從服裝的時空性談審美設計

劉剛

（江南影視藝術學院，江蘇 無錫 214153）

在古代神話中，時間與空間是神圣存在的，與生命糾纏在一起，不可分開，二者都是物質存在的形式，時間是持續性，前后相繼的順序性；空間是廣延性和事物的距離等[1]。時空概念問題是所有產品設計無法回避的，從文藝復興的三維透視觀，發展為包含時間和心理的五維時空概念。過去在服裝的實用功能主導下的形態設計，純視覺要素經過排列、組合、解構成各種空間結構關系，它與人的運動、服裝狀態、心理感受存在密切的聯系。設計師對款式、色彩、面料、結構的顛來倒去，似乎已玩不出多少新的花樣?，F代的新材料、新技術的的廣泛運用，才使設計師對服裝中時空性探究有了新的起點和方向。如何嫁接這些科技成果，把未來構想用虛擬性的效果形態變為現實，對服裝時空性概念再認識，探索它的內在規律，運用到設計當中，不僅是時空性理論的延續和發展，也是服飾審美設計理論的重要課題。

1 服裝的時空性概念

時裝即流行的服裝，在一定時間和空間范圍內，為人們追求的具有時代精神風貌和帶有潮流性的服裝樣式。服裝形態占據一定空間，是立體的，人的運動和思維活動，使得服裝形態設計帶有一定的設想性、變化性、流動性和模擬性。黑格爾把服裝比喻成“走動的建筑”，有兩層含義：服裝的時間性和空間性。符合季節性和流行性設計，根據不同的季節變換、不同的形象造型、服裝的周期性更遞，都具備服裝的時間性特征?！胺b空間審美意識”是近代的一個重要概念，服裝通過人的著裝體現它的形態感，人體的體量空間決定了服裝的造型空間。意大利設計師夏帕瑞麗（Elsa Schiaparelli）認為“時裝設計具有如同建筑雕塑般的空間感和立體感”，迪奧的“NewLook”新面貌裝，就是服裝空間設計美的典型代表。服裝的流行性、時代性、傳承性、民族性、區域性等都涉及到服裝的時空因素，是服裝整體風格的體現、是服飾文化的積淀。古今中外各個時期、不同區域的服飾風格在時空坐標中都能找到它們的歷史位置，如同無盡的寶藏成為設計師們的靈感源泉和審美朝拜的“圣地”。如何運用時空性的四維概念對未來的構想進行現實性的思考，是當前設計師所面臨的設計問題。

2 服裝的時空性審美設計分析

時間包括過去、現在和未來。從宏觀角度看，體現在不同時代的服飾文化和服飾風格。從微角度觀看，設計師對單個作品的形態設計是瞬間性的。時裝表演中，隨著模特的走動，服裝變換不同的空間形態，從正面、側面到背面造型，讓觀眾視覺產生不同角度的停留，在觀者心里形成不同的“靚影”，這是設計師要考慮的視覺流動，是多層次的、多角度時空性審美體驗。對服裝的時間性特征把握有三個方面：一是對過去服飾文化的歷史傳承性認識；二是當代服裝流行趨勢的把握運用；三是對未來服裝“虛擬性”設想。古人曰“凡事預則立，不預則廢”，“預”就是構思和設想，沒變為現實前就是“虛擬”的。設計師只有對傳統服飾文化做深入細致地研究，才能把握現在的流行趨勢，并開發出未來風格的作品。

服裝的空間性具有以下特征：立體的形態、視覺的層次感、運動空間感、環境空間、主客體間的心理空間，如空乘制服的設計，機艙的作業環境決定了空乘人員的活動空間，制服設計造型不能夸張，合體為主，以免過多占據狹窄的機艙空間；在制服配色上，利用色彩的冷暖關系，和視錯覺合理搭配，由于低純度色具有后退感和收縮感，故穿低純度的色彩會增加人與人的距離，減少擁擠感，純度低更容易與其他色彩相互協調，這使得人與人之間增加和諧親切之感，有助于營造協調、合作的氛圍。

服裝空間性概念包括三方面內容：個體的形態空間、區域性空間和審美主客體間的心理空間。服裝的內部結構和外在輪廓構成款式，隨著人體的透視、曲伸、扭動等運動，呈現各種姿態，展示出不同的立體空間形象和多層次、多側面的運動形態，它具有時空性，常給人以不同的美感。根據“服裝心理學”人類的心理活動極其行為方式與服飾相關，服裝造型具有形狀、大?。簧示哂欣渑?、輕重、進退、緩急；面料有光滑、懸垂、肌理等外在特征。在當今網絡時代，世界性文化的交流變得更加便利，服裝的民族性、區域性特征越來愈弱化，但服飾文化中時空性運動規律決定了服裝的民族性、區域性服飾風格特征是不會消亡的，它必將以其他新的面貌呈現在我們面前。

3 服裝時空性審美設計原則

古代人物繪畫中的“曹衣出水”“吳帶當風”都是以服裝所形成的空間狀態來展示人體之美。設計師進行時空性審美設計主要有三種結構方式：內型、外型和意型。以設計思維的虛擬性、設計方向的未來性、設計形態的創意性、趨勢的流行性、工藝結構的精確性、面料運用的合理性、作品呈現的現實性、服飾文化的傳承性和區域風格的特殊性等要求為審美設計的風向標。

外型結構的風格化。服裝的外部形態是服裝的最基本的空間特征，是時間性永久記憶。不同的廓形反映了不同時代的服飾文化風格樣式，具有典型的時代特征。歐洲古典的宮廷女裝克里諾林裙，常以巨大的裙箍撐起巨大的空間，滿足“自我擴張”的心理，是當時流行的典型風格。外型突出是輪廓的整體性和風格的象征性。

內型結構的合理化。服裝形態具體體現在結構的合理性、線條的裝飾性和局部的虛擬性，通過結構線條的變化表現出局部空間結構如：口袋線、分割線、省道線、公主線、裝飾線等，面料肌理紋樣與結構處理的凹凸感和鏤空感，創造出形態各異、千變萬化的局部虛擬空間。當然，作為“輪廓中的形態”局部的花樣不能破壞整體風格的平衡，否則喧賓奪主，這樣的設計是不可取的。

意型結構的虛擬化。意型是對服裝的造型、色彩、面料肌理、圖案紋飾、工藝結構的不同組合差異及配套的韻律給著裝者預定的一種整體時空造型，即“虛擬型”。該型通過計算機的三圍掃描技術和3D模型軟件進行輔助設計。人們在服飾物質性審美滿足后，意想性心理審美欲求日益強烈，虛擬性設計是未來設計的發展方向。

4 服裝虛擬現實設計

柏拉圖語：“真正的世界只是存在與我們的想象之中?！碧摂M現實(Virtual Reality)是近年來出現的高新技術，也稱靈境技術或人工環境。虛擬現實是利用電腦模擬產生一個四維空間的虛擬世界，提供使用者關于視覺、聽覺、觸覺、動感等感官的模擬[3]。如果把該項技術運用到服裝上，讓穿著者如同身臨其境一般，可以體驗在四度空間內的著裝效果。服裝虛擬現實技術作為一種新的技術，主要有四個特性，分別是模擬性、體驗性、多樣性和審美性。

模擬性是指利用計算機產生的四維空間圖像，讓人置身于一種虛擬穿著環境中，就像在真實的客觀世界中一樣，能給人一種身臨其境的感覺。

體驗性是指在計算機生成的這種虛擬環境中，人們可以利用一些傳感設備進行傳導，感覺就像是在真實客觀世界中一樣，能感覺服裝的舒適性、結構的松緊、面料的肌理手感、紋樣的清晰逼真、服裝的輕重，衣著者走動的快慢等。

多樣性是指服裝的選擇不受年齡、性別、體形、面料的限制，只要輸入三圍尺寸和個人喜好，就有多種多樣的服裝供你試穿。機械化、自動化、智能化是虛擬現實設計的一大亮點。

審美性是指虛擬服裝可讓著裝者從各種款式造型搭配中獲得不同的衣著樂趣，得到極大的心理滿足，為最終現實服裝的選定提供虛擬性數據。審美性體現在兩個方面：一是通過虛擬服裝展示個體的自然之美。二是通過服裝形態構造的合理性、色彩的相關性、材料的可行性以及符合數、理、技等客觀性和科學性，來獲得審美感性認識和設計形式的完美體驗。

5 結語

對服裝時空性的探討不能脫離服裝審美設計的兩個基本屬性的把握：物質性和精神性。物質性是審美活動的基本保障，精神性的審美愉悅才是審美活動的最終結果。服裝的“虛擬現實”其實就是人們對服飾審美的精神性向往。《墨子》曰：“衣必常暖，然后求麗……先質而后文”，設計師不僅要對服裝物質形態結構的的把控，包括一切材料的有型構件，滿足人體工程學功能的研究，還要加強對服裝的精神性范疇的了解，對著裝的時間、空間、運動狀態、生理適應、心理感應以及未來性，進行形、色、質、飾的綜合分析、判斷，把握平面度、立體度、空間度和虛擬度的審美，提煉出有理、有據的服裝作品的審美尺度，才能實現服裝設計的“虛擬現實”，這是服裝設計師進行設計創作的努力方向和服飾審美研究的主要目標。

[1]葉立誠.服飾美學[M].北京：中國紡織出版社，2007：3.

[2]孔壽山.服裝美學[M].上海：上?？茖W技術出版社，1989：1.

[3]http://wenku.baidu.com/view/a382e07dde80d4d8d05a4f54《虛擬現實的歷史和發展》百度文庫.