清代青花人物畫瓷器欣賞

青花瓷，是白地藍花釉下彩瓷器的專稱，指的是先在瓷器坯胎上用鈷料描繪紋飾，再上一層無色透明釉，以高溫燒成。它的特征是色調鮮艷青翠，清新雅致，有一種濃而不濁、艷而不俗之感，在瓷器里獨樹一幟。特別是有些青花瓷繪的色調、畫面、意蘊之藝術魅力，更是無與倫比。古人云：“人之美在心，瓷之美在意。”人意相通，可謂大美矣。如2005年7月12日，在英國倫敦佳土得拍賣會上，一件繪有戰國時代歷史故事的“鬼谷子下山圖”元青花大罐，竟以2.3億元的天價成交，這使中國古代青花瓷畫具有的無窮藝術魅力得到了最好的詮釋。究竟青花人物瓷畫的最顯著而又最具體特征是什么呢？以及為何如此受到人們的青睞？筆者認為首先是色，它是運用藍色的色階變化，由深逐漸弱下去，這樣描繪出的物象，不但有豐富的色彩層次，而且還有立體感，優美至極；其次，是畫的題材，豐富多采，涉及面廣，計有崇尚自然的隱逸高士、神話傳說、戲劇故事、多福多壽、嬰戲圖以及仕女圖等等；再次，是其意蘊深邃，有的是皇權意志的體現，有的是民心民意的反映，有的是凝聚著社會的心態，積淀了歷史和文化，其博大精深的思想內涵和生動的藝術感染力，不得不令人嘆為觀止。

筆者在這里展示幾件清代青花人物畫瓷器，從而可以使我們對青花人物畫瓷器會有更深層次的了解和思考。

1.青花福祿壽圖瓷罐，該罐通高21厘米。在罐的腹部，繪有一棵枝茂葉繁的古老松樹樹下福祿壽三星相期而遇，相互作揖，神采奕奕，洋溢著一種喜慶吉祥氣氛。因為福星象征生活幸福，古有“歲星所照，降福于民”之說。民間流傳將天官奉為福星，即所謂“天官賜福”。

2.青花牧牛圖瓷盤，該盤直徑24厘米。盤內繪有一幅牧歸圖：夕陽西下，晚風習習，樹上枝葉被風吹的搖曳不定，一個牧童騎在牛背上正放牧而歸，手持橫笛，悠然自得地吹奏，神態令人欣羨。

3.青花教子圖瓷盤，該盤直徑26厘米。盤內繪有教子圖：似乎在一個盛夏暑氣悶熱的黃昏時刻，一棵老樹之下的石塊上，坐著一位老者，他手持一蒲扇，正在揮扇乘涼。對面站立著一個雙手捧著一只鵝的童子，老者向童子講述著什么，也許是在講王羲之愛鵝的故事，童子頭微側，神情專注，二者互動的神情栩栩如生，仿佛就在眼前。

4.青花刀馬人圖瓷罐，該罐通高16厘米。罐的腹部繪有一對武將，身穿戰袍，手持兵器，正在相互廝殺，不分勝敗，十分激烈的場面，突出反映了清代崇文尚武的民風。

5.青花觀蓮圖瓷盤，該盤直徑14.5厘米。盤內繪有一婦女，正在荷花池旁觀賞著盛開的蓮花。

6.青花竹林七賢圖瓷壺，該壺通高14厘米。壺腹上繪有七位老者，衣著神態各有不同，在竹林中相聚一起，交談甚歡。竹林七賢是指魏晉時期的山濤、阮籍、稽康、向秀、劉伶、阮咸、王戌七人，他們懷才不遇，志趣相投，對黑暗社會不滿，常于竹林之中，聚會飲酒作樂，撫琴吟詩，以示高雅，后代多有以題材的瓷繪作品。

7.青花麒鱗送子圖瓷罐，該罐高22厘米。罐腹部繪有兩童子肩扛云牌，在前面開道，后面有一婦人懷抱嬰兒騎在麒麟之上，喜氣洋洋。麒麟為瑞獸，象征著吉祥如意，家興國昌。傳說積善存德之家，常拜麒鱗，可得貴子，故民間有麒麟送子活動的習俗。

清代青花瓷器上的人物繪畫，題材繁多，內容豐富，諸如科舉官宦、高士賢達、神話故事、文學戲劇、佛教道會、勞動生活、嬰戲、仕女等方方面面，應有盡有。由于繪畫藝術精湛，特征鮮明，可謂工筆與寫意齊飛，藍花與白釉相襯，優美絕倫，給了人們無限的審美空間。（責編：雨嵐）