淺談紫砂《掇只壺》的造型和內涵

邵益春

（宜興 214221）

1 前言

紫砂壺的產生和發展，是歷代陶人和民間藝人以及各路文化人參與，不斷創新的結果。經歷朝歷代相繼相承，完成了紫砂壺傳統造型的各大系列。紫砂作為一門獨特的陶瓷門類，經過數十輩藝人的努力和積累，形成了獨特的語境和形象。它一方面充分詮釋了紫砂陶土的本質特性和材質美感，找到了一種適切的表現形式，并將其規范化，講究其制作工藝，其手法、形制上的積累。

2 紫砂《掇只壺》的造型和內涵

紫砂壺的歷史記載最早可以追溯到明末啟年間。當時有個叫周高起的在《陽羨茗壺錄》中記述的一個有趣的傳說:古代有一遠方僧人游到丁鼎蜀山村邊行邊叫賣富貴土。引得路人嗤笑不已，僧人又說:“貴不欲買，買富何如?”后有幾個好奇的村民隨他來到附近的青龍山黃龍山腳穴中掘出的泥土，“果備五色，爛若披錦”，這便是其后燒制紫砂器的原料——紫砂陶土，又主要呈紫紅色，紫砂之名由此誕生。紫砂器不假釉飾亦無彩繪，純粹手工捏制燒成，造型別致古樸典雅。

紫砂作為一門獨特的陶瓷門派，經過數十輩藝人的努力和積累，形成了獨特的語境和形象。它一方面充分詮釋了紫砂陶土的本質特性和材質美感，找到了一種確切的表現形式，并將其規范化。講究制作工藝，反復理做、細膩、精致，其手法、形制的積累和完善逐漸形成了它獨特的“味”—即審美感覺，并獲得了很大的聲譽，但在樹立起自身形象的同時，由于文化層次等諸多原因的影響，又自覺不自覺將自身的繼承和創作方式定格于這種“味”。

紫砂自北宋發祥以來直至今日，無論從造型、氣韻以及文化內涵都得到很大的發展與進步。它是紫砂藝人借助于材料和工藝手段將內心的觀念情感化為二度和三度空間形式的藝術，從提拿到把玩，從一個實用性到實用性與藝術性相結合的過渡，是經過無數紫砂藝人的創新與努力，它訴諸于視覺和觸覺的表面肌理和人文情懷。

宜興紫砂自發現以來，便承載了不同時代的人文特點，只因其藝術與質地的不朽性成就了有價值的把玩佳品，或收藏珍品。而真正關注一把紫砂壺，最具視覺沖擊力的應該是得體大方，古樸雅致的形態，鮮明獨特，個性張揚的創意，這種視覺美，便來源于造型藝術。

“掇只”是紫砂壺造型中特有的一種壺型，造型像是把許多球狀和半球狀堆積到一起，由于掇在漢語里有連綴堆疊的意思，因此，這種造型的壺被稱為掇只壺。邵大亨是清朝中期的制壺名家，經他之手做出的紫砂壺以樸素和有風骨見長，著名紫砂巨匠顧景舟曾評價邵大亨:大亨以后百五十余年中，無有超越他之上者。可見邵大亨的制壺工藝早已得到后世的推崇。

“大亨掇球壺”，壺身長近一尺，高過六寸，壺色渾厚深沉，瑩潤如玉，造型古樸端莊，穩重，氣度不凡，充分體現了邵大亨精妙絕倫的壺藝技術。清朝高熙《茗壺說》云:“邵大亨所長，非一式而雅，善仿古，力追古人，有過之無不及也。其掇壺，肩項及腹，骨肉亭勻，雅俗共賞，無饗者之譏，識者謂后來居上焉。注權胥出自然，若生成者，截長注尤古峭。口蓋直而緊，雖傾側無落帽憂。口內厚而狹，以防其缺，氣眼外小內錐，如喇叭形，故無窒塞不通之弊。”

紫砂這些年在經歷了百年難逢的發展高潮后，也遭遇了其他陶瓷和工藝美術已經歷過的困境，這個過程即充分顯示了紫砂傳統的優秀，它的東方精神內涵、審美情趣、文化品位及實用把玩的特性，能充分適應和滿足愛好者的需求。

3 結語

一把精美的紫砂壺一定是制壺藝人心境與修養的表露，這里面滲透著紫砂壺制作者的靈魂。這是一種質樸的感情，更是一種古拙的意境，只有懂得這種古拙意境的人，才能讀懂紫砂壺獨到的藝術魅力。