是一個非常快捷方便的解決方案。

當我遇到畫面中出現感應器灰塵形成的斑點時，會使用這個工具一一此類問題通常出現在畫面中比較明亮的區域，尤其是出現在藍色的天空中時會非常礙眼。當然根本上的解決方案還是清潔感應器表面，但是污點修復畫筆至少提供了補救方案。以防感應器上意外出現灰塵。

此外，在一些無法事先進行修瑕的區域，我也會用到這款小工具。舉個很常見的例子，正如我們前面提到過的，面部皮膚的瑕疵，或者你在樣片中看到的，花瓣上的花粉或污垢。只需短短幾分鐘，用污點修復畫筆工具即可讓花瓣恢復完美形象。

如何……清除污點

掌握污點修復畫筆工具

1 放大圖像在Photoshop中打開需要修復的圖像。以100%查看圖像，點選需要修復的區域。別忘了檢查圖片邊緣部分的傳感器污點。

2 選擇適當的工具選擇污點修復畫筆工具面板。確定內容框部分已經選中到頂部選項欄，以便修復時可以無縫銜接。

3 除去灰塵

用小刷子擦除畫面中的瑕疵。按住空格鍵暫時激活移動工具，方便在放大圖片時上下移動查看。

怎樣選擇專業三腳架？

我經常拍攝長時間曝光的照片和視頻素材，什么樣的三腳架能滿足我的需求，又不會太重呢？

李碩的回答：的確，現在越來越多的人不只用三腳架來輔助進行長時間曝光拍攝，還開始用手中的單反相機去拍攝視頻。這對三腳架的穩定性要求更高，因為當你在拍攝平移、推拉等運動鏡頭的時候，三腳架同樣需要紋絲不動。

普通的攝影三腳架，通常能保證調整水平后不再晃動，而在調整中難免有輕微的抖動，特別是當你升起中軸拍攝的時候。而普通的視頻三腳架雖然能保證鏡頭運動中的穩定，但通常又大又沉。

穩定與重量，其實是一件很矛盾的事情。而在有沒有中軸這點上，選擇起來相對容易一些，因為對于拍攝視頻來說，容易產生晃動的中軸通常并不可靠，所以犧牲中軸而換取更好的穩定性，同時減輕自重，是很劃算的。

所以在此我們推薦你使用最穩定的沒有中軸的攝影三腳架，比如思銳的R-5214X碳纖維三腳架。這款三腳架特別為視頻拍攝進行了優化，其中部為一個寬大的平板平臺，而沒有視頻中極少用到的中軸。腳管的最大直徑達到了40毫米，最小處也有28毫米，都要比普通三腳架粗壯結實，這點你在握住這款腳架的腳管時就能感受到。

雖然不具備中軸，但思銳R-5214X的伸展高度仍然達到了160厘米，由于采用了碳纖維材質，所以其自重為2.5千克，比傳統視頻三腳架又輕便了許多。除了粗壯結實，R-5214X的腳管還可以在3個不同角度地快速伸展，滿足低角度拍攝的需要。

新手指南

視頻云臺

什么是視頻云臺？

所謂視頻云臺，就是專門為視頻拍攝所設計的云臺。它們通常安裝在專用的視頻三腳架、滑軌等裝置上使用。

與普通去有何不同？

和其他攝影云臺相比，視頻云臺通常看起來更大也更沉，以思銳VH-15專業攝像液壓云臺為例，自重為1.7千克。并且只能做水平和俯仰這2個維度的運動。這主要是從視頻拍攝時的取景和穩定性上所考慮的結果。與普通攝影云臺相比，視頻云臺即使在進行水平、垂直搖動時，也可以拍攝到順滑無抖動的取景畫面，這是非常重要的。

視頻云臺的把手有何作用？視頻云臺的把手看起來很像普通三維云臺的把手。但實際上專業的視頻云臺，其把手不僅可以進行伸縮，以便滿足不同的長度需求，還可以拆下來裝在另一側，滿足不同慣用手攝像師的需求。

如何調節視頻云臺？

我們還是以思銳VH-15云臺為例，這個云臺主要有3個鎖緊或調整旋鈕。最大也最顯眼的是云臺左側標有LOCK字樣的旋鈕，通過它，你可以調整云臺垂直運動的阻尼，或是鎖緊云臺。而當你松開這個旋鈕時，云臺是可以進行自動復位的。另外兩個關鍵旋鈕分別是快裝板鎖定旋鈕和水平旋轉的鎖定鈕，這兩者都是要在拍攝前做好檢查的。

視頻云臺有什么使用技巧？就如剛剛提到的那樣，你在拍攝視頻時，可以嘗試進行上下或左右的平移運動，讓你的被攝主體進入或移除畫面。

航拍飛行器易學嗎？

我最近從你們的微信上看到了航拍飛行器的介紹，我很想嘗試，但是飛行器好操作嗎？有什么訣竅和風險嗎？

阿文的回答：首先非常感謝你關注到了我們的飛行器，如今無論是在報道攝影，還是廣告攝影中，甚至是在你熟悉的《舌尖上的中國》里面，航拍飛行器都已經有了廣泛的應用。

說到難度。不同的飛行器也是各不相同的。沒有無風險的航拍器，在戶外空曠無人和GPS信號穩定的環境中飛行，飛行器的安全性才能得到最大限度的保障。

不過，新一代的航拍器相對更容易操作，比如“悟”INSPIRE1，這是一款高科技、可變形的四旋翼航拍飛行器。它與以往飛行器最大的不同，就是它是一體化的商業航拍平臺和解決方案，全流程無需任何性質的DIY。并且，在使用時，INSPIRE1也要比以往型號更加安全。它具備多種新技術的集成應用，特別是室內超聲波定位系統帶來的結果就是更加安全。

很多人都認為學會航拍后，就可以賺錢了，但會使用工具并不代表能用工具創作。漂亮的航拍是需要長久的飛行練習和拍攝練習以及對美感的培養才能達到的。其實做好商業拍攝需要大量的練習和項目實操的培養。唯一快速的方法是加入航拍團隊或者參加能提供項目實操的航拍培訓。

如果你天資聰穎，可以勤奮練習和多看好的航拍作品。如果你不是那么天才但有一顆熱血的航拍心，可以試試找航拍公司打雜或者參與相關培訓。

練習使用航拍飛行器時的3個注意事項

操作航拍飛行器的步驟比較復雜，在這里我們提出常規操作以外的3點注意，幫你避免出錯。

1 注意飛行距離牢記說明書參數，常見的飛行器操控半徑800米，飛行時間是25分鐘。所以建議新手不要飛超過50米遠、50米高和20分鐘。

2 避開敏感地區并不是所有地區都允許飛行器升空，在機場附近、軍事區域附近、敏感區域附近飛行將會有對操控者的嚴重處罰。

3 小心降落

一次糟糕的降落與墜機無異，你需要先尋找適合降落的地點，不要在堅硬凸出的碎石地帶降落。下降時也要盡量緩慢。

Lightroom的APP好用嗎？

我發現出了一款Lightroom Mobile App，可以在iPad或iPhone上編輯照片。它是如何使用的，好用嗎？

Andrew的回答：Don你好，Lightroom Mobile只能對Adobe Creative Cloud的注冊用戶開放，但是你是對的，這是一項很有意思的進步。簡單來說，它讓你可以通過移動設備，借助Creative Cloud同步電腦上Lightroom目錄中的影像。

當照片存儲在你的iPad或iPhone中，你可以用該軟件編輯照片，如果你是在火車或飛機上、有幾小時的空余時間，那么這項功能將非常實用。編輯圖片時并不需要連接到互聯網。當你再次接入網絡時，你做出的修改將與桌面端進行同步。當然。軟件的編輯界面不會像桌面端那么復雜，只需移動指尖就能調整照片的效果。

我試用Lightroom Mobile已經幾個月了。說實話，我感覺并不需要用它來處理大量照片，但當你不愿意攜帶筆記本電腦，同時又希望向別人展示你的照片時，這款App就非常實用了。iPad的顯示效果一直非常出眾，所以當你在屏幕上拂動展示一張張照片時。一定會給你的朋友或客戶留下深刻的印象。

接下來是壞消息！我發現實際使用中有點讓人沮喪——并不是總能同步成功。我花了好一陣子想要找到解決的辦法，比如把之前同步的內容全部刪除，好上傳新的照片集。就算能夠同步，速度也很慢。我家用的是光纖寬帶，速度非常快，但即便如此還是會遇到同步突然間中斷的問題。同步一個90張照片的圖片集花了我35分鐘——這也不算太糟，問題是上傳的同時不能使用其他互聯網服務。如果你干脆把它放那兒讓它自己同步。那也不算什么大問題，但是如果你希望同時在線進行別的工作，那就麻煩了！

畢竟Lightroom Mobile才發布不久，不過對于Adobe來說確實有一些磨合上的問題亟待解決。

Lightroom Mobile為移動照片編輯提供了一個很舒服的方式——如果同步過程能更順暢一些就更好了。

照片點評

本月圖片來自穆漢武，他一直希望自己的作品能登上雜志，并接受專家的指點從而讓自己的水平更進一步。

穆漢武說：我在遼寧警察學院讀書，是偵查系本科大三的學生。這張照片的拍攝地點是我學校旁邊的團山山頂。我的器材是佳能的5D Mark Ⅲ和EF24-105mm f/4L IS USM，用了思銳三腳架和不知品牌的無線快門等。拍攝時間比較緊，試拍了幾張，確定參數，B門ISO3200，這張的曝光時間是20秒。照片上那人是我。由于我同學完全不懂單反，不能幫我拍攝，所以讓他先站在那個位置，我調好相機三腳架快門線后過去替換他。他在畫面外幫我計時，我手握無線快門控制曝光時間。滿意的地方：滿天的繁星，面前的轉經筒，想起”寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟”。不滿意的地方：1.我基本不會后期，勉強用Ps修下。2.臨時決定去拍攝，太倉促，上身特警T恤，下身作訓服褲子，還好背影看不出來。3.仔細看人物左邊有紅點，是我無線快門遙控器的信號燈。4.有光污染。

謝建明的回答：星空下獨特的亭式建筑是這張星野相片中的亮點，前景建筑有勻稱的受光，加入人物讓這張相片更顯故事性，但人物站在中間稍微搶鏡，可以嘗試放置右邊站遠些縮小比例，還可以讓人物跟建筑有更多的互動呼應，嘗試改變不同姿勢或手上拿個電筒朝向建筑等等。后期星星清晰度仍有提高的空間。

李碩的回答：應該說穆漢武已經離一張好的星空攝影作品很近了。這是因為他很清楚如何將環境、人物和星空這三者結合起來。至于如何獲得正確的色彩、更清晰的星星或星軌，都只是技術問題，多加練習就能克服。