收藏家族的前世今生——古根海姆家族（中）

蔣成龍

古根海姆博物館建成并對外開放。在家族收藏中，另一位起到重要作用，且同樣叱咤風云的人物登上藝術舞臺。

藝術帝國的崛起

經(jīng)過了將近40年的收藏過程，所羅門于1937年共同成立了“所羅門·R·古根海姆基金會”以寄托他對當代藝術的熱忱。接下來的1939年，他與希拉在紐約市54街東24號的一間展室中共同創(chuàng)辦了“非具象藝術繪畫博物館”，在這里公開展室自己的藏品，并由希拉擔任館長。

自博物館建成后，首次展覽于當年6月1日舉辦，以“明日的藝術”為主題。此次展覽在希拉的指導和授意下展出了當時最為重要的藝術作品，其中包括康定斯基的“Composition 8 （1923）”、萊熱的“Contrast of Forms（1913）”以及德勞內(nèi)的“Simultaneous Windows （2nd Motif， 1st Part） （1912）”等。

直至1940年，他們開始意識到博物館中那為數(shù)龐大的先鋒派繪畫作品需要一個永久、穩(wěn)定的環(huán)境用于展示和儲藏，而這一需求隨著展品的增加變得更加迫切。于是在1943年，所羅門與希拉共同出資，聘請建筑大師弗蘭克·勞埃德2賴特（Frank Lloyd Wright）設計了博物館的新樓。當然，設計者的人選也是希拉推薦的。在希拉寫給弗蘭克的信中，她以“藝術神殿”（museum-temple）來形容自己對新博物館的期望。

在1948年，得益于一次對藝術品經(jīng)銷商卡爾·尼爾倫多夫（Karl Nierendorf）的收購，博物館又從他的730多件藏品中選購了一批作品加入到自己的收藏之中，其中主要以一些德國的表現(xiàn)主義繪畫作品為主。這次購買也許對于古根漢姆的未來發(fā)展是更加重要的，尼爾倫多夫以豐富的表現(xiàn)主義和超現(xiàn)實主義作品為主的藏品擴展了博物館的原有收藏方向。

直至此時，整個博物館的藏品范圍已經(jīng)涵蓋了各類表現(xiàn)主義和超現(xiàn)實主義作品，其中也包括了保羅·克利、奧斯卡·考考斯卡（Oskar Kokoschka）以及胡安·米羅（Joan Miró）的作品。

所羅門·R·古根海姆于1949年在紐約市逝世。而由于當時新博物館尚未建設完成，整個“非具象藝術繪畫博物館”被轉移至第五大道1071號的一處住所內(nèi)，并繼續(xù)由希拉組織展覽。最終，新博物館于1959年10月21日建成，并更名為“所羅門·R·古根海姆博物館”（Solomon R. Guggenheim Museum）對外開放。

說到這里不得不再提一下女男爵希拉·馮·雷貝，這個對所羅門的收藏事業(yè)做出非凡貢獻者的結局。盡管她本身作為畫家在藝術上也獲得了一定成就，同時她對現(xiàn)代藝術的出色品味和敏銳嗅覺更是舉世聞名。然而，除了所羅門本人外，古根海姆家族的其他成員，特別是所羅門的侄女佩吉·古根海姆（Peggy Guggenheim）則認為她為人刻薄，極難相處，而且一直在壓榨叔叔的錢包。因此在所羅門去世后不久的1952年，基金會將她開除，由曾任紐約現(xiàn)代藝術博物館館長的詹姆斯·約翰遜·斯威尼（James Johnson Sweeney）接任下一任館長。

更令人不可思議的是，根據(jù)一位身居柏林的美國記者，埃里克·T·漢森（Eric T. Hansen）在《大西洋時代》（The Atlantic Times）月刊2014年1月29日發(fā)表的一篇文章《被遺忘的女男爵》（The Forgotten Baroness）所述——在古根海姆博物館新館建成開放的重要日子里，希拉并未受到邀請。

遭受了如此的打擊，希拉從此在公眾視野中銷聲匿跡，并在她位于美國康涅狄格州的住所度過了余生。在1967年去世后，根據(jù)她的遺愿，被安葬在位于德國泰寧根的家族墓園中。

如今看來，早在博物館建成之前，負責該館設計的建筑大師賴特曾寫了一封信給希拉。這恐怕是對這位具有超凡視野卻歷盡艱辛的藝術夢想家最崇高而精彩的贊譽了：

“親愛的希拉，古根海姆先生永遠無法找到比你更優(yōu)秀，或更具信念的館長了。這整棟建筑都是為你，且圍繞你而建造的，無論你自己是否知曉，也無論他本人是否意識到。”

“Dear Hilla， Mr. Guggenheim can never find a better or more faithful Curator than you are. This whole building has been built for you and around you whether you know it or not. Or whether he knows it or not.”

巨人的基因：佩吉·古根海姆

在家族收藏中，除所羅門外另一位起到重要作用，且同樣叱咤風云的人物，就是上文提到的所羅門的侄女——佩吉·古根海姆（Marguerite "Peggy" Guggenheim，1898年8月26日-1979年12月23日）。她的一生被人冠以了很多稱號，比如收藏家、交際花甚至大眾情人。但是誰也無法否認，她是美國現(xiàn)代藝術史上當之無愧的驕傲。

佩吉的父親就是本文開頭講述的那位在泰坦尼克號上遇難的紳士，而母親弗洛雷特·賽利格曼（Florette Seligman）也是金融和商業(yè)巨頭塞利格曼世家的名門之后。1919年，當佩吉21周歲的時候，她從已故父親名下繼承了古根海姆家族的250萬美元遺產(chǎn)，這筆錢放到現(xiàn)在差不多相當于3500萬美元了。盡管如此，和她的其他同輩人相比，她所獲得的遺產(chǎn)簡直是微不足道，因為父親本杰明在商業(yè)活動上本就不如其他幾位兄弟活躍。endprint

起初，佩吉在一家先鋒派書店工作。在那里，藝術家放蕩不羈的“波西米亞”氣質就開始深深吸引和影響了她。當她1920年來到法國巴黎時，立即成為了當?shù)馗鞣N藝術和時尚沙龍的座上賓。頻繁出入高端場所并不影響她大量結交那些生活窘迫的先鋒派作家和藝術家，其中就包括著名作家狄朱納·巴恩斯（Djuna Barnes）。她和狄朱納成為了好友，并贊助她進行寫作。狄朱納最著名的小說作品《夜林》（Nightwood，一部描寫女性同性戀的文學作品），就是在佩吉租賃的莊園中完成的。

如果總結佩吉此生最終要的兩件東西，那么必然是藝術，以及藝術背后那些才華橫溢的男人們。

在到達法國的同年，她便于一位達達主義雕塑家、作家——勞倫斯·維爾（Laurence Vail）墜入愛河，并育有一雙兒女。可惜他們沒能熬過“七年之癢”，在將近1928年的時候，由于勞倫斯與作家凱·波爾（Kay Boyle）的外遇，他們走到了幸福的盡頭，而勞倫斯與凱則再次重組了婚姻。結束了這段感情不久，佩吉就開始和作家約翰·霍爾姆斯（John Holms）出雙入對；時至1939年12月前后，她又開始與愛爾蘭作家塞繆爾·貝克特（Samuel Beckett，1969年諾貝爾文學獎得住）開始了一段基情四射卻曇花一現(xiàn)的戀情。而正是塞繆爾鼓勵佩吉專注于現(xiàn)代藝術，對她日后的收藏產(chǎn)生了決定性的影響；佩吉于1941年與第三任丈夫，一位德國畫家、雕塑家、攝影家——麥克斯·恩斯特（Max Ernst）結婚，卻在1946年再次解散了家庭。

根據(jù)佩吉本人和她的傳記作者安東·吉爾（Anton Gill）的描述，她對性有著驚人的欲望，甚至在她游走于歐洲時期曾與超過1000位男性同床共枕。她自稱與大量的作家和藝術家有染，當然，也有很多作家和藝術家也宣稱了和她的親密關系。甚至有傳聞指出她與納特·泰特（Nat Tate）也有一段非同尋常的關系。要知道，納特是個通過攝影作品虛構而成的人物，可以算得上是1998年在美國紐約發(fā)生的一起眾人皆知的藝術圈“惡作劇”。

盡管在感情路途上一再失意，又或許以佩吉的價值觀來說這原本就只是雞毛蒜皮的小事，但無論如何，這些才華橫溢的男人卻將她的藝術眼光熏染得日益精湛，對藝術的理解和敏感性與日俱增。 （作者為收藏家協(xié)會學術研究部研究員）■endprint