郭霽紅用影像展觀內心世界

王平

郭霽紅是一位著名的央視導演，她用文藝晚會向世界展示了當代中國的嶄新形象，并捧得了休斯敦國際電影節的最高獎，同時也用影像向世界展示了她內心對于生活點點滴滴的感動。

本期影人：郭霽紅

中國首位新生代電視文藝女導演，央視綜藝欄目《中華情》總導演兼制片人，連續四年擔任央視春節聯歡晚會助理導演、副導演，連續七年擔任央視全球現場直播中秋雙語晚會總導演。

攝影之友：平時使用的攝影器材有哪些？

郭霽紅：其實我只是熱愛攝影，對攝影的器材并沒有過多的研究，平常使用的就是佳能Eos 50D和18-200mm的標配鏡頭，之前我先生送給我一個徠卡的膠片相機，雖然有些舊了，但有時候會拍出特別不一樣效果的照片。最近想要買幾個定焦鏡頭，嘗試一些新的拍攝感覺。

攝影之友：對于女性視角的拍攝有何見解？

郭霽紅：我一直堅信，只有你深愛著你的拍攝對象，你才能拍出最美的畫面。女性視角常常會被認定是更加細膩更加敏感，其實這么多年的直播晚會導演的工作經歷，已經讓我的內心變得無比強大，再加上多年的海外演出的實戰經驗，讓我對這個世界有了更加完整的了解，我認為弱水三千，攝影并不能做到全面的展現，我只愿取一瓢飲，通過攝影能傳達出我對電視文藝工作和中華情深沉的愛。

攝影之“魂”大于“形”

與攝影結緣也有一些年頭了，但是導師的一句話一直深深地影響著我，無論是做文藝晚會還是拍攝圖片，作品中都一定要有“魂”。

我與攝影的接觸也有一些年頭了，作為一個文藝節目導演，從工作以來，我一直記得導師的教誨。還在上學的時候，記得一次作業老師讓寫一篇散文并進行配樂錄制，我寫的文章情感細膩，辭藻比較華麗，后來導師對我說，辭藻的堆砌是很空洞的，這樣是不行的，你可以用華麗的辭藻來為你的文章增色，但所有的一切都應該服務于你表達的思想。好的散文應該歸納出一些哲理的東西，看完后讓人有一種感悟和啟迪，文章應該有一個“魂”。所以直到今天，我在做文藝晚會時總不會忘記這個“魂”字。同樣，在每一次攝影創作的時候，老師所說的話也一直出現在我的腦海里，每一幅攝影作品也都應該有一個“魂”，也就是攝影圖片的主題思想，這是一幅作品成功的關鍵，它遠遠地大于攝影作品的表現形式，構圖、燈光、色彩這些元素都是為了這個“魂”來服務的。正是在這種理念的影響下，自從我開始接觸攝影的時候，就希望可以把我內心感受到的這個世界的美，這個世界所帶給我內心的震撼，用我手中的相機拍攝下來，最后將作品展現給觀眾，讓更多的人也能感受到世界帶給我的心靈悸動。所以每一次的拍攝我都會認真對待，雖說現在數碼相機拍攝比較方便，可以隨意刪減拍攝圖片，但是我不會簡單隨意地按一下快門。我會事先在我的腦海中構思好我想拍攝的東西，然后通過構圖、燈光、色彩等等很多藝術手法的配合表達出來。

“趣”之緬甸

在拍攝的時候經常會發生一些特別有意思的事情，尤其是今年在緬甸的趣事，至今令我難忘。

就在今年的四月份，我們《中華情》欄目組赴緬甸舉辦了一場《感知中國-緬甸行》文藝晚會，晚會中穿插了三個文藝專題片“導演手記”。片子在緬甸的首都內比都、蒲甘、仰光等地取景拍攝的，其中印象最深刻的是在蒲甘拍攝的經歷。為了拍攝最美的日出，每天天還沒有亮的時候，大概是三四點左右，我們一行人就起床扛上自己的拍攝設備出發。

緬甸人日常生活中參神拜佛是常事，而且要求信眾必須一路赤腳走去，不允許穿鞋或襪子。更不能對寺廟、佛像、和尚有任何輕率的舉動，如：不能跨坐佛像上拍照等，這些行動會帶來麻煩，甚至被判刑，也不能穿過短、過透的衣服。我們必須赤腳登上佛塔，但是由于當地晝夜溫差大，早上我們身上穿著厚厚的衣服，腳卻踩在徹骨的冰涼的地面上，而到了中午，地面又變成的滾燙，就像是把腳踩在了烤爐上，那種滋味真的是特別難受，也特別令人難忘。還記得我們這一群攝像師跳著腳抱著腳架在高達45℃的洋灰地面上跑來跑去，但是因為我們對于攝影的喜愛，所以完全不會覺得辛苦，反而會覺得很幸福。不過現在想想當時的情景，嘴角都會上揚情不自禁的，這些都是拍攝中的趣事都是最深刻的回憶。