淺談紫砂《春之曦—桃花》壺的藝術情懷

朱洪英

（宜興 214221）

1 前言

紫砂壺名揚四海，聞名天下，它把簡單的泡茶飲樂增添了幾分特別的雅致韻味和藝術氣息，同時也給人們帶來賞心悅目的感覺。紫砂壺，是中國特有的，集繪畫、雕刻、手工制造于一體的工藝品。

2 紫砂《春之曦—桃花》壺的藝術情懷

在紫砂花貨藝術的創作中，紫砂陶器從日用品轉向既實用又是工藝品，當從明朝正德年間供春創制 “樹癭壺”時開始。據明代周高起著的《陽羨茗壺系》記載，當時的金沙寺僧人，就開始用原始的紫砂泥制壺。吳頤山入仕前曾寓居金沙寺讀書，他的隨侍家童——供春，閑暇時也學著僧人做起了紫砂壺，按照山上的樹癭形狀捏制的，這就是紫砂花貨的雛形，也是迄今為止花貨鼻祖供春唯一的樹癭壺。

大自然是紫砂花貨創作題材發掘不盡的寶庫。在進行花貨作品研究探討的時候，會發現這些作品題材發源于大自然中的仿真形象，其特點或是整體具象，也有局部具象的，花貨鼻祖供春的樹癭壺，是仿金沙寺外山上的樹癭整體形象制作的。

《春之曦—桃花》壺設計取材于自然，形體飽滿厚重，線條圓潤，造型端莊大方，點睛之處，是用紫砂花貨的手法，在壺身裝飾的桃花造型，飽滿而靈動，光貨與花貨結合，既增加了動感，更達到了動靜相宜的整體藝術效果。泥雖一色，卻構思新穎，壺型風格與形象清晰可見。作品以桃花題材入壺，充分運用紫砂材質豐富的色彩及傳統工藝中花貨的裝飾手法，使作品色彩自然豐富，布局美觀合理，整件作品既保留了傳統紫砂花貨的自然古樸，也極具時代氣息。

桃韻意美醉煞人，運用捏塑與紫砂手工成型，將形態飽滿的桃花、桃葉造型設計為壺身，色調自然，形態逼真。壺嘴與壺身斜街處伸出幾朵桃花，生動可掬。作品主題歡快、明朗，藝術語言豐富，形繁而不雜，物多而不亂，使人們在心靈上產生共鳴的沖動，美不勝收。

熱愛生活，擁抱自然，是紫砂花貨藝術蓬勃發展的保證。當今紫砂，正處于一個千載難逢的鼎盛時期，作為一名紫砂藝術工作者，特別是從事花貨的創制人員，在繼承傳統、發展創新紫砂藝術的過程中，不能浮躁，一味追求名和利，以至迷失藝術的追求，要熱愛生活、貼近生活、擁抱大自然，從中發掘出創作題材。

在創作花貨的過程中必須注意藝術的變化與統一、其表現上的生動與協調、效果上的實用與美觀。所以創作構思時，要從形式、精神、氣勢、韻律、制作等方面追求藝術效果。先人給我們留下了紫砂陶藝光輝燦爛的藝術文化和寶貴經驗。創作一件完美的紫砂花貨藝術品，除了有一個完美的主題構思之外，還必須科學合理地使用泥色配制效果。同時還要精深研究花貨制作技藝的工巧之處，使自己的創作作品，通過泥與火的洗練，顯示出紫砂材質是內在質感和肌理美。我們在擁抱大自然的同時，大自然也在回饋給我們許許多多的靈感，使紫砂花貨的創作題材更加廣泛。

紫砂壺作為茶、陶文化合一的產物，自明清以來，其造型藝術，已經確定了特有的規律和法則。以陳曼生為代表的文人雅士由于酷愛紫砂壺而將書畫、詩詞、銘文介入紫砂壺，加重了文化氣息及藝術品位，形成了文人風格，從而使紫砂壺的價值躍升，受到了世人的高度贊賞，視同拱璧。

3 結語

紫砂壺是宜興特產的一種天然細陶土，經過精選、精煉、精制成型，然后在1100多度的高溫中燒成的。紫砂壺古樸淳厚，不媚不俗，與文人氣質十分相近。《春之曦—桃花》的品格正是筆者清新、素雅、從容、沉靜的個性寫照，那是一種歲月給予的充盈與安寧，也是紫砂藝術凝練的高潔與從容。