顧超杰
(宜興 214221)
紫砂壺名揚四海,聞名天下,它把簡單的泡茶飲樂增添了幾分特別的雅致韻味和藝術氣息,同時也給人們帶來賞心悅目的感覺。紫砂壺相傳數百年,紫砂藝術散發著濃郁的古老的東方藝術特色,是絕佳的藝術佳品。
紫砂壺的形制不拘一格,制壺人將人生的很多元素都融入其中,例如生活藝術、傳統文化、民間風俗、宗教信仰和神話傳說等,可以說是別開生面的藝術形式,紫砂與人們的生活、行為息息相關,所以說紫砂也能被稱作是一本書,一本容納人生百態之書。
石瓢最早稱為石銚,銚在辭海中釋為吊子一種有柄,有流的小烹器。銚從金屬器皿變為陶器,最早見于北宋大學士蘇軾《試院煎茶》詩∶“且學公家作名欽,磚爐石銚行相隨”。蘇東坡把金屬“銚”改為石“銚”,這與當時的茶道有著密切的關系。蘇東坡貶官到宜興蜀山教書,發現當地的紫色砂罐煮茶比銅、鐵器皿味道好,于是他就地取材,模仿金屬吊子設計了一把既有“流”(壺嘴),又有“梁”(壺提)的砂陶之“銚”用來煮茶,這“銚”也即后人所稱的《東坡提梁壺》,這可謂最早的紫砂“石銚”壺。從流傳于世的石銚壺看,至陳曼生、楊彭年時期,已有了很大的變化,更趨向文人化、藝術化。“曼生石銚”主要特色是上小下大,重心下垂,使用穩當,壺嘴為矮而有力的直筒形,出水暢順,壺身呈“金字塔”式,觀賞端莊。那么,紫砂“石銚”何時稱“石瓢”呢?這應從顧景舟時期說起,顧引用古文“弱水三千,僅飲一瓢”“石銚”應稱“石瓢”,從此相沿均稱石瓢壺。
在紫砂的造型中,有許多經典的款式,特別是光素器,如:石瓢、掇球、秦權、半月等等,這些壺式之所以流傳百年而不朽,是因為這種紫砂的器形結構、造型和神韻極富藝術性,在這些器形中石瓢又是最為經典也最為常見的款式。筆者在長期的揣摩和制作過程中,對于新穎的石瓢形制進行了研究。
筆者的這把《石瓢壺》,造型簡潔、大方,色澤玉潤、渾厚;制作細致、精良。壺身與壺蓋比例協調、搭配合理;口蓋處理嚴謹周正、嚴絲合縫;壺鈕、壺嘴、壺把設計獨特,制作精巧、弧度富有張力。
此壺借鑒了經典石瓢的諸多特點,給人耳目一新的感覺,溫潤的壺身、細膩的胎質,無不彰顯著制作者的高超技藝,表面無飾,將紫砂五色土質樸無華的一面充分表現出來。在造型設計方面,融匯了諸多壺藝大師在石瓢壺方面的創舉,去其糟粕,取其精華,加之以自己對石瓢壺這一經典款型的理解,在尊重原作的基礎上對其造型進行升華。
宜興紫砂除了日用功能、陳設審美,把玩品位,還表達了創作者的思想情感、生活方式、習俗風尚、審美愛好、造型意識、造物心理等。品種形制的變化創造,材質工具的變革改制,不同流派的面貌特色,創作設計的追求變異,寄托情感的內涵底蘊,通過手與腦的結合,心與情的交綴,靜觀默想,用心造物,長期積累,千般磨煉,從而產生出紫砂陶藝最本質的風貌、特點、形式、結構和基本特色。
紫砂壺是集實用、欣賞、把玩等三種功能為一體的藝術,又是能包容吸收陶文、茶文化、書法、繪畫等多種文化于一體的藝術載體,書畫藝術的欣賞性很強,但缺乏實用性、把玩性;雕塑藝術具有欣賞性、把玩性,但也缺乏實用性,最起碼不是大多數人的日常用品。而將它們融進了紫砂藝術后,既有很高的欣賞價值,又能在使用中把玩、欣賞,既有適用美感,又有視覺美感,亦有把玩撫摸的觸摸美感。