關于微電影創作的微思考

摘 要:微電影創作水平良莠不齊，魚龍混雜，本文通過對微電影題材的選擇、主題的提煉等方面的分析，對微電影的質量和發展進行研究。

隨著網絡的高速發展，影視拍攝設備的普及化和愈趨平民化，影視剪輯技術壁壘越來越低，人人都想表達，人人都能做導演的當代，生于惡搞、興于廣告的中國微電影在這兩年呈井噴式發展，在這樣的時代背景下，本文將針對目前國內的微電影創作做幾點思考。

1　微電影

根據目前官方的解答，微電影是指專門運用在各種新媒體平臺上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統制作體系支持的具有完整故事情節的視頻短片。

目前的微電影就創作目的來說，分為商業式微電影和自由式微電影兩類。

商業式微電影是以宣傳某個品牌或產品為主要目的，微電影只是它的一個載體，通過微電影的方式來傳遞商品信息或品牌理念，所以有人說商業式微電影既是一個加長版的廣告又是一個精縮版的電影。商業式微電影想拍得既富有藝術性，給人留下深刻印象，又能體現商品價值、品牌理念，需要創作者具有獨到的見解和創新的角度。

自由式微電影沒有商業元素摻雜在內，是創作者根據自己的意愿表達一種思想或一種風格或展現一種情態等。因為不用考慮商業因素自由式微電影的創作更富自由化和自主化，本文也主要從該類微電影的創作問題談起。

2　微電影主題的發現和提煉

由于微電影的草根性、便捷性、自主性的特點，加上微電影創作的周期短、傳播的速度快、受眾面廣的因素，它的低門檻也吸引了很多業余者的參與，雖然在視野和范圍上擴大了，但也因為創作的水平良莠不齊，造成目前國內微電影行業魚龍混雜，質量普遍不高的狀況。

國內的微電影，除去商業定制的，無非是以下幾種類型:青春愛情類、勵志類、搞怪搞笑類、公益教育類、時尚潮流類、親情感恩類等。其中不乏優秀感人的作品，但縱觀網絡上流傳的微電影，大多選題不夠新穎，角度不夠獨特，甚至很多作品走入同一個死胡同，比如很多愛拍校園青澀初戀，同志唯美愛情等，主題千篇一律，加上切入點不夠獨特，表現手法大同小異，因此給人造成審美疲勞。

參照戲劇和電影創作手法，英國戲劇家阿契爾說過:“寫作劇本的第一步，顯然是選擇一個主題。 [1]”這無疑是非常重要的，“如果觀眾抓不住作品講的是什么，就不能去評論和分析它。如果影片制作者不知道他要說的是什么，他就不可能制作出一部能起交流作用的藝術作品” [2]。很多人可能認為微電影只為博觀眾一樂就達到它的目的了。這是很膚淺的看法，如果創作者有這種思想的話，作品就算出來了也不會具有生命力。跟任何敘事作品一樣，微電影的主題就像它的骨架一樣重要，是作品的整體建構。這里所說的主題，不是狹隘的指某種道德寓言，而是創作者要表達的任何意念，正如阿契爾說的“有時候主題也可能不是一個概念，一個抽象的東西，或者一個原則，而可以說是某種背景，某件社會大事” [1]，甚至是某一種情感體驗，某一個社會現象或者人與人之間關系的看法等。

主題的發現必須涉及創作初期的創意或者說基本的意念。按照創作的基本規律，“創意的產生正是某個現實生活內容與劇作者既有經驗的猝然相遇，它具有偶然性、模糊性和感受性”。可能一個獨特的人物，一件有趣的事情，或者一句感人的話就能激發創作者的創作沖動，比如，有一部微電影《交易》講的是一個小女孩照顧生病的媽媽，幫媽媽梳頭、做飯，還出去撿廢品賺錢，每次都很仔細地記好還差多少錢給媽媽看病。有一次，村上的人告訴小女孩，村里的一個人販子刑滿釋放了，讓她不要亂跑，小心被抓去賣了。但是小女孩在一天早晨，把自己梳洗干凈，找到那個人販子，對他說:“叔叔，你把我賣了吧，我想給媽媽看病。”這部作品就根據現實生活中一個小女孩感人的一句話而創作。因此，微電影創作者必須要有敏銳的藝術觸角，去發現生活中的人和事，從而產生基本的意向。

縱觀中外的優秀微電影，一個主題可以是對人與人之間關系的看法（《化身》），可以是對某一種社會現象的評價（《身度》），可以是某一社會流行元素（《莫陌》），可以是觸動人的一件事情（《偷窺》），可以是對人生的依戀（《最后三分鐘》），可以是對某一時代的一種情結（《電姬影院》），可以是對人性的看法（《沒有頭的男人》）。對主題的選擇沒有限制，但是必須表達一個主題。

當然，在主題的選擇上必須考慮以下幾個問題:

（1）主題是否真實？一個虛假的主題本身就站不住腳，即使拍出來了，也只是對創作者虛假主題的蒼白的辯解和維護。

（2）主題是否有新意？這種新意指的不只是內容，還包括視角、切入點等。比如2007年戛納電影節邀請35位大導演拍攝的命題微電影《每個人的電影》雖然是同一命題，但因每個導演要表達的對電影的看法和情感不同，拍出來的每部作品都各具創意。

（3）主題適合用什么樣的結構和形式表達出來？用什么樣的手法來營造作品的情調？

3　如何對題材進行藝術的概括

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