從旗袍的發展歷程探傳統服飾文化的傳承

鄒玉雪

（海口經濟學院美術學院， 海南 海口 571127 ）

從旗袍的發展歷程探傳統服飾文化的傳承

鄒玉雪

（海口經濟學院美術學院， 海南 海口 571127 ）

【摘要】近年來，社會上“國服熱”、“旗袍會”、“漢服熱”等行為從某一方面顯示了中國文化和中國服飾文化的自主意識覺醒；并且國際服裝界從旗袍、刺繡、剪紙等中國文化元素中挖掘靈感，把中國元素運用到他們的品牌服裝設計中，但目前的國際品牌設計所蘊含的中國元素只是小部分中國傳統文化的閃現。中國元素直接生搬硬套在現代服裝上絕不是一個成功的設計，那么我們該如何吸納中國傳統文化中的元素進行創新設計，這是文化傳承的課題。因此本文以旗袍的發展歷程作為主線，討論全球同質化的今天該如何看待傳統服飾文化的傳承。

【關鍵詞】傳統服飾文化；旗袍；文化的傳承

當今的中國女性著裝已擺脫禮制的束縛，因此比以往任何一個時期都要自由化、多樣化，被世界稱為“東方奇葩”的旗袍已不再是中國女性唯一的選擇。在學術界，旗袍已不僅僅是一種服裝形制，它歷經滄桑變遷之后，已經成為中國服飾文化不可或缺的一個重要部分。在“中國元素”盛行的時裝界，這個“話題女王”一直是備受關注的焦點。

一、旗袍——Chinese Dress

“燈火初上，著一襲旗袍香風細細在城市的陌陌紅塵里，毫不夸張的面料，卻有蝴蝶的色彩和構圖；婉約到極點的式樣，卻分明說著無比大膽的春光。沉靜而又魅惑，古典的隱含性感，穿旗袍的女子永遠清艷如一闋花間詞。”所有關于旗袍的風情韻致，已被葉傾城的生花妙筆描述得透徹淋漓。而張愛玲筆下流瀉關于旗袍的艷光更是引人無限遐想。旗袍它悄然地緊貼在身體的表面，絲毫不張揚，如同東方女子溫順文雅的品質，最能體現東方女性的個人魅力。它的質地，暗示著東方女人絲綢般光潔滑膩的皮膚，甚至仿佛有體溫；它的裁剪，則將東方女人柔順曲美的身體線條凸顯無遺。它既有獨特的民族特色，又頗符合當今女性的審美情趣。這種旗袍的樣式與最初已相去甚遠，它經歷了無數次的蛻變之后才形成了這道優美的東方曲線。

（一）旗袍的形成

旗袍原型來源于滿族繼承其先祖并發揚光大于清朝的傳統民族服裝。伴隨著滿族八旗在全國的散布駐防，滿族婦女的旗裝也廣為知曉，這是日后全國流行的必要前提。清末滿漢雜處，漢族婦女也逐漸接受了“旗袍”，但是通常意義上的旗袍一般指20世紀民國以后的旗袍。

服裝可以是民族的象征，也可以是權力壓迫的手段。當年清兵入關，開始在全國推行“薙（同‘剃’）發易服”制度。為此，在中華大地上延用了數千年的寬袍大袖在滿族服裝的沖擊下不得不“退避三舍”。像這樣大規模的服飾變革運動，正是歷史上民族征服于服飾上的具體表現。滿族在中國取得統治地位后，曾強令國人皆著滿裝，但為了緩和矛盾，接受“十從十不從”的建議，其中就包括了“男從女不從”，婦女可以繼續穿著漢族服裝。清末，漢人婦女也有仿效旗人女子穿袍服，大多出于保暖、易穿脫等實用需求。

“五族共和以后，全國女子突然一致采用旗袍……”，“1921年，女人穿上了長袍”，張愛玲在《更衣記》中記載了旗袍真正的出現時期。民國女性的這一選擇，出乎反清革命者的意料。不過這倒不是民國女性效忠滿清，而是因為受西方文化的熏陶，追求男女平權，因此故意模仿男子穿衣，以求能獲得和男子一樣的平等地位。這時的旗袍已經與之前的旗人之袍意義相去甚遠，直到1929年，南京的民國政府制定《服制條例》，規定了女子禮服：“甲種，衣：式如第四圖，齊領，前襟右掩，長至膝與踝之中點，與褲下端齊，袖長過肘與手脈之中點，質用絲麻棉毛織品，色藍，紐扣六。”旗袍終于被確立為現代中國女性的“國服”。

（二）旗袍的發展

中國傳統服裝的寬窄變化在各個時期不盡相同，但都屬于包裹型服裝。這種統一的整衣平面結構形態從“黃帝垂衣裳而天下治”一直延續到民國時期。中國女裝歷代的廓型都是寬博舒展，包裹得比男裝更為嚴密，展現東方女子的含蓄和內斂。辛亥革命以后，民國女性在新文化運動的滌蕩之下，開始領悟到自身的存在以及“曲線美”，但是強大的傳統壓力，女性的身體仍然是掩蓋在服飾之下。這時的旗袍仍然是袍身寬松、廓形平直，幾乎看不出胸、腰、臀曲線。直到20年代后，在向西方學習的現代化發展進程中，旗袍沿用的直線裁剪法開始改變，通過窄身和收緊，傳統袍服得以新生，邁向了窄衣化。據《生活名物史話》記錄：“旗袍已不同于滿族婦女所穿的大下擺的真正旗袍。而是把下擺減瘦得與上身相仿的直統式女袍子。”這個時期的旗袍雖仍保持著直線剪裁法，但已經產生了圍度由寬大變為窄身的關鍵變化。

戰爭促使中西方文化交流加速，經濟的高低決定了西方文化向中國傾入的局面。西方服飾文化對中國服裝的現代化產生深刻的影響。中國傳統文化具有的包容性和穩定性最終使中國對西方文化的接受從被動變為主動，二十年代的旗袍西化趨勢把這點體現得淋漓盡致。這時的旗袍裁剪逐漸有曲線滲透的跡象，以收腰結構和工藝細節來貼近現代女裝。沿海城市最早開始對外通商，通商貿易帶來的西方文明加速了上海的都市化進程，使它快速成為了中國的時尚之都。江南女性纖巧玲瓏的體態恰好與旗袍的修長適體，穿出了一種婀娜神韻，從而成為具有海派文化風格的典型服飾形象。并且很快在全國流行開來，名媛、明星、女學生、工廠女工幾乎全都接受了旗袍這一樣式，只是面料、質地、做工和穿著方式有差異而已。“三十年代的旗袍出現了較多樣式，衣長有長有短，有長及足踝的，也有短至膝部；有寬松舒適的，也有極為緊瘦的……”。包銘新說：“二、三十年代的海派旗袍，是一種既穩定又變幻無常的時裝。”張愛玲《更衣記》中也提到：“時裝開始緊縮。喇叭管袖子收小了。一九三0年，袖長及肘，衣領又高了起來……”。可見，此時旗袍已經進入了“時裝”行列，達到了全盛時期，其形制已基本定型。

20世紀四十年代，旗袍依舊是女性主要衣著。但由于抗戰期間，經濟蕭條，物資匱乏，國民無心裝扮，旗袍的風格也趨于簡潔，衣身寬松適度，便于活動。四十年代的旗袍樣式是三十年代的延續，到1946年后，旗袍下擺停留在小腿中部，裁剪合體，體現出東方女性的曲線，這時的旗袍才真正地趨于成熟。這個時期成熟的裝飾手法和工藝技術令旗袍更加完美，胸部收省漸漸加強，以傳統熨燙歸拔配合收胸腰省。還有西式的墊肩的采用、西方的拉鏈或撳扣替代傳統的旗袍盤扣，在審美和工藝上更多地融入了西方服飾的元素。這些改變令旗袍烙上了時代的痕跡，也恰恰印證了因時而變的服裝發展規律。

（三）旗袍從日常女裝中消失

“西方女性的鐵拳藏在天鵝絨手套里，而中國女性的氣勢則隱在一襲旗袍內“。新文化使得中國女性意識得以覺醒，要求”男女平權”，女權運動的浪潮是旗袍出現的契機。而五十年代開始，旗袍逐漸遇冷直至消失也離不開社會意識形態變化等原因。

新中國沒有制定新的服飾制度，卻成功地推行了新的服飾和審美標準——并未依靠政府法令，而是依靠意識形態的力量。因為衣著打扮講究或簡樸，將直接影響到個人的政治前途和生存狀態，這是一種具有特殊政治意味的服飾時尚。隨著一場場的政治運動，新社會把象征東方女性的旗袍深深地藏進了箱底。

由于新中國成立后，百廢待興，女性和男性一樣進入社會參加工作，旗袍這種過于注重審美、不方便勞作的服裝自然會從民眾的日常服飾領域淡出。此后近三十年，旗袍完全被“工農兵”服飾代替，雖然偶爾在外事活動中能見到旗袍的身影，但意義已不同，它更多是一種儀式與符號的象征。

二、旗袍文化的再生與傳承

20世紀八十年代中國逐步走向開放，人們也從文化的禁錮中解放出來。改革開放發展使中國經濟蓬勃發展，時尚與國際同步，依托最先進的通信、交通、傳媒，達到了中國歷史上從未有過的互動。跟進西方的時尚已經成為中國人一種不可替代的生活價值觀，人們心悅誠服地去接受西式服飾的時尚，中國文化與中國元素難以獲得重視。

2000年電影《花樣年華》上映，女主角張曼玉在影片中從頭到尾都以旗袍亮相，二十多套旗袍的變換襯托著故事情節的變化。旗袍代表的中國特色文化，穿過現代影視作品，帶著洗盡鉛華的優雅、微微搖曳的步伐、淡淡的寂寞風采重新回到人們的視野。2001年的奧斯卡頒獎典禮上，楊紫瓊因《臥虎藏龍》影片上臺領獎，一襲重磅旗袍更加確定了旗袍文化的回歸，并且告訴世界中國以獨有的立領、盤扣、斜門襟掀起了未來中國時尚的紅蓋頭。自從楊紫瓊的旗袍禮服亮相后，此后的各類國際大型頒獎禮上，大部分中國的女星們選擇以旗袍走紅毯，已經形成了一道風景，代表了中國獨有的傳統文化和品位。國際服裝界對中國文化元素的運用，也刺激了國人尋找和恢復本民族服飾文化和形式的意識。獨具東方女性特色與魅力的旗袍以某種程度的重新流行，但已不再具有以前那樣的風光。

旗袍重新流行后，在日常生活中穿著較少，經常在婚禮或其他禮儀場合中作為禮服。旗袍在今天中國女性的服飾選擇中無法再現20世紀二三十年代的輝煌，是因為它與當代中國女性追求生活方式多元化、個性化的心理需求存在間隙。如今，女性可以隨性地選擇每天的裝束，傳統的、現代的、中式的或西式的，不管是旗袍還是其他的任何一款服飾都不能滿足現代女性精神和審美需求。在任何時代，一些與時代發展不相符的文化終會被拋棄，同時摻進與時代相符的新文化，這是一種文化的再生與傳承方式。因此，旗袍原原本本地重現已不符合時代發展的需要，但現代優秀設計師們卻可以令它們的文化以一種新面貌獲得重生。他們深入理解現代生活，使傳統服飾合理地再生，讓傳統元素為現代藝術設計帶來好的思想和靈感，同時利用現代手法對傳統藝術進行適當的改造和創新，讓其煥發出新的生命和活力，從而創造出真正意義上的融合傳統韻味的現代設計作品。

三、總結

隨著社會經濟的發展和全球一體化的到來，越來越多的現代科技和新的藝術審美形態都會影響到我們的觀念。我們應該努力保護好自己的傳統藝術符號，使其世代相傳，永不間斷，并且要將它們推陳出新，發揚光大。傳統服飾文化的傳承絕不能忽視時代要求，這里強調的時代要求是指那些具有現代內涵的意識形式、技術前提、管理形式和社會環境等。同時，對傳統服飾文化的再生，既不能看做一成不變完全照搬，也不能純粹地用行政手段進行干預和保護，最重要的是設計師需要有主動發掘和改造文化的自覺性。

【中圖分類號】K892.23

【文獻標志碼】A