音樂歌唱中學院派與民間派的區別

鄭曉陵

摘 要：學院派和民間派唱法是中國聲樂的兩大流派，民間派以其獨特的、淳樸的藝術演唱形式受到音樂人和普通民眾的關注。學院派以其科學性與專業性著稱，與民間派不同，它更注重聲樂的技巧表現，本文試圖從表現形式、唱法和評價標準出發，比較二者的差異，從而為音樂文化的發展提供理論支持。

關鍵詞：音樂；學院派；民間派

前言：民間派聲樂是我國音樂發展史上的不朽瑰寶，它融合了漢族民歌和各少數民族民歌的多種音樂元素，是音樂界最為繁榮的藝術世界。這些民歌、民謠是我國勞動人民在集體勞作過程中共同創作出來的，是他們生活、思想感情的藝術化形式，散發著濃郁的民族氣質，是空靈、淳樸、古老的民間音樂藝術。與民間派相對立的則是學院派聲樂，它是西方文化與中華民族文化融合的結果，是指以借鑒美聲的唱法為托，注重中西結合的唱法的民族聲樂藝術形式。一直以來，學院派占據中國音樂界的主要地位，但是它的科學性與表現形式受到人們的質疑，而民間派則越來越受到人們的關注，對學院派產生一定的沖擊，引發了學院派與民間派之間的“戰爭”。而在這場戰爭中學院派明顯處于“下風”，因此，有必要對兩者進行比較，求同存異，互相融合，拓寬聲樂發展方向，促進中國民族聲樂發展的大繁榮。

一、學院派音樂概述

近代，隨著西方聲樂技法的傳入，中國大興建立音樂學院，將西方古典的美聲唱法與我國傳統民族音樂相結合，促使我國的音樂開始朝著專業民族音樂方向發展。受西方音樂的創作技法影響，我國的民族音樂創作以及唱法發生了改變，沒有了以往的“原汁原味”，而成了一個被雕琢了的藝術形式。自此，民族音樂分化為兩種表現形式，一是遵循我國傳統的創作模式，具有一定的民族特色，稱為傳統民族聲樂；另一種是通過西方音樂表現形式演繹，稱為現代民族聲樂[1]。現代民族聲樂的教育模式主要是通過專業院校培養，改革開放后，學院派聲樂唱法逐步蔓延開來，并且涌現出大批成功的學院派音樂人。

學院派音樂的理論基礎是西方的美聲訓練理論和技藝方法，注重技巧和理論的結合。然而，隨著時間的推移，學院派音樂的流行，逐漸暴露它的弊端，學生注重技巧的演繹，無法真正抒發自己的情感，而且往往與現實生活脫軌，很難與受眾達成共鳴；而且學院派注重專業性，而對于普通大眾來講由于中西方文化的差異，很難接受和理解一些曲目的內涵，覺得并不“入耳”。而解決這一問題的關鍵就在于發聲是以什么形式為基礎，作為中國民族音樂的一支，學院派應將民族唱法為基礎，在民族語言的基礎上進行演唱，形成鮮明的民族風格，從而加強它的魅力和生命力。

二、民間派音樂的變現形式

民間派音樂又可稱其為原生態音樂，它是一種天然的，由勞動人民之間代代傳唱、具有淳樸的古老的音樂藝術形式。這種演唱所演繹的是獨特的唱法技巧、自然樸實富于生命力和活力的表現形式，往往給人們以震撼力。它顯著的民族特色，“原汁原味”表現形式使其區分于學院派唱法[2]。與學院派音樂相比，他更加的天然淳樸和直白，語言趨于口語化，更能讓大眾所接受。

三、民間派音樂與學院派音樂的區別

無論是學院派還是民間派它們都是以中國民謠、民歌為創作基石，只是因為在不同的領域環境下按不同的發展軌跡延續下來，而形成了鮮明的對立。然而，它們的本質上都是東方文化的一部分，都是中華民族文化的產物，只是在表現形式上有所差別，兩者的矛盾與對立又是彼此發展的推動力與補充源，使彼此的發展空間更加開闊。

（一）純粹與完美的碰撞

民間音樂追求的是一種純粹的、樸實的、天然的聲音，它在唱法上不注重完美音色的呈現，而是將發聲靠前，減少共鳴，達到渾然天成的效果。而學院派的演唱極為注重技巧的運用，將作品與西方音樂結合起來，在唱法上帶有濃厚的西式風格。學院派十分注重發音技巧的訓練，發揮共鳴腔體實現換聲，展示完美的音色。

（二）個性化與專業化的區別

民間音樂大部分題材來源于勞動人民的日常生活和勞作，注重完整的敘事，同時它具有一定的地域性和民族性，一首民間派音樂的表現，會因地因人而易，呈現強烈的個性和獨特性。學院派的聲樂作品往往是由同一時代、同一文化意識和價值觀念的作曲家創作出來的，并且注重作品的“原生態”而加強自我音色的訓練，所以，它們在語言、結構及唱法上是同一的，在風格表現上也是趨同，否則，被視為“不專業”，具有鮮明的時代性和專業性[3]。

（三）寫實性與美學性的沖撞

在發音吐字和對于聲音的流暢性是學院派與民間派音樂的共同演唱標準，但民間派音樂在表現形式大部分是用方言來演唱，在唱法上運用大量的襯字、襯詞和襯腔，具有一定的地域性和真實性，是一種寫實的演唱方式。而學院派則大多是運用普通話進行演唱，注重字正腔圓，追求音色的唯美的藝術效果，在唱法上遵循聲樂美學理論，在發聲上注重音色音準、通暢優雅。

結語：雖然，學院派音樂與民間派音樂存在著顯著的區別，但是它們并不是對立的，而是同一矛盾的兩個方面，兩者之間是可以相容，取長補短，共同發展的。民間派音樂元素是中國音樂藝術發展的根基，是學院派音樂延續下去的源泉。而學院派又為民間派音樂的傳承與發展帶來新的活力，兩者之間相生相成，是聲樂發展史上不可或缺的兩個組成部分。學院派與民間派應互相融合、促進，從而實現中國音樂的大發展大繁榮。

參考文獻：

[1]沈白，高公博.民間與學院的“戰爭”[J].中華手工，2013，03：31-33.

[2]張璐.對我國學院派民族聲樂與原生態歌唱的新思考[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2013，02：264-265.

[3]黃曉濤.“學院派”與“原生態”之爭——兼論民族聲樂演唱的不變原則[J].福建師范大學學報（哲學社會科學版），2011，06：167-171.