王岳君



迷上濕版攝影是因為它的手工制作過程充滿探索與創造性,每一道工藝讓我興奮不已。
不舍濕版攝影是因為它的不一樣的呈現方式和豐富的影像語言,讓作品具有鮮明的個性。
19世紀50年代未期,濕版火棉膠攝影取代達蓋爾攝影,它的誕生使攝影術有了正負片工藝,這是攝影術的一場革命。
火棉膠是一種帶粘性的液體,有著讓化學品吸附的能力。當混合碘化物及嗅化物后的火棉膠涂布于玻璃板上,便可將玻璃板放于硝酸銀溶液中,讓它轉化成可感光的碘化銀,最后取出這已具感光能力的玻璃板進行曝光,便可獲取影像,再經顯影、定影、水洗、干燥、上漆。由于火棉膠藥膜涂布之后在曝光時玻璃板處在濕潤狀態,因此,人們簡稱這種方法為濕版攝影法。
濕版攝影手工制作技法達10多種,它的呈現結果受板材、化學試劑、濕度、水質、溫度、時間控制等因素影響,具有不可控制性,完全靠經驗。我憑借我多年的暗房技術和30多年的攝影 經驗,對板材、火棉膠、化學試劑、溫度、光線強度、光譜、曝光時間等20多項達1000多次反復實驗,記錄筆記6萬多字,對古老的濕版攝影技法進行了一些革新,賦予了濕版火棉膠攝影新的生命。
濕版火棉膠攝影感光度只有0.5-1度,拍攝一張照片曝光時間需5-10秒,被拍者要有較好的穩定性才行,想抓住人物神態那更難。為了提速,我在光原強度、色溫上做了大量的探索研究,讓傳統的10秒曝光時間縮到了1秒,大大提高了濕版攝影作品的清晰度和人物的瞬間抓拍能力。
濕版攝影的板材160多年來沒有變化,玻璃板、鋁板、鋼板、銅板、亞克力等都是工業化的產物。為了讓濕版影像有更豐富的藝術元素,讓攝影師有更大的表現空間,我嘗試用中國具有幾千年歷史的瓷板涂布火棉膠進行拍攝,去景德鎮自己動手學習制板工藝,對瓷板的厚度、釉色純度、光潔度、平整度等10多項進行改進,實現了從板材開始手工創作,把中國傳統工藝與西方古法攝影術相結合,成為全球第一個用瓷板拍攝濕版照片的攝影師。我的100張《中國戲曲》專題就是在瓷板上記錄完成。
數碼時代我選擇了回到攝影的源點,借用古老的最單純的濕版攝影技術進行現代影像藝術創作。我以為濕版攝影如同繪畫在做加法,要在一塊干凈的板材上留下影像,每一步都會給我無限的創作空間,另外,它的每一個環節又會出現無法預知的效果,有時給你驚喜,有時讓你失望,這真是既神奇又充滿深邃魅力創作活動。但是,不管怎樣,我盡量做到能把控一切。攝影作為一種語言工具,我會充分發揮它的技法和材料的獨特性,讓材料、技法和主題有機結合,拍攝時始終保持最初視覺經驗的完整和直覺的純真,追求造型的極度單純以達到接近事物的本質,不斷尋找濕版影像呈現的特殊語言的純真和古樸。我在追求精確、精致的前提去尋找濕版影像的非常態性和特殊性,以求極少和稀缺,嘗試特殊的視覺和藝術效果。
濕版攝影的完美語言,我尋找了30多年,如今我找到了!