淺談書籍裝幀設計之美

韋超現 （廣西師范學院美術與設計學院 530000）

淺談書籍裝幀設計之美

韋超現 （廣西師范學院美術與設計學院 530000）

如何在一本書小小的空間中，讓編者與讀者感到耳目一新，驚訝嘆服？我在設計過程中做過了哪些努力，有過哪些創意構想？運用過哪些繪畫、攝影及文字素材？設計師需要以一種平常人的視角，去閱讀和體會每本書所傳達的信息，而后尋找出最為觸動自己的地方。再將書籍之美盡可能細膩地予以表現。

書籍裝幀；設計；出版

書籍的功能是傳遞信息，信息被傳遞的方式從根本上影響了書和內涵。設計者的工作就是從作者的角度去分析，什么信息是作者希望傳達的，從讀者的角度考慮，什么信息是讀者希望接受的，這個過程一定要清晰明了。盡管今天的設計者把很多精力投向開辟網站這一新領域，但仍有不少讀者習慣于紙介質讀物。裝幀設計者在創新設計的同時，必須要尊重讀者的習慣。

一、近代書籍裝幀設計的發展

大約1455年，當約翰.谷登堡親眼看到《圣經》一頁一頁地從西方第一臺自動金屬印刷機上印制出來時候，可能已經認識到這一事件會具有某種意義，但他很難預料到僅僅500多年后的今天的景象。每天印刷出來的新書比谷登堡一輩子見到的還多；各個領域的雜志和激發人們購買欲的產品宣傳冊被大量印刷出版；印刷資料如書籍、雜志和產品宣傳冊的批量化生產，使得思想得以傳播，文化和經濟得以規范，各種爭端被激發，信仰得到宣傳。總之，印刷資料的標準化進程改變了我們的世界。印刷技術的進步不斷滿足著人們對印刷品的要求。然而，更多的、基于現實的考慮，印刷品在未來的發展中，仍然會保持著傳統所推崇的精神-重視結構、外形、材料和功能，它們會帶來每一頁紙張以獨持的魅力。

除了書籍，你所設計的任何東西都可能被丟棄，甚至比你想像得還快。因為印刷品的文字集中體現著文化，所以書籍、雜志和產品宣傳冊，如果沒有優秀的設計，很少能夠保留下來。印刷品比公共汽車票和食品包裝紙有著更長久的保存價值，其中一部分幸運地被使用和珍藏，避免了被丟棄成為廢品的厄運。評論家西德尼.史密斯這樣認為：“沒有什么東西比書更有魅力”在許多紙制品中，書是最獨特也是最經典的創造。

二、我的書籍裝幀設計觀

作為書籍裝幀設計師，我總結了一套自己的對于書籍裝幀的看法。

每做一本書，設計師受雇于出版社一次，書出版后既被解雇，如此受雇、解雇地循環下去。當然，作為設計工作當中的一個環節，設計師與責任編輯之間時常要進行互動。但只要書一經出版，彼此便會重新回到音信全無、不相往來的狀態。若問我內心的真實感受那就是：“這個世界未免也太冷漠了吧！”因此，我會想方設法，努力讓編輯再約設計。換言之，就是希望編輯能夠成為自己的回頭客。客人愿意再度光顧，說到底是值得高興的事，并且會影響到設計師的自信心。我心里知道：雖然每次看似獨立的工作，但有可能會牽帶出下一次合作。所以人，在進行一項設計時，如何才能夠抓住編輯的心，便成了我創作的全部考量。而讀者則隱藏在書籍的另一側，只有先做到前面這一步，才有可能在下一步征服讀者的心。我總覺得：用心回應編輯們的期許，不去破壞與他們的關系，自然就會讓你在設計中傾盡全力。

每本書的裝幀設計，都有其最正確、最完美的方案。我以為，讀過書稿就知道“這本書，本身所期望成為的模樣”。精讀一本書，了解它的特點，而后賦予其形態。并非只是借助繁瑣的裝飾吸引讀者，而是要明確地呈現這本書最為簡潔，必要的元素。對設計師而已，最重要的是去尋找：什么樣的設計會令自己有新鮮感，令自己興致盎然，摩拳擦掌，躍躍欲試。也正是這樣的狀態下，設計出的作品才能切實傳達圖書的特色與設計理念，為讀者所領會。

三、書籍裝幀設計之美

如何在一本書小小的空間中，讓編者與讀者感到耳目一新，驚訝嘆服？我在設計過程中做過了哪些努力，有過哪些創意構想？運用過哪些繪畫、攝影及文字素材？

巧借標題文字傳神達意，說到“文字”，人人皆知是用來表意的“符號”。但同時，它們也各具不同形態。而對于字體的運用，甚至可以左右讀者的閱讀感受，達到“使讀者以設計者所期望的方式和語義去理解一段文、一句話”的效果。為此，我會嘗試選擇形式多樣的字體，在字體上進行各種各樣的加工和表現。插畫的妙用，利用插畫完成裝幀作品進行介紹，實現方式主要是委托插畫師為封面進行插畫創作，使其成為表現書籍個性的組成部分。由讀后印象激發設計構想，

“讀后印象”不是指對書本具體某句話的印象，而是讀完全書之后，腦中浮起的不定型的直覺印象。自己會捕捉到這樣的氛圍與感覺？對裝幀形式賦予巧思，善加利用，書籍裝幀不外乎是將紙張裝訂成冊，覆上封面，裹上護封，然后再以腰封裝飾。運用作者照片或相關物品參與設計，是指將作者本人的照片或其私人物品、作品等元素，運用到設計過程中的一種裝幀方式。作者本人的氣質對一本書的氣質起到重要的作用。設計者必須絞盡腦汁地琢磨，如何才能設計出因加入了作者的元素，而更能體現作品個性的作品。利用書籍內文素材構思設計，通常在裝幀設計中，往往從書籍外部選取圖片或照片，將之用于封面創意。為素材“賦形”，以書中最醒目、最犀利的元素作為設計素材，進行設計呈現。

我從學生時代起就購買和收藏了一些畫集、寫真集。若碰到其中恰好有跟手頭的設計主題比較符合的素材，我就會想：“不如拿來試試看？”若有人問我： “你為什么要做這樣的視覺呈現呢”我還真解釋不太清楚。總之就是一種“說不出的直覺”吧。放膽交“白卷”舍用任何素材，在書籍裝幀上，一種手法是利用繪畫作品、照片等素材進行設計；另一種手法則完全相反，僅僅憑借顏色或文字來加以表現，你倒覺得什么素材都不用，其實能更好地傳達出書中內空的旨趣。

結語

說到底，所謂裝幀，并不是要你把自己當成一名作家去進行自我表現，而是要盡可能展示書籍的個性。而且，對于一本書來說，最為適合的呈現手法只有在讀過原稿之后才能知曉。設計師需要以一種平常人的視角，去閱讀和體會每本書所傳達的信息，而后尋找出最為觸動自己的地方。再將它們盡可能細膩地予以表現。因為我總覺得，讀者們也會有相同的地方被打動。裝幀工作畢竟是要跟編輯們一道協作完成，哪么他們直接反應就非常重要。讀者們反應如何，設計都很難看到，因此就要先去取悅眼前的編者。這樣，你的設計才有可能進一步被讀者所看到。

[1]鈴木成一.裝幀之美[M].中信出版社，2013（1）.

[2]羅杰.福塞特.裝幀設計[M].中國紡織出版社，2004（1）.

[3] 鄧中和.書籍裝幀創意設計[M].中國青年出版社，2009.

韋超現，男，碩士，副教授，廣西師范學院美術與設計學院。研究方向：藝術設計。

2013年度廣西高等教育教學改革工程立項項目（基于“任務驅動”構建“創意工作室”教學平臺的研究與實踐）（一般項目 A類，項目編號：2013JGA167）