姐兒繡活情繾綣

2015-04-03 04:32:12沈建東

檔案與建設 2015年12期

沈建東

（蘇州博物館，江蘇蘇州，215000）

養蠶、繅絲、刺繡都是婦女操勞之事，婦女與刺繡有著天然的關系。中國歷史上，勤勞智慧的婦女辛勤勞作和不懈創造，才使蠶絲的價值得到了充分的利用，產生了繽紛的絲綢、多姿的刺繡。

以蘇繡為代表的江蘇刺繡，產生于蘇州地區，它既是一種傳統的民間手工技藝，又是一種家庭手工業。歷史上，蘇州地區人多地少，盡管稻作精耕細作后產量逐年增加，但統治階級盤剝沉重，下層民眾也只能夠勉強度日。刺繡作為家庭手工業在社會生活中起著不可或缺的作用，男耕女織的小農經濟狀況下，以刺繡為主的女紅成為了農耕有力的補充。刺繡構成了蘇南一大特色，“閨閣家家架繡繃，婦姑人人習針巧”。

繡娘們用靈氣和巧手造就了精細雅潔的蘇繡藝術，從古到今也成就了一大批杰出的行家里手。她們靈秀智慧、各領風騷，不斷創新針法，悉心傳授繡藝，創造了數不勝數的傳世名作，形成了以刺繡技藝傳承和創新為主的繡娘群體。她們的文化象征意義不可估量。正如德國齊美爾所言：“有過一種這樣的職業，它具有最高的文化的意義。它在女性的本質里是完全原生的，而且現在也還有部分存在著家庭經濟。家庭的經濟領導及其對于整個生活所具有的根本無法估量的意義就是婦女偉大的文化貢獻。家完全具有婦女的文化奉獻的特色，在這里，婦女的種種特殊能力、興趣、感覺方式和智慧……創造了一種惟獨她才有能力創造的形態。”［1］刺繡技藝由婦女家庭手工藝發展到遍布江蘇省，成為江蘇經濟文化重要產業，江蘇婦女的貢獻不僅僅在于家庭經濟，更在于文化的貢獻。

歷代刺繡大師們圍繞刺繡的人生系列活動和社會經歷，拓展了傳統女性狹隘的生活空間和生活軌跡，也使得她們通過刺繡活動一步步走出了農村，由此帶來了思維方式和人生價值的轉變，最終促使其自主性的形成。

歷史上有沈壽為代表的杰出女性刺繡群體，把傳統刺繡通過創新推向了世界，讓全世界對中國人精細的手工藝刮目相看。解放后，蘇繡大師金靜芬、顧文霞、李娥英、華璂等等為代表的新中國刺繡人才輩出，各具特色，使蘇繡技藝日益精進，為國家出口創匯作出了極大的貢獻。改革開放以后，鎮湖八千繡娘中又涌現出來一大批大師級的刺繡高手。古韻今藝，傳承創新，使得蘇繡古老的藝術獲得了再生之機。蘇繡以獨特地方性和代表性，在2006年進入中國非物質文化遺產名錄。

“夜合花開香滿庭，玉人停繡自含情。百合繡盡皆鮮巧，惟有鴛鴦繡不成。”這是明代吳門畫家唐伯虎的《題倦繡圖》題詩。圖中一位妙齡的姐兒辛勤刺繡，疲倦不堪，仍春情繾綣。春恨秋悲，人之常情，唯小女子情竇初開，繡那鮮巧百合，想那大好春光，飛鳥成雙，自己一腔情思去向誰訴。“倘若有情相眷戀，四時天氣總愁人。”

1 倦繡正逢停針線歡聚游春情譴眷

24 個節氣里，驚蟄、春分連接清明，這正是一年中春光最令人留戀生情的時節。新燕將至，社日到來，古人稱燕子為社燕，因其春來秋去之故。古時候祭祀大地之神即社神有兩次，分春社、秋社。人們在祭祀之禮后，酒食分餐，賽會歡聚，倦繡的女兒們此日也停針線放了假，“問知社日停針線。”可呼姊喚妹，門外游觀。“結伴踏青去好，平頭鞋子小雙鸞。煙郊外，望中秀色，如有無間。”

明清時游春之風更盛，特別是蘇州、揚州等地，閨閣中也不能免俗。舊時正月里停針線，二月二龍抬頭也要停針線，怕傷龍目。這段時間正是休閑時候，每當春和景明，城中人家閨秀亦結伴游春。明代詩人吳兆有《姑蘇曲》描寫婦女游春風俗，詩云：“寶帶橋頭鵲啄花，金閶門外柳藏鴉。吳姬卷幔看花笑，十日春晴不在家。”在清代文人沈復《浮生六記》“閨房記樂”中，曾記有其多次攜其妻陳蕓游太湖、游虎丘的樂事，可見清時江南城中婦女春秋游山玩水尋常事。女兒們在無限的春光里，盡情享受自然的花香鳥語，草綠鶯啼。“雙蝶繡羅裙，東池宴，初相見。朱粉不深勻，閑花淡淡春。細看諸處好，人人道，柳腰身。昨日亂山昏，來時衣上云。”［2］

女兒們看那牡丹粉紅，迎春鵝黃，桃花含雨，柳葉飛綠，春水汨汨，燕子雙飛，江南大自然豐富的色彩，愉悅了女兒們的性情，也涵養了她們審美的眼光。俗話說“繡花容易配色難。”江南四季分明的氣候，山清水秀的大自然，紅黃綠紫的顏色交替頻繁，思春傷秋的少女最是關情。這樣情感交融的季節變換，使女兒們飛針走線的時候，從心里到線上有意無意將自然界柔美的色彩融入自己的繡活之中。

2 閨閣女兒繡關情游園驚夢幽思春

在古代，詩書人家的女兒思春無著，孤芳煢煢，幽閨寂寂，更漏遲遲，無以遣懷，則多游園。自古蘇州私家園林眾多，有廳、堂、樓、閣、榭、舫、廊、亭，曲墻花窗、磚雕門樓等組成不同的建筑樣式，并用山石池塘營造曲徑通幽的氣氛，各式花草點綴其間，形成獨具特色的園林藝術意境，以求“多方勝景，咫尺山林”的效果。

青瓦粉墻、疊山理水、題詠楹聯、亭臺樓閣、家俱陳設，在每一個細節上都精心構造。沒有大紅大綠的喧鬧，顯得古色古香、幽雅怡靜。“淮水東邊舊時月，夜深還過女墻來。”“二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫。”昆曲《牡丹亭》里情竇初開的杜麗娘看那園中姹紫嫣紅開遍，遂有驚夢之事。春情譴綣，問天問地問自己：夢回鶯轉，亂煞年光遍，人一立小庭深院。注盡沉煙，拋殘繡線，恁今春關情似去年？［3］

游園之外還可以品茗聞香。幾葉芭蕉，數叢茉莉，深閣小窗，琴室曲房，品香啜茗。暖春炎夏，秋宵雪夜，文思不暢，又仗其潤激詩腸。可以這樣說，閨中膩友——茶，閨中至愛——琴，閨中良伴——繡。春風在手一甌茶，樂趣何如靜趣佳？惟有五彩繡線在，一枝一葉總關情。“困春心，游賞倦，也不索看薰繡被眠，春那，有心情那夢兒還去不遠。”［4］

江南豐富的自然美色和人文景致，都是女兒們刺繡顏色搭配最好的老師，這就是為什么我們看到的蘇繡都是顏色和雅、構圖細膩、如詩如畫的重要原因之一。

3 莫道鄉村尋常女刺繡寄情傳繡歌

鄉村尋常人家女子，刺繡生情，倦繡思情：“姐兒窗下繡鴛鴦，薄福樣郎君搖船正出浜。姐看子郎君針碰子手，郎看子嬌娘船也橫。”［5］刺繡的姐兒如有自己的意中人，礙于男女授受不親，只能以繡傳情。現代我們收集的吳歌中也有大量鄉村女子刺繡寄情的描畫，如《十繡荷包》。

“東南風吹來浪頭高，三層頭樓浪格小姐勒拉繡荷包，一面要繡龍來一面要繡鳳，要買五彩花線針來挑。頭一挑要挑松鼠采葡萄，第二挑要挑白鶴童子御仙草，第三挑要挑三戲白牡丹，第四挑要挑白娘娘許仙相會在斷橋，第五挑要挑五尺龍船龍演舞，第六挑要挑霍定金女扮男裝離家逃，第七挑要挑七七四十九只靈官廟，第八挑要挑杭州西湖間株楊柳間株桃。小小荷包全繡好，撥拉（吳方言：送給）郎君哥哥掛勒腰，挪（吳方言:你）郎君哥哥高樓浪吃酒、低樓浪吃茶，勿要說起格種真情事，漏仔口風斷腳斷手命難逃。”［6］

4 刺繡生涯貧家女倦繡貪看春色妍

城市一般人家甚至仰仗刺繡糊口，如清代蘇州人沈復在他的《浮生六記》中記其妻陳蕓：“蕓既長，嫻女紅，三口仰其十指供給，……一日于書篋中得《琵琶行》挨字而認，始認字，刺繡之余，漸通吟詠。”“時但見滿室鮮衣，蕓通體素淡，僅新鞋而已。見其刺繡精巧，詢為已作，始知其慧心不僅在筆畫也。”

貧窮人家女子以刺繡為生涯，或者父母失審，不能擇伉儷，則更苦怨無訴。唐代秦韜玉《貧女》詩寫道：“蓬門未識綺羅香，擬托良媒亦自傷。誰愛風流高格調，共憐時世儉梳妝。敢將十指夸針巧，不把雙眉斗畫長。苦恨年年壓金線，為他人作嫁衣裳！”擅長刺繡的貧寒女子，也許用盡自己平生之力也無力為自己賺取一份嫁妝。倦繡之余，倚繡而思，“蠶事正忙農事急，不知春色為誰妍。”春恨秋悲也徒然，只好任歲月在絲線中飛走，紅顏成皓首也未可知。

5 怨婦思夫繡作龜敬獻天子換君歸

古時候怨婦思夫，無以排遣，“誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓。”寄情于方帕，相思入繡，凝結成無聲的畫、有情的詩，傳誦古今。唐將張揆戍守邊疆近十年，他的妻子非常思念自己的丈夫，于是繡詩于絲帛之上，呈給唐武宗。詩曰：“睽離已是十年強，對鏡那堪更理妝。聞雁幾回修尺素，風霜先為制衣裳。開箱疊練先垂淚，拂杵調砧更斷腸。繡作龜形獻天子，愿教征客早還鄉。”唐武宗見之，非常感動，詔令“放揆還鄉”，并賜侯氏絹300 匹，“以彰才美”。繡詩可以換得夫妻團圓，這只有在盛唐氣象的時代才會發生。

由古代女性刺繡衍生出來的刺繡活動、刺繡習俗所形成的刺繡文化，展現了一種生生不息的女性文化特色，充滿了水鄉女性細膩、秀美的性格，堅韌、智慧的精神氣象。在新時代的感召下，蘇州繡娘們竭盡所能，薪火相傳，古老的蘇繡技藝將再次獲得一種文化上的再生和提升。