論當代新彩花鳥畫的文化品質(zhì)與表現(xiàn)特征

魏恒琪

摘要：新彩花鳥畫經(jīng)歷了獨特的演變軌跡，具有融合西方、回歸傳統(tǒng)等文化品質(zhì)。開放與包容、意境與實景結(jié)合、創(chuàng)作性與隨機性結(jié)合等則是其主要表現(xiàn)特征。

關(guān)鍵詞：新彩花鳥畫 文化品質(zhì) 表現(xiàn)特征

新彩花鳥畫的萌生與崛起是20世紀中國陶瓷花鳥畫的一道靚麗風景，自20世紀早期從西方引入新彩以后，花鳥即成為新彩中最重要的類型題材之一，因其技法語言與文化內(nèi)蘊的不同而形成了獨特的發(fā)展軌跡，并在20世紀后半葉成為釉上彩花鳥畫的主流而存在。雖然當代新彩花鳥畫呈日益繁榮的趨勢，但其地位卻仍因被忽視而長期在學術(shù)界中處于邊緣化狀態(tài)，這顯然不利于新彩花鳥畫的發(fā)展，因而，對其文化品質(zhì)、表現(xiàn)特征等進行深入探析將有助于人們對新彩花鳥畫形成更準確的認識，并推動其繼續(xù)向前發(fā)展。

一、新彩花鳥畫演變軌跡概述

在漫長的陶瓷花鳥畫史中，新彩花鳥畫可以說只是其一瞬間，直至清末才萌生，而在民國時期，其發(fā)展顯然完全籠罩在新粉彩的陰影中而不為人所重視。清末民國時期的新彩花鳥畫在多數(shù)情況下只用于普通日用瓷的彩繪裝飾，其繪制往往草率隨意。最初采用西方扁筆來繪制，并模仿西方油畫或水彩畫意，簡單者僅寥寥數(shù)筆，故有“一筆畫”之稱，頗似明清民窯青花畫風。

雖然在民國時期得到廣泛運用，但因其從西方引入而長期被作為洋彩受到輕視與排斥，主要被運用于餐具、茶具等日用瓷裝飾之中，大多數(shù)瓷畫名家并不屑于采用新彩進行花鳥畫的創(chuàng)作。這種偏見在新中國成立以后也并沒有得到根本扭轉(zhuǎn)，不過實際上卻得到了更為廣泛的應(yīng)用。

新中國成立以后，陶瓷企業(yè)紛紛建立，陶瓷工業(yè)的大量興起對操作快捷簡便的新彩提出了巨大的需求。新彩因其繪制簡便、色彩豐富鮮艷并可自由搭配、所見即所得等突出優(yōu)勢而成為大批量日用瓷花鳥裝飾的首選裝飾材料，貼花紙的普遍采用為新彩花鳥畫的大批量生產(chǎn)提供了更大便利。不過，超大規(guī)模的量化生產(chǎn)顯然不但無助于新彩花鳥畫地位的提高，實際上反而因量大價廉更降低了其地位，使其長期難以躋身于釉上彩花鳥畫主流。新彩花鳥畫藝術(shù)僅有黃海云等少數(shù)名家馳名，被譽為“新彩大王”，但其地位仍無力與粉彩名家相抗衡。

上世紀80年代以后，藝術(shù)市場化和商品化的深入發(fā)展，使越來越多的花鳥瓷畫名家采用新彩進行創(chuàng)作活動。粉彩花鳥名家的介入使新彩花鳥畫的技藝水平和文化格調(diào)均得到大幅度提高，而新崛起的學院派陶瓷藝術(shù)家也更多地選擇表現(xiàn)力更為強烈現(xiàn)代的新彩進行花鳥畫創(chuàng)作，這極大地提升了新彩花鳥畫的地位。在進入新世紀以后，許多國畫家、油畫家跨界進入瓷畫領(lǐng)域，他們并未存在歷史偏見，反而因新彩操作的便利性而使新彩成為其花鳥瓷畫創(chuàng)作的首選，從而進一步推動了新彩花鳥畫形式和內(nèi)涵的豐富化與多元化，與傳統(tǒng)新彩花鳥畫相比有了許多新的開拓與發(fā)展，使新彩花鳥畫伸展到更為廣闊的藝術(shù)空間，具有無限的發(fā)展?jié)摿Α?/p>

二、當代新彩花鳥畫的文化品質(zhì)

新彩花鳥畫從其誕生伊始，西方文化即與其如影隨形，而在當代文化全球化的視野中，這種影響更趨明顯與深入發(fā)展。上世紀80年代前半期，新彩花鳥畫以復(fù)興傳統(tǒng)古典文化為特征，帶有顯著的新文人特征，這一特征是在當時風行的“新文人畫”潮流影響下而形成的。其后，在席卷全國藝術(shù)界的“85思潮”的帶動下，新彩花鳥畫也進入到反思傳統(tǒng)與探索求變的新階段。新彩花鳥畫的文化品質(zhì)由封閉型向開放型迅速轉(zhuǎn)變，西方各種現(xiàn)代以及后現(xiàn)代藝術(shù)理念與技法被不斷地介紹到新彩花鳥畫當中，特別是在“學院派”新彩花鳥畫家中，對前衛(wèi)時尚和現(xiàn)代元素的引入頗為流行，常產(chǎn)生令人耳目一新的視覺效果。盡管其中不乏照抄與模仿現(xiàn)象的發(fā)生，但不可否定的是，其解放了當代新彩花鳥畫的創(chuàng)作思想與理念，極大地促進了文化思維上的活躍，推動其向體現(xiàn)時代精神的方向轉(zhuǎn)變。

新彩花鳥畫在進入新世紀以后，其文化理念更加成熟也更加自信，許多年輕的新彩花鳥畫家不斷從對引入西方現(xiàn)代文化理念的盲目性中脫離出來，而更加重視對傳統(tǒng)的回歸與復(fù)興。于是我們看到，特別是近幾年來，新彩花鳥畫復(fù)歸傳統(tǒng)文化的趨勢非常明顯。這種復(fù)歸絕不僅僅是工藝技法的古典化，而是其深層文化內(nèi)涵的復(fù)歸，特別是對傳統(tǒng)儒家、道家等哲學、美學思想精髓的表達。對傳統(tǒng)文化的復(fù)歸并非守舊，而是對自身形象和體系的重塑，在這種重塑中，傳統(tǒng)美學、哲學理念得到強化，并以新的形式展現(xiàn)出來，從而更加充滿文化自信，并確立了自身文化定位，使其得以在文化品位與格調(diào)上與其他經(jīng)典陶瓷花鳥畫類型相比肩。

隨著各種展覽會成為新彩花鳥畫的主要宣傳交流平臺，其產(chǎn)生了追求視覺效果的顯著傾向。在這種傾向推動下，部分新彩花鳥畫家熱衷于將各種文化元素，特別是各種新奇特的文化元素以符號化的形式加以放大展示，以期博公眾眼球，但往往并未融入其文化內(nèi)核而易陷入到形式主義的窠臼之中。因此，當代新彩花鳥畫家應(yīng)當不斷學習各種古典與現(xiàn)代文化藝術(shù)知識，加強自身的文化素養(yǎng)，只有這樣才能進一步提高新彩花鳥畫的文化品質(zhì)。

三、當代新彩花鳥畫的表現(xiàn)特征

新彩花鳥畫的發(fā)展歷史雖然僅約百余年，與其他傳統(tǒng)陶瓷花鳥畫相比，體系還遠未成熟與完善，但是其在傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)方面卻并沒有形成斷層，而是巧妙地將兩種文化融合在一起，從而形成了其獨特的表現(xiàn)語言，能夠自如地表現(xiàn)古典傳統(tǒng)和現(xiàn)實自然世界。

首先，開放與包容是當代新彩花鳥畫最突出的表現(xiàn)特征。當代新彩花鳥畫幾乎不排斥任何一種表現(xiàn)形式，無論是西方靜物畫風格還是中國古典工筆花鳥畫、寫意花鳥畫風格，其皆能兼容并蓄，因而其藝術(shù)風格之多樣是其他陶瓷彩繪花鳥畫所難以相比擬的。而在表現(xiàn)形式的開放與包容之外，最重要的是當代新彩花鳥畫可以非常自由地傳達創(chuàng)作者內(nèi)心的各種情感體驗，其筆法、色彩、構(gòu)圖表達均帶有強烈的抒情化與主觀性而不需要受到任何傳統(tǒng)定勢思維的制約與工藝技法上的限制。

其次，對意境的追求一直是中國藝術(shù)的核心理念，新彩花鳥畫亦傳承了這一傳統(tǒng)，在作品中強調(diào)意象性表達。不過，與傳統(tǒng)花鳥畫的意境表達所不同的是，新彩花鳥畫同時加強了對自然事性的客觀描繪，能夠?qū)⒒B事物的神采形態(tài)以極生動細膩的筆觸描繪出來，并注重光影和層次感覺，從而形成意境與實景相結(jié)合的表現(xiàn)特征?！熬场迸c“景”的融合，使當代新彩花鳥畫能夠做到情景相融、天人合一，既能表現(xiàn)“象由心生，應(yīng)物寄情”的意象性宏觀意境追求，又能在微觀刻畫中形成一種嚴謹?shù)闹刃蚋?，在虛實相生中同時傳達著東方意象精神和現(xiàn)代科學理念。

最后，在重視制作性的前提下，對偶然性肌理效果的追求成為當代新彩花鳥畫日趨明顯的傾向之一，制作性與隨機花鳥畫的制作性包括對工藝顏料使用上的把握和筆法、構(gòu)圖等技法上的運用，而在這一過程中往往出現(xiàn)許多隨機性的肌理效果，甚至是瑕疵。這種偶然性表現(xiàn)主要是基于顏料在各種油性添加劑中的自由發(fā)散與熔融，形成許多令人意想不到的隨機效果，與自然天成的中國傳統(tǒng)哲學觀念和西方現(xiàn)代派理念不謀而合，因而受到不少新彩花鳥畫家的青睞，并在制作中加以非常廣泛利用。

四、結(jié)語

新彩花鳥畫崛起時間較短，在看似簡單的背后實則包容了各種文化理念、藝術(shù)表現(xiàn)及工藝技法，其復(fù)雜性和豐富性還遠未得到透徹研究，作為陶瓷花鳥畫史中的重要一環(huán)，新彩花鳥畫理應(yīng)成為當代陶瓷藝術(shù)研究的重點內(nèi)容之一，其極為豐富的外延與內(nèi)涵均應(yīng)得到深入探索與研究。新彩花鳥畫要確定其在陶瓷花鳥畫中的地位，絕不應(yīng)僅僅關(guān)注于其材料表現(xiàn)上，并以工藝材料來作為評價標準，而應(yīng)當是探究其文化底蘊和藝術(shù)規(guī)律，只有這樣，才能使當代最重要的陶瓷花鳥畫類型之一的新彩花鳥畫價值形成一個全新的、能夠被廣泛認可的評價。

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