從《紅樓夢》的封面看書籍設計藝術

嚴荷菱

[摘 要] 通過對古典文學名著《紅樓夢》不同版本封面設計的研究，探討形式符合內容、圖形和色彩具有不可代替性、簡潔性、含蓄性、印刷材料和印刷方式要具適合性等封面設計規律。

[關鍵詞] 《紅樓夢》 封面 書籍設計 藝術

[中圖分類號] G232 [文獻標識碼] A [文章編號] 1009-5853 （2015） 02-0041-03

《紅樓夢》是我國古典文學的典范，最初在18世紀中葉以《石頭記》八十回的手稿本形式傳抄、流傳，在曹雪芹逝世后三十年左右風靡全國。到18世紀末，高鶚、程偉元的一百二十回本《紅樓夢》刊行問世。當時士大夫中流傳著“開口不說《紅樓夢》，讀盡詩書也枉然”的諺語，可見這部書影響之大，傳播之廣。

20世紀以前書籍多以線裝書形式呈現，“千書一面”，各種書籍無法展示自身個性，憑封面很難判別一本書的性質和內容。現代書籍裝幀藝術從新文化運動至今不過百年歷史，由于日本侵華、解放戰爭、“文化大革命”等的影響，書籍裝幀藝術發展緩慢。改革開放以后，隨著經濟文化發展，加之1987年版電視劇《紅樓夢》的播出，《紅樓夢》進入“尋常百姓家”，幼兒版、青少版、插圖版、中英文對照版等各種版本《紅樓夢》競相問世。本文選擇其中部分原版的簡裝版和精裝版的封面進行研究，總結書籍封面設計藝術的一些規律，幫助讀者認識什么是優秀的書籍封面設計，探索如何設計適合讀者觀看、美觀、內涵豐富的書籍封面。

1 形式符合內容

封面設計的形式雖然具有一定的獨立性，但必須從屬于書的內容。所以設計師首先要充分理解書籍內容，用多種方法和形式、從多種角度和側面去考慮同一主題內容，再用書中最具代表性的形象表現出來。

圖1中一個女子藏于假山之后，這當然不是《紅樓夢》中最具代表性的形象。如果說這是黛玉，黛玉的經典形象是葬花，那是一種情景交融所構成的無限審美想象空間，這偷偷摸摸的形象怎么符合黛玉孤高傲世的性格？圖2像一幅世俗風景圖，色彩也不符合書籍內容，讀者感受不到書籍要傳達的信息。《紅樓夢》以寶黛愛情為主線描寫四大家族的衰落史，只有圖3以寶黛形象詮釋書籍的主題內容，讓人一目了然。

表達概念不需要附加解釋，只通過物品本身及其形狀、氛圍便能做到，就是優秀的封面設計，在這樣的設計中，即使把書名擋住，讀者憑圖形、色彩也可判斷書的內容。正如瓊斯在其經典著作《裝飾基本原理》中強調的，任何適合于目的的形式都是美的，而勉強的形式既不適合也不美[1]。

圖1 圖2 圖3

2 圖形和色彩的不可代替性

歌詞道，“我的故鄉并不美，低矮的草屋，苦澀的井水”，可這樣一個故鄉卻讓人魂牽夢系。為什么？人性中有自私的一面，凡是不可替代的便是好的，可以替代便是不好的。因為故鄉與自己血肉相連，無法改變，所以便是好的。封面設計何嘗不是這樣？

圖4把“紅樓夢”三個字換成四大名著中的另外三本大概沒有什么不妥。圖5的圖案有異域風情，更像國外經典名著，把“紅樓夢”書名換成“基督山伯爵”或“戰爭與和平”恐怕更合適。唯有圖6中的圖形、書名和色彩高度融合，難以替換，當然是三者中最優秀的設計。

圖4 圖5 圖6

3 簡潔性

簡潔實際涵括了許多不簡單的設計思考與制作技巧。設計師非常專注在一件看似簡單的事物上，不分大小，經常有畢其功于一役、毫無瑕疵的終極精神，這正是日本設計的特色[2]。這種表面似乎簡單，其實融合各種設計思想于一種事物上的設計理念，正是簡潔性的核心。

現代主義設計大師米斯·凡德羅主張“少就是多”（less is more）的設計原則。這種設計主張極大地影響了其后的設計美學法則，改變了世界設計觀點[3]。其實這種創作觀點在我國唐朝已經出現，詩人白居易做詩，必對老嫗讀之，老太太能理解的就抄錄，不明白的就改寫。白居易的詩既簡明易懂，又包含各種人生況味，淺顯的話語蘊含著深刻的思想。

封面設計同樣需要簡潔性。圖7、圖8雖然用具有代表性的圖形表達了《紅樓夢》的主題內容，但圖形繁瑣、色彩喧囂，不能體現《紅樓夢》的博大精深與傳統特色。圖9運用簡潔的云紋傳達出《紅樓夢》傳統典雅的意味和內涵深厚的性質。這大片的紅色，除了《紅樓夢》，還有誰更適合？封面的圖形也可謂“不著一字，盡得風流”。

圖7 圖8 圖9

4 含蓄性

中國古代詩歌內涵豐富、語言凝練，具有耐人尋味的含蓄美。《歷代詩話》中說：“凡詩惡淺露而貴含蓄，淺露則陋，含蓄則旨令人再三吟咀而有馀味。”當今的設計師們大膽創新，把詩歌的表現方法運用于書籍設計中，封面不直接出現主題人物，而是用圖案、字體、色彩、版式來表現書籍內容。封面的含蓄性，留給讀者寬廣而深遠的意境美。

圖10、圖11和圖3以寶黛的經典形象賦予書籍準確定位，不但形式符合內容，圖形也具有不可替代性。但圖12的設計更有內涵。傳統紋樣的底紋起到豐富版面的作用，中間觸目驚心的一片紅色圖形像一扇半開的院門，再壓上黑色的書名，營造出一幅深沉雋永的畫面，傳達給讀者一種繁華至極的感覺。但凡事盛極則衰，當讀者體會到這一點時，傷感便達到極致。這本書的封面含蓄地表達了《紅樓夢》的主題內容，留給讀者無盡的想象與感嘆。有人說，一首優秀的詩歌，在你沒有讀懂之前已經感染了你。圖12在讀者看到的第一眼起，在似懂非懂之間，已經深深地被打動。

圖10 圖11 圖12

5 印刷材料和印刷方式的適合性

當今可以用于印刷設計的材料大為豐富，因為材料本身的質感、空間、肌理會在第一時間吸引讀者，讓書籍設計產生事半功倍的效果。印刷方式的獨特也可以給書籍設計加分。如何選擇印刷材料，以何種印刷方式來印刷？設計師要煉就一雙火眼金睛，于千萬種材料中找出最適合的材料，再用最適合的印刷方式呈現給讀者。

西班牙藝術家安東尼·塔皮埃斯通過材料傳達藝術家的所思所想，并升華為對人性的深入分析。他曾說：“我感到需要堅持并深化那微不足道的被時間消磨的東西所蘊含的一切信息。”他的作品總能化腐朽為神奇，賦予那些常用的物質材料以獨特的面貌與質感[4]。

圖13—15是普及本。圖13選擇牛皮紙和單色套紅的印刷方式，牛皮紙是包裝用紙，結實而牢固，起到保護作用，套紅和套黑印刷方式使成本更加經濟，但牛皮紙通常給人廉價的感覺，作為像《紅樓夢》這樣高雅深邃的圖書，用這樣的材料似乎太草率。圖14用皮質材料壓凹凸圖形與文字再燙金的印刷方式，皮質材料通常運用于西方書籍中，不能表達出《紅樓夢》是中國傳統書籍的性質。圖15用紅色壓紋卡紙，這是專門生產的一種封面裝飾用紙，紙的表面有不十分明顯的花紋，花紋有不同種類可供選擇，不明顯的花紋既增加了觸覺效果，又豐富了版面。書名用燙銀的印刷方式，寶黛共讀西廂的經典畫面用凹凸印刷表現出來，此種印刷材料與印刷方式相比于前兩種更適合《紅樓夢》的性質。

圖13 圖14 圖15

6 結 語

周星馳在電影《武狀元蘇乞兒》中，學會了武學秘籍《降龍十八掌》中的前十七個招式，唯有第十八招，書中一片空白，他百思而不得其解。在和對手對決時，使完十七招還是不能戰勝對手，一陣風吹來，被打倒的周星馳看到掉在地上的武學秘籍，書中圖解的招式被風一頁一頁快速地吹過，他突然眼前一亮，站起來，氣運丹田，把十七個招式連在一起合成一掌推出去，果然威力無比，那掌力竟把對手打成齏粉。

圖16、圖17用木材制作函套，函套上刻有能體現主題內容的圖形，內文采用經折裝，印刷材料與印刷方式不但適合還都有創新。封面圖形是如意紋、色彩以大紅色為主、宋體字的書名配以古樸的排版形式，集合形式符合內容、圖形與色彩具不可替代性、簡潔性和含蓄性諸規律于一體，就像周星馳把十七個招式集合在一起合成一掌，所以是書籍設計中的上上品。

圖16 圖17

（注：以上圖片全部來自當當網和淘寶網。）

注 釋

[1]尹定邦，邵宏.設計學概論[M].長沙：湖南科學技術出版社，2013：8

[2]王紹強.漫步日本設計：極致的簡約之美[M].北京：電子工業出版社，2011：21

[3]何新聞.創造設計的生命力[M].北京：北京大學出版社，2009：50

[4]孫志虹.音樂的符號：抽象藝術[M].天津：天津科學技術出版社，2011：9

（收稿日期：2014-07-23）