感受古老的魅力，追尋彈奏的樂趣

劉熙

[摘要]復調音樂是與主調音樂相對應的概念。它是由若干（兩條或兩條以上）各自具有獨立性（或相對獨立）的旋律線，有機地結合在一起（同時結合或相繼結合）出現，協調地流動、展開所構成的多聲部音樂。巴赫將復調音樂推到了巔峰時期。如何學好巴赫的復調作品，如何避免在練習中干道枯燥乏味，感受其古老的魅力，追尋它彈奏的樂趣是值得我們思考的問題。

[關鍵詞]巴赫；復調；魅力

一、復調音樂的形式及寫作手法

復調音樂主要有三種形式：

1.對位音樂，簡稱對位，即按照嚴格地對位法來寫作的一種音樂形式。

2.卡農，就是以模仿的手法來處理不同的聲部旋律，形成一種連綿不斷地感覺；

3.賦格，是一種用多聲部相互應答陪襯的方式所寫成的復音音樂。當時流傳下來的作品中，最著名的作品集是巴赫的《賦格的藝術》，這套作品可以稱為賦格曲的圣經。下面就巴赫典型的鋼琴作品談談復調音樂的魅力。

（一）《十二平均律鋼琴曲集》

《十二平均律鋼琴曲集》被譽為“鋼琴音樂的舊約圣書”。它分上下兩卷，包括24首前奏曲與賦格，是以24個大小調為基礎進行的創作，手法新穎獨特。前奏曲形式豐富多彩，賦格形式嚴謹工整。

十二平均律作為復調音樂的經典文獻作品，是對多聲部多層次的鑒賞分辨和訓練手指獨立性與諧調性的重要教材。幾百年來一直作為全世界范圍的音樂教學必修教材。它能把音樂的表現力立體的呈現在聽者面前。

（二）巴赫的《創意曲集》

巴赫的《創意曲集》被用來訓練雙手獨立彈奏不同聲部和歌唱性的彈奏方式，又讓作曲者學習對位法。它也是音樂復調史上的一部優秀教材，通過它不僅僅能感受到鋼琴復調音樂那優美的旋律，同時也是對鋼琴復調音樂魅力的最好的感悟。

（三）《半音階幻想曲與賦格》

《半音階幻想曲與賦格》是巴赫復調體裁中最優秀的一首。巴赫在這部作品中運用了大量的半音階，而且在和聲轉調上都形成了音樂史上獨樹一幟的寫作手法。樂曲的第一部分“幻想曲”是串由音階和小琶音組成的音流。音流莊重緩慢，氣息寬廣，密集的和弦以及對位織體交替出現，插部采用新的素材，這些都說明了巴赫靈活地半音階和聲思維，在當時具很超前的意識，更像是一部浪漫主義時期作品，具有濃厚的浪漫主義色彩。

（四）《哥爾德堡變奏曲》

《哥爾德堡變奏曲》是巴赫晚年的作品。主題主要的低音，和聲結構都保留在三十個變奏中，它結合了卡農，創意，小賦格等多種創作模式。盡管變奏風格不同，但在和聲結構上又保持著高度的統一。《哥爾德堡變奏曲》是巴洛克時代變奏曲的高峰，在整個鋼琴變奏曲史上都有重大的影響。

二、學習巴赫復調作品的重要性

1.幫助了解西方音樂的創作發展。西方古典音樂的發展離不開傳承二字，從巴洛克到古典到浪漫到近現代派作品，它們既是風格迥異的創作也是一脈相承的延續，從巴洛克時期巴赫奠定了復調音樂基礎后，主題，聲部，層次，聲部，以及和聲的大膽創新與運用就在以后的音樂發展中深深埋下了種子。后期作曲家都在創作中遵循并傳承了這些創作基礎，并加之演變。可以說，沒有巴赫奠定復調基礎理論，就不會有后期的鋼琴音樂發展。

2.培養學習者的復式思維模式。有人將巴赫的復調創作比作為數學課題，學習復調音樂就像在解析一道數學題一樣，需要用腦，用心去拆分，了解，再將其組合形成一個立體的整體，在聽覺上能既有整體，又有個體，既有橫向又有縱向的音樂效果。要做到這些，需要我們擁有一個非常復雜的思維方式，能全方位地顧及到音樂中的每個細節，這種習慣養成對于音樂學習者是至關重要的。

3.訓練手指的控制能力。上面說到了，在巴赫的復調音樂創作中，聲部的劃分，主體的突出是演奏的關鍵所在，那么用最基礎的劃分方式——力度劃分可以基本做出聲部的區分，這就需要我們的手指在彈奏中能把控各種不同大小的力度。再加上旋律劃分，音效劃分等演奏方式，使我們的手指演奏能力得到非常大的提升。

三、學習巴赫復調音樂的困難性

1.初學者難免會覺得巴赫的音樂缺乏旋律感，枯燥乏味，其實不然，我們要能找到巴赫復調音樂中獨有的魅力——神秘，神圣。巴赫的創作很多是帶有宗教色彩的，所以他的作品中充滿了神秘色彩，我們要懷著一顆探索的心，去感受巴赫的神秘，同時也要懷著敬重的心去感受他的神圣。像解密一樣，逐字逐句找到里面隱藏的線條，旋律和主題，這難道不是一種樂趣嗎？所以，學習和演奏巴赫的作品，不能單純地從表面去了解，不能只是把譜面上的每個音給演奏出來，更要認真的思考，用心來體會，用耳朵來辨別，當你能夠這樣去了解巴赫的復調音樂時，它的神秘殿堂也就為你打開了一扇門，讓你得以更深入地去了解里面的奧妙。

2.學習者理解了，但是彈奏不出需要的效果，這個是更多鋼琴學習者遇到的問題，我們常說古典時期的鋼琴奏鳴曲有很強的交響性，可知它的創作是延承了復調音樂的多聲部創作手段，用不同的聲部產生不同的聲音，最終表達出一個混合，有序，協調的大型音樂。巴赫的創作受限于時代，也受限于當時的樂曲。當時的主流鍵盤樂曲是管風琴，巴洛克鋼琴（古鋼琴）等，尤其是管風琴，具有鮮明的交響風格，可以演奏出豐富多彩的音樂層次。在現代鋼琴上，雖然不同音域上的聲音有所區別，但是如果想要更好地表達出聲部層次的變化，還需要我們提高手上的演奏功夫，在這個漫長的學習過程中，手上的控制能力會逐漸加強，對今后的演奏有著不可估量的幫助。所以我們要挑戰自我，在磨煉中提升自己的意志力，把枯燥的練習變為有趣的發現之旅，享受進步所帶來的成就感。

總之，在學習巴赫的復調音樂中，不僅僅要深刻地認識和了解鋼琴復調音樂，更重要的是要學會去理解和欣賞鋼琴復調作品的內涵，并且要將其融會貫通到鋼琴彈奏技巧上。希望以上文章能對正在或即將學習巴赫復調音樂的學習者提供一些有益的參考。