中國動畫角色設計民族化研究

馬 里

（長春大學 旅游學院，吉林 長春 130000）

中國動畫角色設計民族化研究

馬 里

（長春大學 旅游學院，吉林 長春 130000）

動畫角色設計是整個動畫設計中的重要組成部分，一部好的動畫作品的產生和里面角色的完美呈現是息息相關的，只有充分地設計好動畫角色才能更完美地體現出動畫片的情節和所表達的思想，才能夠更好地推動推動中國動畫產業的發展，進而讓民族文化被廣大群眾所熟知。

中國動畫；角色設計；民族化

一、前言

隨著科學技術的不斷發展，動畫產業在全球化的語境下不斷蓬勃發展，各國的動畫形象也呈現了多元化的趨勢，在動畫造型競相發展的趨勢下，使中國的動畫產業迷失了方向，制造出來的動畫角色沒有自己的民族感。這樣的趨勢不利于中國動畫產業的發展，對此現象相關部門應予以高度的重視，應結合中國目前的動畫產業提出合理化的建議，在促進商業發展的同時，更應該借助動畫來發揚偉大的民族精神。

二、角色設計融入民族化的重要性

動畫藝術是文化藝術的重要體現，當今時代是一個視覺藝術的時代，人們對視覺享受的標準提出了更高的要求，動畫藝術作為視覺藝術的重要組成部分，也在視覺藝術的改革進程中發揮著重大的作用。在動畫設計中動畫角色起到了核心的作用，是整個動畫中最核心的組成部分，一個角色的成功塑造直接影響著整部動畫影片的效果。要想更好地發揚中華傳統文化，最好的途徑就是在動畫影片的制作中加入中國元素，不僅能夠更好地發揚中國文化，也可以做到動畫產業的創新。

三、中國動畫民族化設計的幾點思考

（一）中國動畫角色設計的探索分析

隨著動畫產業的發展，我國的動畫產業面臨著很大的挑戰。近年來雖然成功借鑒了外國片動畫產業的相關經驗，創造了一些動畫片并得到了一些進步，但在角色的設計中仍然存在一定的問題。例如，《寶蓮燈》這部動畫片的制作時間長、耗資高，在制作的手法上也參照了外國動畫影片的先進表現手法，采用先錄音，然后進行動畫人物口型的制作，在人物外形的設計上也盡量與人物原型接近，并在主題歌和動畫片的舞蹈動作上也請了資深的音樂家和專業的舞蹈家，可以說在制作中花費了相當高的成本。《寶蓮燈》相對與其他作品是成功，并且在商業角度也創造了很大的價值，但是在角色的設計中也存在著一些不足。首先，在題材的選擇上比較陳舊，相比之前的《大鬧天宮》，在體裁的選取上沒有突出新意，展現的依舊是神話風。其次，在角色設計方面沒有更大的改變，人物的風格和造型比較混雜，在影片的展現上出現了各種畫風，造成了影片的整體風格的分離，忽視了統一的重要性。［1］

（二）挖掘傳統文化，根置于生活

中國傳統文化曾經有過很大的輝煌，里面蘊含了豐富的民族文化，最主要的成就就是偉大民族力量的支撐。而要想使一門新的藝術形象根植于生活，就必須扎根傳統文化的土壤。同時，動畫設計工作者在設計的過程中應該將民族精神與時代相結合，共同創立屬于自己民族特色的動畫事業。中國動漫事業承擔著深厚的中國文化，通過借鑒和傳統文化相結合的方式，利用這一優勢一定可以和其他國家的動漫事業相抗衡。另外，在借鑒其他國家優秀文化的同時，更應該創造更多展現本土風貌和時代信息的傳統中國形象。例如，《哪吒傳奇》當中的人物造型設計沿用了中國的傳統文化，展現了為民除害等傳統文化習俗，動畫的制作效果不只是要有鮮活的人物形象，更重要的是要體現民族感，要想讓反映的內容更加實際，就必須要密切的關注生活、體驗生活，只有扎根于生活創造出來的作品才會更具民族化，才能使里面的形象更加飽滿，體現出豐富的內涵。因此，這就給動畫的設計者提出了更高的要求。所以在創作的過程中一定要根植于實際生活，對人們的日常生活起到一定的影響，同時也有利于傳統文化的繼承和發揚。

（三）從創作實踐中培養角色設計人才

一部好的作品的設計需要高技能的創作人才，所以在一部動畫作品的制作中設計人員起到基礎性的作用。根據我國優秀的動畫作品可以看出，優秀的動畫設計人員都是在不斷地實踐當中鍛煉出來的。目前我國大部分動畫設計人員都從事過原創的動畫設計和國外的動畫制作工作，大多有一定的繪畫水平，但是動畫制作的經驗和水平相較其他國家還存在著一定的差異。所以在面對動畫產業強勢的勁頭和激烈的競爭面前，最主要的就是提高設計人員的水平，提高自身的專業素養，更努力地去塑造一些藝術形式多樣化和技術精湛的動畫作品。要想制作出優秀的作品，需要長期積累的過程，應該建立一套有效的辦法，在日常的創作中不斷總結經驗，從而通過實踐培養出優秀的動畫設計人才，提高創作人才的藝術修養，在不斷創作的氛圍中得到更大的提高。［2］

（四）實行創制分離制度，確保原創動畫的健康發展

一部好的作品的出現離不開創作人員和制片人員，有些創作人員只是一味聽從制片人員的想法，不能夠充分發揮自身的主觀能動性，從而導致無法創造出更加新穎的動畫作品。一部動畫作品的完美呈現，除了需要后期的繪制合成以外，更重要的是需要前期角色的設定和整體設計的表現，所以一定要實行創制分離制度，前期的設計工作匯集了設計人員的藝術智慧，是通過長時間的嘔心瀝血創作出來的，要充分發掘設計人員的藝術潛能，給設計人員更多展現自己想法的機會，并能夠更好地融入動畫設計當中。而后期的制作人員需要與前期的設計人員進行溝通，明確想要表達的意圖，在后期制作的過程中做好前期設計的鋪墊，在做好職能分離的前提下，更要做好兩者工作上的銜接，這樣有利于確保動畫作品的完整性，促進了動畫產業的健康發展。

四、總結

要想在動畫角色的設計中融入民族文化，必須要全面了解中國文化的意義，好的角色不僅能夠使動畫片更加靈動吸引人的關注，還能夠帶來更大的商業價值。中國動畫在創造商業價值的同時，更重要的是要創造出具有民族化的動畫角色。一個富有傳統文化精髓的動畫作品，必須要將民族文化與時代相結合，在全球化的驅使下充分展現民族特色的角色塑造，探索新的民族動畫語言，才能使中國的傳統文化通過動畫角色而屹立于世界民族之林。

［1］ 韓茗妍.淺析中國動畫角色造型設計中的民族化語言［J］.藝術與設計（理論），2014（06）：77-79.

［2］ 鹿小強.中國動畫角色造型設計中的民間美術元素研究［D］.中原工學院，2014.

J954

A

1674-8883（2015）20-0084-01

馬里（1981—），男，吉林長春人，本科，助教，長春大學旅游學院動畫教研室主任，研究方向：動畫。