酣暢淋漓 如臨其境

陳煒是個有繪畫才華和藝術(shù)氣質(zhì)的畫家，他認(rèn)真學(xué)習(xí)前輩大師的技藝，深刻領(lǐng)會寫意水墨的美學(xué)品格，堅持從現(xiàn)實(shí)生活中發(fā)現(xiàn)美、冶煉美，以真誠執(zhí)著的敬業(yè)精神，不斷探索創(chuàng)新，用自己的藝術(shù)語言和筆墨線的表現(xiàn)形式，形成了鮮明的藝術(shù)個性，這就是陳煒先生用寫意水墨、人物畫演繹生活，追求藝術(shù)的重要標(biāo)志。

水墨人物畫貴在物象的情景化。陳煒先生的作品，取材于古代文人墨客、才子佳人、平民百姓及神仙諸類，以近及遠(yuǎn)、以古及今，以顯及隱，把人物形象置于現(xiàn)實(shí)和歷史的統(tǒng)一之中。如《鐘馗》、《李白清風(fēng)圖》、《八仙醉酒》、《七賢圖》、《春意濃》、《板橋觀竹》……他的畫不狀自然之貌、不刻意于形似然，而是對人物的造型、個性特征精審，所以畫起來胸有成竹，磊落不羈，神態(tài)如然。

水墨人物畫側(cè)重筆墨線條的運(yùn)用，必須從形象的視覺感知的意象類打動人、感染人。相同的畫題，會因畫家的稟賦、才華修養(yǎng)不同，在筆墨線條的表現(xiàn)形式上異彩紛繁、千姿百態(tài)，形成畫家各自的藝術(shù)個性和獨(dú)特的造型方式。而造型美必須通過簡約、剛健、純凈、酣暢、含蓄、蒼潤的筆墨線直接體現(xiàn)出來。因此，陳煒先生的藝術(shù)造型，清脫、凝練、整體感強(qiáng)，大開大合、構(gòu)圖多變、虛實(shí)相生，充分表現(xiàn)了畫家的神思才華，無論從藝術(shù)的風(fēng)格與墨線技巧，還是創(chuàng)造的意象意境上都明地表達(dá)了自己的藝術(shù)風(fēng)格。他的用筆，潑辣豪放，大氣磅礴，挺拔有勁，質(zhì)樸厚重，又善于營造氛圍，提煉意境，讓人如臨其境。如《蘇武牧羊》和《狩獵》作品，深深地被他那種強(qiáng)烈藝術(shù)表現(xiàn)力所震撼。西漢時蘇武出使匈奴，為匈奴所禁。蘇武在惡劣的環(huán)境下，手持使節(jié)存意念求生存，頂著風(fēng)沙雨雪，忍著饑寒困迫無所畏懼。《蘇武牧羊》這幅作品所表現(xiàn)的那種堅韌不拔、不屈不撓的精神風(fēng)貌躍然紙上。《狩獵》圖中，狩獵者騎馬持弓追逐獵物的專注與自信，瀟灑自若的神采栩栩如生。中國畫的筆墨神韻在這兩幅作品中表現(xiàn)的酣暢淋漓，讓人有身臨其境的感覺。陳煒認(rèn)為：中國畫關(guān)鍵在創(chuàng)造一種意境，用筆用墨在“無法中有法，亂中不亂，不齊之齊”，“須入手規(guī)矩之中，又超乎規(guī)矩之外”，在學(xué)習(xí)前輩筆墨之美和藝術(shù)之美的同時，有自己的筆墨語言和感悟。在用墨上，濃而不滯，淡而不薄，線條自如流暢，惜墨如金，滋潤可喜，尤長于用線，故能墨線神化，墨彩有線，有流動感、韻味感、美動感。藝術(shù)形象已反映出筆墨線功底深，人物畫以自然生動見效。陳煒先生的筆墨線成功，主要體現(xiàn)在他能很好駕馭筆墨線技巧，制造筆墨線之美和藝術(shù)之美，在任何時候都是相連統(tǒng)一的。

陳煒先生作畫，夜以繼日，不辭勞苦，始終保持勤奮不輟和謙虛謹(jǐn)慎。故能佳作如涌泉，新作不斷有，在藝術(shù)成就上產(chǎn)生了強(qiáng)大的動力和無比的信心。陳煒先生深知，藝術(shù)創(chuàng)作永遠(yuǎn)沒有止境，還有很多追求：如對人物形象的不斷修煉；構(gòu)圖上的新穎風(fēng)格，不重復(fù)自己，克服程式化，削盡沉繁，返璞歸真，達(dá)到天人合一的大化之境，還需要長期持久的努力。因此，他堅信：矢志不移，鍥而不舍，千錘百煉，定能攀登上藝術(shù)的高峰。對此我們寄予殷切的期望！